Vietnamesisk musikk 2024: «Old Brother» overvinner «Pretty Sister»-bølgen

(Dan Tri) – V-pop i 2024 registrerte suksessen til en rekke mannlige artister innen personlige musikkprodukter samt konserter og reality-TV-gameshow.

Konserter med «storbrødrene» eksploderer markedet

Ifølge den nyeste statistikken fra Google er «Anh trai say hi»-konsert og «Anh trai vu ngan chong gai»-konsert nøkkelordene med høyest antall søk i Vietnam i 2024. I tillegg til effektene av disse showene er en rekke relaterte nøkkelord som «dinh choc, tich tran, bay phap phoi» eller HIEUTHUHAI, SOOBIN... også av interesse og diskutert av brukere. Uttrykket «anh trai» nevnes ofte i media, noe som viser den enorme effekten disse konsertene har. Ifølge data fra produksjonsenheten til Anh trai say hi -programmet, som fant sted kvelden 7. og 9. desember i Hanoi , tiltrakk arrangementet 90 000 tilskuere (data levert av Tiketbox). I mellomtiden hadde konsert 2 av Anh trai vu ngan chong gai i Hung Yen 130 000 deltakere (data målt av FootFall-systemet på Ocean Park 2 og 3). Tallene ovenfor slo offisielt rekorden til Blackpink-gruppen på My Dinh Stadium i juli 2023 (med rundt 67 000 tilskuere, inntekter på over 13 millioner USD (omtrent 333 milliarder VND).

Konsertene «Anh trai say hi» (venstre) og «Anh trai vu van ngan chong gai» eksploderte i den vietnamesiske musikkscenen i år (Foto: Produsent, Nguyen Ha Nam). Selv om billettprisene for konsertene «Anh trai say hi» og «Anh trai vu van ngan chong gai » er mye «mykere» enn for Blackpinks konserter, kan hver konsert, basert på gjennomsnittlig billettpris og annonsert publikum, fortsatt bringe inn minst over 100 milliarder VND, for ikke å nevne inntekter fra sponsorer. Effekten av «anh trai»-showene bekrefter den sterke transformasjonen av scenekunstindustrien i Vietnam. Disse arrangementene bringer ikke bare positive signaler i utstedelse av billetter og merchandise (vedlagte varer for fans), de demonstrerer også endringen i måten vietnamesere skaper/nyter kunstneriske produkter på. Som en av artistene som deltar i konserten til Anh trai vu ngan cong gai , sa rapperen Ha Le at dette er et av de største showene og at det samler flest publikummere han noen gang har deltatt i. «Vi investerte mye krefter og tid for å komme opp med ideen, og sammen med produksjonsteamet gjorde vi den ideen til virkelighet. Suksessen til gameshowet og konserten viser delvis at når artister gjør en innsats og blir akseptert av publikum, vil effekten av et program være ekstremt eksplosiv», uttrykte den mannlige rapperen.

Fremføring i konsert 2 av «Anh trai vu ngan cong thorn» kvelden 14. desember i Hung Yen (Foto: Nguyen Ha Nam).

