Konserter med «storbrødrene» eksploderer markedet
Ifølge den nyeste statistikken fra Google er «Anh trai say hi concert» og «Anh trai vu ngan cong gai concert» nøkkelordene med flest søk i Vietnam i 2024.
Sammen med effektene av disse showene, er en rekke relaterte nøkkelord som «toppen av taket, tak, flagrende» eller HIEUTHUHAI, SOOBIN... også av interesse og diskutert av brukerne.
Uttrykket «storebror» nevnes ofte i media, noe som viser den enorme effekten disse konsertene har.
Ifølge data fra produksjonsenheten til showet Anh trai say hi , som fant sted kvelden 7. og 9. desember i Hanoi , tiltrakk arrangementet 90 000 seere (data levert av Tiketbox).
I mellomtiden hadde den andre konserten til Anh trai vu ngan cong gai i Hung Yen 130 000 tilskuere (data målt av FootFall-systemet på Ocean Park 2,3). Tallene ovenfor slo offisielt rekorden til Blackpink-gruppen på My Dinh Stadium i juli 2023 (med rundt 67 000 tilskuere, inntekter på over 13 millioner USD (omtrent 333 milliarder VND).
Konsertene «Anh trai say hi» (venstre) og «Anh trai vu ngan cong gai» eksploderte i den vietnamesiske musikkscenen i år (Foto: Produsent, Nguyen Ha Nam ).
Selv om billettprisene for konsertene Anh trai say hi og Anh trai dua ngan cong gai er mye «mykere» enn for Blackpinks konserter, basert på gjennomsnittlig billettpris og annonsert publikum, kan hver konsert fortsatt bringe inn minst over 100 milliarder VND, utenom inntekter fra sponsorer.
Effekten av «big brother»-showene bekrefter den sterke transformasjonen av scenekunstindustrien i Vietnam. Disse arrangementene bringer ikke bare positive signaler i billettsalg og merchandise (vedlagte varer for fans), men demonstrerer også endringen i måten vietnamesere skaper/nyter kunstneriske produkter på.
Som en av artistene som deltar i konserten til Anh trai vu ngan cong gai , sa rapperen Ha Le at dette er et av de største showene og at det samler flest publikummere han noen gang har deltatt på.
«Vi investerer mye tid og krefter i å komme opp med ideer, og jobber deretter med produksjonsteamet for å gjøre disse ideene til virkelighet. Suksessen med gameshowet og konserten viser delvis at når artister gjør en innsats og blir akseptert av publikum, vil effekten av et program være ekstremt eksplosiv», uttrykte den mannlige rapperen.
Foruten konsertene fra to populære reality-TV-programmer Anh trai say hi og Anh trai vu ngan cong gai , yrer den vietnamesiske underholdningsindustrien også av en rekke kvalitetskonserter av mannlige artister.
Vũ.-konserten markerte en milepæl i karrieren til sangeren Vũ., og fant sted i Ho Chi Minh-byen (12. oktober) og Hanoi (26. oktober) med temaet «Angerens museum» . De to arrangementene tiltrakk seg totalt mer enn 22 000 tilskuere, og bidro til at Vũ. ble den vietnamesiske artisten med årets største solokonsert.
I mellomtiden holdt Tung Duong konserten «The Man Who Sings» på National Convention Center (My Dinh, Hanoi). Ha Anh Tuan brakte livekonserten «Sketch a Rose» til Esplanade Theater-komplekset (Singapore) i juni og til Sydney Opera House (Australia) i september. Disse to utenlandskonsertene tiltrakk seg rundt 6000 tilskuere.
På den kvinnelige artistsiden hadde Phuong My Chi også et vellykket år da skoleturnéen – Flying Stork Dance 2024 tiltrakk seg mer enn 8000 publikummere i oktober. My Tam holdt liveshowet My Soul 1981 på Ho Tram-stranden (Ba Ria – Vung Tau) med deltakelse fra mer enn 5000 publikummere...
Uyen Linh stråler med The Vocalist som markerer 15 år i drift. Selv om de alle setter synlige kunstneriske spor, er aktivitetene til de «eldre brødrene» fortsatt sterkere og mer fremtredende når det gjelder medieeffekter.
