
Dit markeert de terugkeer van My Tam naar het grote scherm na "My Assistant" (2019). Ze werkte samen met Mai Tai Phen als regisseur, terwijl ze zelf na jarenlang de markt te hebben geobserveerd weer de rol van producent op zich nam.
Net als Rom , of recenter Mai , gebruikt Tai de naam van de hoofdpersoon als titel. De film vertelt het verhaal van een jonge man die, na te zijn ontsnapt uit de gevangenis, opnieuw in een spiraal van schulden terechtkomt. In het nauw gedreven, wordt hij gedwongen moeilijke keuzes te maken en glijdt hij geleidelijk af in de criminaliteit om de eindjes aan elkaar te knopen.
Acties om het oude script te 'bewaren'
De film van My Tam behoort tot het actiegenre, een genre dat hernieuwde aandacht krijgt van het Vietnamese publiek, vooral na het succes van "Searching for the Dragon's Breath". Waar "Searching for the Dragon's Breath" echter een komisch karakter had, neigt de film van My Tam meer naar psychologische thema's.
Tài had een crimineel verleden; hij had tijd doorgebracht in de onderwereld en was meerdere keren in en uit de gevangenis geweest. Na een paar jaar beterde hij zijn leven en nam hij verschillende baantjes aan om de kost te verdienen. Tài moest echter ook zorgen voor zijn bejaarde, zieke moeder, mevrouw Phúc, die verslaafd was aan gokken. Keer op keer vergokte mevrouw Phúc elke cent die haar zoon verdiende, waardoor hij in de schulden raakte.
Tài kende de waarheid, maar bleef in het geheim geld verdienen voor zijn moeder uit kinderlijke gehoorzaamheid. Mevrouw Phúc was echter meedogenloos en bedacht talloze plannen om geld af te persen, waardoor ze uiteindelijk zichzelf en haar zoon in grote problemen bracht. Tài werd opgezadeld met een enorme schuld, waardoor hij gedwongen werd terug te vallen in zijn oude gewoonten om zijn moeder te redden. Maar zo raakte hij onbewust verstrikt in een sinister complot.
Tài is gebaseerd op het alom bekende archetype van het actiegenre: de "gepensioneerde stoere kerel", een gereformeerde outlaw die door onvermijdelijke omstandigheden terugvalt in zijn oude gewoonten. Actiefilmfans zullen in Tài dan ook gemakkelijk elementen herkennen die doen denken aan John Wick, Taken of The Equalizer.
Een opvallend aspect van de film van regisseur Mai Tài Phến is de verkenning van de grenzen van kinderlijke gehoorzaamheid. Tài weet dat zijn moeder hem bedriegt en hem voor geld heeft opgelicht, maar hij sluit herhaaldelijk zijn ogen ervoor. Dit komt omdat mevrouw Phúc in het verleden een toegewijde moeder was, die haar zoon beschermde tegen het misbruik van haar wrede echtgenoot.
De scenarioschrijver plaatst het personage voor een moreel dilemma: ofwel de bitterheid accepteren om aan zijn of haar ouderlijke plicht te voldoen, ofwel zichzelf bevrijden en als onrespectvol bestempeld worden.

Tài wordt de centrale figuur in alle gebeurtenissen en incidenten van de film en fungeert als een spiegel waarin kijkers ethische vraagstukken kunnen overdenken. Vervolgens worden, door de transformatie en het ontwaken van het personage, lessen over goedheid en kinderlijke gehoorzaamheid op natuurlijke wijze overgebracht, zonder dat er belerende dialogen nodig zijn.
Het verhaal van Tài is in feite niet nieuw en vrij voorspelbaar. Zelfs de twee plotwendingen aan het einde van de film komen niet als een verrassing, vooral niet voor kijkers die bekend zijn met gangster- en misdaadfilms. Toch weet de film de aandacht vast te houden dankzij de zorgvuldig gechoreografeerde en goed uitgevoerde actiescènes.
Het is niet moeilijk te zien dat Tài beïnvloed is door de Hongkongse gangsterfilms uit de jaren 90, van de scènes aan de rivier en de nachtelijke straten tot de vervallen sloppenwijken. Het verhaal is een mix van melodrama en focust niet alleen op bendegeweld en wraak, maar ook op liefde, broederschap en kameraadschap.
Mai Tài Phến heeft deze details zorgvuldig vormgegeven in de vertrouwde omgeving van de Mekongdelta. De regio rond de An Giang -rivier kan worden beschouwd als het hoogtepunt van de film, met zijn vele weelderige groene natuurlandschappen en vriendelijke, gastvrije bevolking.
De actiescènes zijn relatief gevarieerd en variëren van intense achtervolgingen op de rivier tot heftige straatgevechten en knokpartijen in criminele schuilplaatsen. Mai Tài Phến stort zich vol overgave in de actie en speelt veel complexe, intense scènes, met name die met wapens. Hoewel het materiaal niet bijzonder origineel of uniek is, zijn Tài 's actiescènes over het algemeen boeiend genoeg om zelfs de meest niet al te veeleisende kijkers te bekoren.
Onopgeloste kloof
Net als veel werken die de naam van een personage als titel gebruiken, is Tài een "karakterstudie", een gedetailleerd portret en diepgaand "onderzoek" naar dat personage, van zijn of haar verleden, keuzes en psychologische transformatie wanneer hij of zij in benarde omstandigheden terechtkomt.
De kern van het verhaal, Tài's ontwakingsproces, is de belangrijkste emotionele rode draad en het element dat de kijkers geboeid houdt. Helaas heeft de scenarioschrijver dit materiaal niet optimaal benut. Tài is niet overdreven eendimensionaal, maar zijn psychologische ontwikkeling wordt belemmerd door een gebrek aan vooruitgang. Na talloze gebeurtenissen, waaronder de ontdekking van de harde waarheid dat zijn gevoelens worden uitgebuit voor persoonlijk gewin, heeft de scenarioschrijver nog steeds geen uitweg gevonden voor de protagonist uit de verstikkende morele val waarin hij gevangen zit.