I tillegg til konsertene som stammer fra to populære reality-TV-programmer, Anh trai say hi og Anh trai vu ngan cong gai , yrer det også av en rekke kvalitetskonserter med mannlige artister i den vietnamesiske underholdningsbransjen. Vu.-konserten, som markerte karrieren til sangeren Vu., fant sted i Ho Chi Minh-byen (12. oktober) og Hanoi (26. oktober) med temaet «Angerens museum» . De to arrangementene tiltrakk seg totalt mer enn 22 000 tilskuere, og bidro til at Vu. ble den vietnamesiske artisten med årets største solokonsert. I mellomtiden holdt Tung Duong konserten Nguoi dan ong hat på National Convention Center (My Dinh, Hanoi). Ha Anh Tuan brakte livekonserten Sketch a Rose til Esplanade Theater-komplekset (Singapore) i juni og til Sydney Opera House (Australia) i september. Disse to utenlandskonsertene tiltrakk seg rundt 6000 tilskuere. På den kvinnelige artistsiden hadde Phuong My Chi også et vellykket år da skoleturnéen Flying Stork Dance 2024 tiltrakk seg mer enn 8000 publikummere i oktober. My Tam fremførte liveshowet My Soul 1981 på Ho Tram-stranden ( Ba Ria - Vung Tau ) med deltakelse fra mer enn 5000 publikummere... Uyen Linh strålte med The Vocalist som markerte 15 år i driften. Selv om de alle satte tydelige kunstneriske spor, er aktivitetene til de "eldre brødrene" fortsatt sterkere og mer fremtredende når det gjelder medieeffekter. Medieekspert Hong Quang Minh kommenterte også med Dan Tri- reporter at 2024 er et år der vietnamesisk musikk opplevde fremveksten av mannlige artister, i personlige produkter og også på store medieplattformer. Ifølge Mr. Minh er dette ikke bare en tilfeldighet, men et resultat av en rekke faktorer knyttet til trender, smak og metodiske kommunikasjonsstrategier. Herr Minh mener at artister som kommer fra «bror»-show, eller artister som jobber selvstendig, alle har én ting til felles: De vet hvordan de skal fortelle historiene sine på en måte som berører publikums følelser. Vu. forblir lojal mot sin poetiske, narrative musikalske stil, men måten han gjør hvert produkt om til en «attraktiv språkkombinasjon» har alltid vunnet over hans eget publikum. Ha Anh Tuan med konserter på verdensberømte arenaer. Phan Manh Quynh forbindes med filmmusikk og er stadig etterspurt på tesalonger. Mono – selv om hun er en ung artist – har appell takket være det unike imaget sitt og den dristige tilnærmingen hennes... «I mellomtiden ser det ut til at kvinnelige artister har stagnert. Delvis på grunn av presset fra tidligere suksesser, delvis på grunn av mangelen på nye elementer for å vekke publikums nysgjerrighet. Musikkproduktene til kvinnelige artister, selv om de fortsatt er godt forberedt, faller noen ganger inn i en altfor trygg sone. De opprettholder fortsatt en viss appell, men utseendet deres er ikke lenger like banebrytende eller overraskende som før», sa kommunikasjonsekspert Hong Quang Minh.

I år er Tung Duong en av de mannlige artistene som gjorde inntrykk med konserten «Singing Man» på National Convention Center (My Dinh, Hanoi) (til venstre), og Vu og bandet hans med 14 000 tilskuere deltok på konserten med temaet «Museum of Regret» i Hanoi (Foto: Arrangør).

Når den «vakre søsteren» kjemper mot stormen av «storbroren»

Mens de to gameshowene «Anh trai say hi» og «Anh trai vu ngan cong gai» begge tiltrakk seg et stort antall fans, mistet «Chi dep dap gio» sesong 2 appellen og ble ikke lenger diskutert mye av publikum, selv om det var mer enn halvveis. Ifølge Hong Quang Minh er nedgangen i effekten av «Chi dep dap gio» sesong 2 direkte relatert til måten programmet ikke klarte å tilpasse seg endringen i publikumssmak. «Sesong 1 av « Chi dep dap gio xuoc song» var en stor hit fordi den traff riktig publikumspsykologi: beundring for modne, selvsikre kvinnelige artister, men fortsatt veldig myk og delikat i måten de uttrykte sine personlige historier på. I sesong 2 gjentok måten programmet bygde opp handlingen og utnyttet karakterene på denne formelen, uten mange gjennombrudd. Dette gjorde det lettere for publikum å forutsi situasjoner og reduserte følelsen av overraskelse eller nysgjerrighet – noe som er en viktig faktor i reality-TV-serier», kommenterte Minh. Denne eksperten mener også at selv om de «vakre søstrene» i sesong 1 alle hadde distinkte personligheter og fengslende personlige historier, ble sesong 2 noe overskygget ettersom deltakerne ennå ikke hadde skapt en sterk følelsesmessig forbindelse med publikum. Hard konkurranse fra andre programmer, spesielt programmer for mannlige artister, overskygger også de «vakre søstrene».

De «vakre søstrene» fra sesong 2 slet med å konkurrere med tiltrekningskraften til de «store brødrene» (Foto: Arrangørene).