Medieekspert Hong Quang Minh kommenterte også med Dan Tri- reporter at 2024 er et år hvor vietnamesisk musikk opplever fremveksten av mannlige artister, både i personlige produkter og på store medieplattformer.
Ifølge herr Minh er ikke dette bare en tilfeldighet, men resultatet av en rekke faktorer knyttet til trender, smak og metodiske kommunikasjonsstrategier.
Herr Minh mener at artister som kommer fra «big brother»-show eller uavhengige artister alle har én ting til felles: De vet hvordan de skal fortelle historiene sine på en måte som berører publikums følelser.
Vu. forblir lojal mot sin poetiske, narrative musikalske stil, men måten han gjør hvert produkt om til en «attraktiv språkkombinasjon» har alltid vunnet over hans eget publikum.
Ha Anh Tuan med konserter på verdensberømte steder. Phan Manh Quynh forbindes med filmmusikk og er stadig etterspurt på tesalonger. Mono – selv om han er en ung kunstner – har appell takket være sitt unike image og dristige tilnærming…
«I mellomtiden ser det ut til at kvinnelige kunstnere har stagnert. Delvis på grunn av presset fra tidligere suksesser, delvis på grunn av mangelen på nye elementer som kan vekke publikums nysgjerrighet.»
«Musikkproduktene til kvinnelige artister, selv om de fortsatt er godt forberedt, faller noen ganger innenfor den sikre sonen. De har fortsatt en viss appell, men fremtoningen deres er ikke lenger like banebrytende eller overraskende som før», sa kommunikasjonsekspert Hong Quang Minh.
I år er Tung Duong en av de mannlige artistene som gjorde inntrykk med konserten «Mannen som synger» på det nasjonale konferansesenteret (My Dinh, Hanoi) (til venstre), og Vu og bandet hans med 14 000 tilskuere deltok på konserten med temaet «Angerens museum» i Hanoi (Foto: Arrangør).
Når den «vakre søsteren» kjemper mot stormen av «storbroren»
Mens de to spillprogrammene Anh trai say hi og Anh trai vu ngan cong gai begge tiltrakk seg et stort antall fans, mistet Chi dep dap gio sesong 2 appellen og ble ikke lenger diskutert mye av publikum, selv om den var mer enn halvveis.
Ifølge Hong Quang Minh er nedgangen i effektiviteten til Chi Dep Dap Gio sesong 2 direkte relatert til måten programmet ikke har klart å tilpasse seg endringer i publikumssmak.
«Sesong 1 av Beautiful Sister Who Makes the Waves var en stor hit fordi den traff publikums interesse: beundring for modne, selvsikre kvinnelige artister som fortsatt er veldig milde og delikate i måten de uttrykker sine personlige historier på.»
I sesong 2 gjentar måten serien bygger opp handlingen på og utnytter karakterene denne formelen, uten særlig gjennombrudd. Dette gjør det enkelt for publikum å forutsi situasjoner og reduserer følelsen av overraskelse eller nysgjerrighet – noe som er en viktig faktor i reality-TV-serier, kommenterte Minh.
Denne eksperten mener også at selv om de «vakre søstrene» i sesong 1 alle hadde distinkte personligheter og fengslende personlige historier, ble sesong 2 noe overskygget ettersom deltakerne ennå ikke hadde skapt en sterk følelsesmessig forbindelse med publikum. Hard konkurranse fra andre programmer, spesielt programmer for mannlige artister, overskygger også de «vakre søstrene».
Når det gjelder musikkprodukter, har også «storbrødrene» overtaket, når det gjelder viral effekt.
I oktober 2024 nådde Son Tung M-TPs MV «Don't Make My Heart Hurt» offisielt 100 millioner visninger på YouTube, og ble den første MV-en innen vietnamesisk musikk utgitt i 2024 som nådde 100 millioner visninger.
Quang Hung MasterD skapte en rekke hits og ble årets musikkfenomen med hits som: Thuy Tieu, Tinh Dau Qua Tain, Catch Me If You Can... Low Gs MV Hop In Da Show eksploderte på det sosiale nettverket TikTok.