Tài reageerde alleen met woede en berusting, ingegeven door de grenzen van kinderlijke gehoorzaamheid. Gelukkig loste de flashback op het juiste moment de verwarring bij het publiek over de beslissing van het personage op. Het liet echter ook een onbeantwoorde vraag achter: hoe kon een moeder die ooit zo nobel was, in haar wanhopige streven naar rijkdom haar kind nu zo kwellen?
De emotionele climax in de film is niet bijzonder indrukwekkend. Tài's hulpeloosheid, uitputting en vermoeidheid worden opgekropt in tranen vol wrok en een vleugje bitterheid. Het is net genoeg om de kijkers te raken na het onrecht dat het personage overkomt, maar het is geen krachtig genoeg keerpunt om hem wakker te schudden en hem te bevrijden uit zijn morele valkuil. Met andere woorden, kijkers hebben medelijden met Tài en leven mee met zijn omstandigheden en zijn weg naar verlossing, maar het grootste dilemma van de film blijft onopgelost.
Mai Tài Phến, met zijn ruige uiterlijk, bezit de charme van een stoere, door het leven getekende man van begin dertig, maar heeft tegelijkertijd ook een zachte, innemende kant. Helaas zorgden de beperkingen van het script ervoor dat Tài Phến niet echt kon schitteren in scènes met een diepere psychologische diepgang. De vaak gefronste wenkbrauwen van de acteur misten een overtuigende verhaallijn. De vermoeidheid van een man die worstelt om de kost te verdienen maar nog steeds naar het goede verlangt, de uitputting van een zoon die in een moreel dilemma verwikkeld is, en de onrust en aarzeling van iemand die ooit besmet was maar door omstandigheden gedwongen is terug te keren naar hetzelfde pad... Tài Phến slaagde er niet in deze emoties levendig genoeg over te brengen.
Een personage als Tài, die gereserveerd is en weinig spreekt, heeft meer ruimte nodig om zijn innerlijke wereld te onthullen. Maar op het meest cruciale hoogtepunt, in plaats van dat hij zijn acteerwerk en ogen laat spreken, ontneemt de flashbackscène, begeleid door suggestieve achtergrondmuziek, het personage deze mogelijkheid om zich uit te drukken.
Tài weet dus slechts enig medelijden op te wekken door zijn reis naar verlossing. De rest van de film wordt hij echter neergezet als een "vechtmachine" met een absurd overdreven plotgedreven, liefdevolle en dominante persoonlijkheid.

De romantische relatie tussen Tài en Lanh was niet goed uitgewerkt en voelde meer aan als fanservice. De verschijning van Mỹ Tâm in de film voelde geforceerd en niet slim georkestreerd. Desondanks wist de "uitstraling" van de nationale zangeres, met haar onverwachte verschijningen en reddingsacties, de fans van de bruinharige nachtegaal zeker te bekoren. Mỹ Tâm had een geweldige chemie met Tài Phến, met hun flirterige interacties die een beetje melig maar charmant waren. Het is alleen jammer dat het script niet sterk genoeg was om de romantische relatie tussen de twee personages volledig tot zijn recht te laten komen.
Hoewel de bijrollen, waaronder die van Hanh Thuy, Hong Anh, Long Dep Trai, Tran Kim Hai, Sy Toan, enz., slechts bevredigende prestaties leverden, is het prijzenswaardig dat Tai centraal stond in de film, maar de bijrollen niet overschaduwde, aangezien iedereen een goed getimede rol had.
Bron: https://baohatinh.vn/phim-tai-de-xem-nhung-cu-post306994.html






Reactie (0)