AI-muziekboom: van miljoenen views tot creatieve uitdagingen

De golf van op AI gebaseerde muziek explodeerde na het “Say mot doi vi em”-effect, wat leidde tot een reeks remixen en covers die miljoenen keren bekeken werden. Tegelijkertijd ontstonden er veel debatten over creativiteit en de toekomst van muziek.

Afbeelding uit de MV "Say mot doi vi em". Foto: Ken Quach Official

De aantrekkingskracht van technologie

Afgelopen oktober, toen het nummer "Say mot doi vi em" onverwacht de 13 miljoen views overschreed en massaal verspreid werd op sociale media, werd de melodie "Ik zeg het niet vanwege de alcohol, maar omdat ik zoveel van iemand hou dat ik vergeet..." al snel een vertrouwd geluid in veel openbare ruimtes, van online platforms tot cafés, restaurants... en veroorzaakte een onverklaarbare aantrekkingskracht.

Opvallend is dat "Say mot doi vi em" werd uitgevoerd door twee niet-professionele auteurs: Ken Quach (Quach Anh Thao, geboren in 1978) en Huong Ly Bong (Nguyen Thi Huong Bong), met ondersteuning van AI tijdens het schrijven van de songteksten, het arrangeren, de vocale productie en het voltooien van de videoclip. Het nummer werd uitgebracht in augustus, maar werd pas twee maanden later echt populair, ondanks dat er geen promotiecampagne was...

De hitte van dit fenomeen speelt zich af in de context van muziek waarin kunstmatige intelligentie een prominente trend wordt in de Vietnamese cyberspace. In korte tijd hebben amateurcomponisten en jonge producers AI razendsnel ingezet om te experimenteren met componeren, arrangeren en creëren van zang, wat heeft bijgedragen aan de explosie van nieuwe muziekcontent en diverse uitvoeringsstijlen.

Een van de kanalen die veel aandacht heeft getrokken, is TRO - Music, dat momenteel meer dan 139.000 volgers heeft met meer dan 160 video's die gebruikmaken van AI en meer dan 45 miljoen keer bekeken zijn. Liedjes met een lyrische, ballad- of rockthema behalen continu een hoge kijkefficiëntie, zoals bijvoorbeeld "Van ly sau" dat 9,8 miljoen keer bekeken werd of "Da Lat con mua khong em" dat in slechts drie maanden tijd 15 miljoen keer bekeken werd.

Daarnaast zijn er ook veel individuele makers opgestaan, zoals het AI Love Music-kanaal met nieuwe en unieke remixen, zoals "Diem Xua" in rock-metalstijl. Ook zijn er veel andere MV's die gebruikmaken van AI en die zich razendsnel verspreiden op sociale netwerken, zoals "Mua chieu" (4,4 miljoen keer bekeken), "Xin con goi ten nhau" (1,5 miljoen keer bekeken), "Mot lan nhan nhau thoi" (1,2 miljoen keer bekeken).

De AI-muziekcreatiegemeenschap blijft groeien met de verschijning van het Nhac Viet AI-kanaal met bijna 13.000 volgers en veel video's die honderdduizenden tot miljoenen weergaven hebben bereikt, waaronder: "Roi Cung Gia" (1,5 miljoen) of "Mua Chieu" in de rockmetalballadversie (789.000).

Naast de snelle ontwikkeling van technologie maken veel anonieme kanalen ook gebruik van AI om stemmen van bekende artiesten te simuleren en zo kijkers te trekken. Dit roept een aantal nieuwe vragen op over stembezit en transparantie in de digitale muziekomgeving.

De dunne lijn

De explosieve groei van AI-muziek heeft gemengde reacties van experts opgeleverd. Tijdens een werkbezoek aan Hai Phong, als voorzitter van de Kunstraad van een songschrijfwedstrijd in de havenstad, deelde volkskunstenaar Nguyen Quang Vinh, voorzitter van de Hanoi Music Association, een duidelijke mening: AI is een effectief instrument dat ideeën kan aandragen, arrangementen kan ondersteunen of een muziekstuk kan voltooien. Maar als er misbruik van wordt gemaakt, door AI "het voor je te laten doen" of "voor je te laten componeren", zal het product niet langer de creatie van een individu zijn.