I år har Tung Duong gitt ut et album kalt Multiverse , som fortsatt er høyt anerkjent for sin profesjonelle kvalitet. Unge mannlige artister som Vu., Da LAB, Karik, SOOBIN og Tang Duy Tan har også nylig gitt ut album, noe som viser et musikkmarked rikt på farger og materiale.
I mellomtiden har kvinnelige artister fremragende album som Cam'On av Orange; Em av singer-songwriter My Anh... Alt i alt har disse produktene sine egne unike kvaliteter, som viser personlighetene til kvinnelige artister i musikken.
Hvorfor vant «storbrødrene»?
I en samtale med Dan Tri-reporter bekreftet også Nguyen Ha Linh – foreleser ved Diplomatic Academy, master i kunst og kulturledelse ved Chung Ang University (Korea): «I 2024 har mannlige artister i Vietnam gjort mange store inntrykk med storslåtte konserter, nøye investerte musikkprodukter og tiltrukket seg et stort antall fans.»
Dette viser den sterke utviklingen av mannlige artister, ikke bare når det gjelder talent, men også når det gjelder personlig merkevarestrategi. Dette bør imidlertid ikke sees på som en «forbikjøring», men snarere som at både kvinnelige og mannlige artister bidrar til mangfoldet og kvaliteten på vietnamesisk underholdning.
Ifølge Linh kan den sterke effekten mannlige kunstnere har på publikum komme av følgende årsaker:
For det første har mannlige kunstnere ofte et sterkt og imøtekommende image. De bygger ofte et maskulint, attraktivt eller imøtekommende image, som passer for publikums ulike smaker.
I tillegg skaper «kjemien» eller «kjemiske reaksjonen» mellom kunstnerne også en god reaksjon fra publikum. De liker å se samspillet mellom kunstnerne, hvor komfortable og glade de er med hverandre i felles aktiviteter.
For det andre er det støtten fra fanmiljøet. Mange vitenskapelige studier viser at majoriteten av fans som bruker penger på artiststøtteaktiviteter vanligvis er kvinner. Kvinnelige fans har en tendens til å være mer aktive i aktiviteter enn mannlige fans generelt.
Og spesielt er de ofte lojale fans, for idoler, artister generelt, ikke bare mannlige eller kvinnelige artister. Fanbasen av artister er ofte veldig lojal og villig til å bruke penger, noe som skaper en sterk innflytelse.
På samme måte forekommer dette fenomenet også i andre underholdningsbransjer, spesielt Korea, hvor boybande som BTS eller SEVENTEEN ofte har stor innflytelse med sterke fandoms, alltid klare til å støtte alle kunstneriske aktiviteter til idolene sine.
Medieekspert Hong Quang Minh er enig i dette synet og mener også at situasjonen der «yang råder over yin-nedgangen» ikke bare er et problem i V-pop-markedet, men også gjenspeiler en overgangsperiode i måten publikum konsumerer musikk på.
Herr Minh vurderte at publikum for tiden ser ut til å favorisere reiser der man bygger opp og overvinner vanskeligheter – noe mannlige kunstnere ofte gjør bedre når de vet hvordan de skal bygge opp imaget sitt som en følgesvenn i publikums liv.
«Men for å balansere spillet, tror jeg kvinnelige kunstnere må gå dypere og dristig fortelle mer personlige historier. I stedet for bare å fokusere på perfeksjon eller tradisjonell feminin skjønnhet, kan de utnytte mer tornefulle, mer intime aspekter, og til og med våge å gå imot normen for å skape en forskjell.»
Musikkmarkedet i 2025 har fortsatt et stort potensial, men historien handler ikke bare om hvem som leder an, men hvordan artister gjør et varig inntrykk på publikum.
«Den eldre broren som overvinner bølgen av «vakre søstre» er et fenomen verdt å tenke over, men dette kan også være tiden for de «vakre søstrene» å innse at denne utfordringen vil hjelpe dem å finne seg selv på en helt ny måte», kommenterte herr Minh.
Dantri.com.vn
Kilde: https://dantri.com.vn/giai-tri/am-nhac-viet-2024-anh-trai-vuot-song-chi-dep-20241226112606889.htm
Kommentar (0)