Jongeren met een passie voor de citer.

Temidden van de bruisende stromingen van de moderne muziek, zet Huynh Van Khang (19 jaar, gemeente Hon Dat, provincie An Giang) zich onvermoeibaar in voor de kunst van het bespelen van de kìm (een traditioneel Vietnamees snaarinstrument), met de wens om de waarde van dit traditionele muziekinstrument te behouden en te promoten.

Khang nam deel aan het bespelen van de kìm (een traditioneel Vietnamees snaarinstrument) tijdens een reeks evenementen waarbij Zuid-Vietnamese huwelijksceremonies op middelbare scholen werden nagebootst.

Huynh Van Khang werd geboren in een familie zonder artistieke traditie en ontwikkelde al op jonge leeftijd een passie voor zingen, met name klassieke muziek.

  Khangs passie hield daar niet op, tot hij in 2023 deelnam aan een uitvoering van traditionele Vietnamese volksmuziek op de Nguyen Trung Truc middelbare school (wijk Rach Gia ), en hij zichzelf verder wilde uitdagen.

Van de traditionele muziekinstrumenten voelde Khang zich aangetrokken tot de kìm (een soort Vietnamees snaarinstrument) – een van de essentiële instrumenten in traditionele Vietnamese volksmuziek en cải lương (hervormde opera) uitvoeringen.

Het bespelen van de kìm (een Vietnamees snaarinstrument) vereist niet alleen talent, maar vooral ook een scherp gehoor voor muziek en doorzettingsvermogen. Khang geeft toe dat er momenten waren dat hij het gewoon wilde opgeven.

Denkend aan het harde werk van onze voorouders om deze traditie te bewaren, de toegewijde begeleiding van onze voorgangers en zijn eigen trots op traditionele muziek, bleef Khang oefenen.

Khang oefent thuis op de Vietnamese citer.

Van het kennismaken met het instrument tot het geleidelijk 'beheersen' ervan, begon Khang enthousiast te vertellen: "Vergeleken met andere instrumenten heeft de kìm (een soort Vietnamees snaarinstrument) slechts twee snaren en acht frets. Het ziet er eenvoudig uit, maar het is erg moeilijk om het met de juiste karakteristiek te bespelen. Het staat bekend als het 'instrument van de heer' omdat het geen ingewikkelde technieken vereist, maar elke noot toch duidelijk en helder is. Wanneer je in een ensemble speelt, is het geluid van de kìm altijd het hoogtepunt, het resoneert het krachtigst en straalt integriteit en ingetogen elegantie uit."

Temidden van de lokale volkscultuur had Khang het geluk een groep traditionele volkszangers en -muzikanten te vinden die goede vrienden waren en samenwerkten. Onder hen was volksartiest Thai Thanh Hung, adviseur van de traditionele volkszangclub in de wijk Nam Cao, in het district Rach Gia.

Meneer Hung heeft Khang het instrument leren bespelen en hem gedurende deze tijd begeleid. "Deze kunstvorm van traditionele Vietnamese muziek is heel bijzonder, uniek voor Vietnam. Jongeren zoals Khang, met de ambitie om oude muziekinstrumenten te leren kennen en te ontdekken, bewijzen hun verbondenheid met hun wortels en dragen bij aan het behoud van deze kunstvorm voor toekomstige generaties," aldus meneer Hung.

Huynh Van Khang studeert momenteel wiskundeonderwijs aan de Kien Giang Universiteit. Naast zijn studie is Khang actief betrokken bij de lokale traditionele muziekclub onder begeleiding van zijn docent, meneer Hung, en andere toegewijde artiesten.

Gedreven door de wens om traditionele muziekinstrumenten dichter bij het publiek te brengen, met name bij jongeren, heeft Khang actief deelgenomen aan belangrijke lokale culturele evenementen. Recentelijk was hij betrokken bij een reeks evenementen waarbij traditionele Zuid-Vietnamese bruiloften werden nagespeeld op verschillende scholen, en bij tal van andere uitwisselingsevenementen voor volksinstrumenten. Deze jongeman is ook ambitieus en hoopt te experimenteren met het combineren van optredens met moderne muziekgenres, waarmee hij de blijvende vitaliteit van traditionele instrumenten wil aantonen.

De diversiteit aan moderne muziekgenres en instrumenten heeft tegenwoordig geleidelijk een kloof gecreëerd tussen de jongere generatie en traditionele muziek. Het valt echter niet te ontkennen dat traditionele muziekinstrumenten altijd een inherente spirituele waarde bezitten, nationale gevoelens en liefde voor het vaderland oproepen, artiesten helpen zich met hun wortels te verbinden en een gezonder spiritueel leven te ontwikkelen.

De đàn kìm, ook wel bekend als de "maanluit" of "maanciter", dankt zijn naam aan de ronde vorm die op de maan lijkt. De heldere, elegante klank stelt de muzikant in staat om gemakkelijk emoties en ideeën uit te drukken, zowel solo als in samenspel of als begeleiding. De đàn kìm is een vertrouwd instrument in traditionele Vietnamese orkesten en cải lương (hervormde opera) ensembles in de zuidelijke provincies van Vietnam.

Tekst en foto's: KIEU TRANG

Bron: https://baoangiang.com.vn/nguoi-tre-voi-niem-dam-me-dan-kim-a465106.html