De voorzitter van de Hanoi Music Association zei dat veel inzendingen die met Sono of andere AI-systemen waren gemaakt, werden afgewezen omdat ze de capaciteiten van de auteur niet weerspiegelden. Hij benadrukte: "We kunnen AI gebruiken om elk onderdeel te ondersteunen, te bewerken en er ons eigen draai aan te geven; maar als we er volledig afhankelijk van zijn, heeft het geen creatieve waarde meer..."

Bij veel recente muziekwedstrijden kregen de juryleden te maken met situaties waarin de deelnemers een reeks werken inzonden die met behulp van technologie waren gecreëerd. Dat maakte de beoordeling lastig en oneerlijk.

Jongeren moeten een muzikale basis leggen voordat ze met AI-muziek aan de slag gaan. Op de foto: Gitaarles van leraar Ngo Tran Minh in de wijk Ngo Quyen.

Tijdens de wetenschappelijke conferentie “Hai Phong - Stad van de Muziek: Potentieel en Ontwikkelingsmogelijkheden” die eind oktober werd gehouden, presenteerde muzikant Tao Tuan Phuong, voormalig adjunct-hoofd van de afdeling Kunst van de Vietnamese televisie, een breder perspectief op muziekonderwijs en de creatieve omgeving in het digitale tijdperk.

Volgens hem brengt technologie snelheid, onbeperkte connectiviteit en gemakken die het productieproces vereenvoudigen. Maar het creëert ook grote druk: informatieverzadiging, de gewoonte om al surfend naar muziek te luisteren en de neiging om de voorkeur te geven aan producten die snel, compact en gemakkelijk viraal te gaan zijn.

Internationale praktijk heeft aangetoond dat AI "ver boven gemiddelde muzikanten" kan componeren, als je alleen al kijkt naar soepelheid of een gemeenschappelijke structuur. Maar dat brengt ook het risico met zich mee dat muziek gemakkelijk opgaat in de globaliseringstrend, zonder lokale signatuur en Vietnamese culturele identiteit.

Muzikant Tuan Phuong stelde een gemeenschappelijk ecosysteem voor: de staat bepaalt het beleid en de ondersteunende voorwaarden. Scholen bevorderen muziekonderwijs en helpen kinderen traditionele kunsten te begrijpen en waarderen. Media, muziekspeeltuinen en prijzen spelen een rol in de esthetische oriëntatie. Gezinnen leggen een basis voor emotionele en culturele vorming van de jongere generatie.

Positief is dat AI een nieuwe markt opent voor de muziekindustrie. Lage productiekosten, uitgebreide testmogelijkheden en een snelle verspreidingssnelheid helpen veel jongeren om gemakkelijker de creatieve wereld te betreden. Veel producten die voortkomen uit AI zijn een bron van inspiratie geworden en helpen componisten nieuwe richtingen te verkennen.

De grens tussen ondersteuning en vervanging blijft echter een grote vraag. Muziek vereist emotie, persoonlijke ervaring en creatieve sublimatie – iets wat zelfs krachtige AI niet kan bereiken. Het zijn mensen die het werk tot leven brengen en diepte en identiteit creëren.

AI-muziek is een onomkeerbare trend die grote kansen, maar ook veel uitdagingen met zich meebrengt voor de creatieve omgeving en het muziekonderwijs in Vietnam. Het belangrijkste is om niet te kiezen voor "confrontatie" of "boycot", maar om te leren hoe je AI kunt gebruiken als ondersteunend instrument, zodat technologie mensen dient in plaats van vervangt in de kunst.

ZEE COUNTY

Bron: https://baohaiphong.vn/bung-no-am-nhac-ai-tu-hit-trieu-view-den-thach-thuc-sang-tao-527479.html