De noodzaak om een ​​nationale identiteit te vinden

Tegen de achtergrond van de globalisering van de mode en de toenemende behoefte om culturele identiteit uit te drukken, ondergaan traditionele Vietnamese kostuums, met name de ao dai, een duidelijke transformatie.

Achter die golf schuilen niet alleen de inspanningen van individuele ontwerpers, maar ook de oprichting van professionele gemeenschappen zoals de Hanoi City Vietnamese Ao Dai Heritage Club.

Verslaggever Thanh Nien sprak met ontwerper Huong Beful, voorzitter van de Vietnam Ao Dai Heritage Club in Hanoi, om deze trend vanuit het perspectief van de sector te verklaren.

Ontwerper Huong Beful in Ao Dai

FOTO: NVCC

Hoe beoordeelt u de opkomst van traditionele Vietnamese kledij in de afgelopen jaren? Is het een tijdelijke trend of een signaal voor een duurzame culturele beweging?

Ik denk dat dit een duurzame beweging is. Wanneer jongeren ao dai, yếm, áo tắc… gaan beschouwen als onderdeel van hun 'levensstijl' en niet alleen tijdens festivals, betekent dit dat Vietnamese kostuums hun rol in het moderne leven herpositioneren. Het duidelijkste signaal is de opkomst van traditioneel geïnspireerde collecties tijdens modeweken, de sterke aanwezigheid van Vietnamese kostuums in videoclips en de manier waarop jonge ontwerpers proactief etnische elementen integreren in moderne vormen. Dit komt niet voort uit een kortstondige beweging, maar weerspiegelt de behoefte om een ​​nationale identiteit te vinden in een tijdperk van informatieovervloed.

Vietnamese kostuumvoorstelling in de keizerlijke citadel van Thang Long

FOTO: VIETNAMESE KLEDING HOANG THANH

Wat is het grootste obstakel om van Vietnamese traditionele kleding een populaire modelijn te maken?

Veel mensen zien Vietnamese kostuums – met name de ao dai – nog steeds als een symbool van het verleden, iets om te "tonen" in plaats van "mee te leven". Dit zorgt ervoor dat traditionele ontwerpen beperkt blijven tot ceremoniële en theatrale ruimtes. We hebben een onderzoek uitgevoerd waaruit bleek dat veel mensen dol zijn op de ao dai, maar niet weten hoe ze hem op de juiste manier kunnen dragen voor dagelijks werk.

De oplossing ligt niet in "innovatie ten koste van alles", maar in slimme toepassingen: het gebruik van milieuvriendelijke materialen, het weglaten van onnodige details, het combineren van moderne technieken en het behouden van de culturele ziel. Wanneer gemak en culturele emoties samenkomen, worden Vietnamese kostuums vanzelfsprekend een alledaagse keuze.

Vietnamese kostuumvoorstelling in Hue

FOTO: KONINKLIJK PALEIS

Hoe ziet u als voorzitter van de Vietnamese Ao Dai Heritage Club in Hanoi de rol van maatschappelijke organisaties in dit proces?

De duurzame ontwikkeling van een culturele beweging kan niet afhangen van een individu, hoe groot de ontwerper ook is, maar vereist de vorming van een georganiseerde professionele gemeenschap. De Vietnamese Ao Dai Heritage Club in Hanoi City is zo'n initiatief.

Vietnamees kostuum bij Quoc Tu Giam (Hanoi)

FOTO: DONG CREATIVE

We hebben bijna 100 leden, waaronder ontwerpers, kunstenaars, cultuurmanagers, zakenlieden... met een gemeenschappelijk doel: een creatief ecosysteem creëren rond Vietnamese traditionele kledij. Hier organiseren leden niet alleen binnenlandse en internationale uitwisselingsprogramma's, maar oefenen ze ook met hun eigen levensverhalen en inspireren ze hen - door Ao Dai te dragen op het werk, tijdens het uitgaan, tijdens optredens, tijdens het lesgeven...

De Hanoi Ao Dai Heritage Club is een plek geworden om te experimenteren met ideeën zoals: "Ao Dai voor jonge studenten", "Ao Dai gecombineerd met gerecyclede materialen" of "Vietnamese kostuums en 3D-scantechnologie". Wanneer er voldoende creatieve basis en ondersteunend ecosysteem is, kunnen Vietnamese kostuums ontsnappen aan het vooroordeel van "alleen voor het podium".

Bedankt.

Bron: https://thanhnien.vn/nhu-cau-tim-ve-ban-sac-dan-toc-18525071222492133.htm