Når det gjelder musikkprodukter, har også «storbrødrene» overtaket når det gjelder virale effekter. I oktober 2024 nådde Son Tung M-TPs musikkvideo «Don't Make My Heart Hurt» offisielt 100 millioner visninger på YouTube, og ble dermed den første musikkvideoen med vietnamesisk musikk utgitt i 2024 som nådde 100 millioner visninger. Quang Hung MasterD skapte en rekke hits og ble et musikkfenomen i år med hits som: Thuy Tieu, Tinh Dau Qua Tat, Catch Me If You Can... Low Gs musikkvideo Hop In Da Show eksploderte på det sosiale nettverket TikTok. Tung Duong har i år albumet Multiverse , som fortsatt er høyt anerkjent for sin profesjonelle kvalitet. Unge mannlige artister som Vu., Da LAB, Karik, SOOBIN og Tang Duy Tan har også nylig gitt ut album, noe som viser et musikkmarked rikt på farger og materiale. I mellomtiden har kvinnelige artister fremragende album som Cam'On av Orange; Søsteren til sangeren og låtskriveren My Anh… Alt i alt har disse produktene sine egne unike kvaliteter, som viser personlighetene til kvinnelige artister innen musikk.

Hvorfor vant «storbrødrene»?

I en samtale med Dan Tri-reporter bekreftet også Nguyen Ha Linh – foreleser ved Diplomatic Academy og master i kunst og kulturledelse ved Chung Ang University (Korea): «I 2024 har mannlige artister i Vietnam gjort mange flotte inntrykk med store konserter, nøye investerte musikkprodukter og tiltrukket seg et stort antall fans. Dette viser den sterke utviklingen av mannlige artister, ikke bare når det gjelder talent, men også når det gjelder personlig merkevarestrategi. Dette bør imidlertid ikke sees på som å «overhale», men det bør anerkjennes at både kvinnelige og mannlige artister bidrar til mangfoldet og kvaliteten i den vietnamesiske underholdningsindustrien.» Ifølge Linh kan den sterke effekten mannlige artister har på publikum komme av følgende årsaker: For det første har mannlige artister ofte et sterkt, nært image. De bygger ofte et maskulint, attraktivt eller imøtekommende image, som passer for publikums ulike smaker. I tillegg skaper «kjemien» eller «kjemisk reaksjon» mellom artister også en god reaksjon fra publikum. De liker å se samspillet mellom artistene, måten artistene er komfortable og glade i hverandre under felles aktiviteter. For det andre er det støtten fra fanmiljøet. Mange vitenskapelige studier viser at de fleste fans som er villige til å bruke penger på aktiviteter for å støtte artister, vanligvis er kvinner. Kvinnelige fans har en tendens til å være mer aktive med aktiviteter enn mannlige fans generelt. Og spesielt er de ofte lojale fans, for idoler, artister generelt, ikke bare mannlige eller kvinnelige artister. Fanbasen av artister er ofte veldig lojal og villig til å bruke penger, noe som skaper en sterk innflytelse.

Mannlige artister skaper alltid stor tiltrekningskraft hos fans, spesielt kvinnelige fans – publikum som er villige til å bruke penger på støtteaktiviteter for artister (Foto: Produsent).

På samme måte forekommer dette fenomenet også i andre underholdningsbransjer, spesielt Korea, hvor boybande som BTS eller SEVENTEEN ofte har stor innflytelse med sterke fandoms, alltid klare til å støtte all kunstnerisk aktivitet til idolene sine. Medieekspert Hong Quang Minh er enig i dette synspunktet og mener at «yang sheng yin wan»-situasjonen ikke bare er et problem i V-pop-markedet, men også gjenspeiler en overgangsperiode i måten publikum konsumerer musikk på. Minh vurderte at publikum for tiden ser ut til å favorisere reiser med å reise seg og overvinne vanskeligheter – noe mannlige artister ofte gjør bedre når de vet hvordan de skal bygge sitt image som en følgesvenn i publikums liv. «Men for å balansere spillet, tror jeg kvinnelige artister må gå dypere og dristig fortelle mer personlige historier. I stedet for bare å fokusere på perfeksjon eller tradisjonell feminin skjønnhet, kan de utnytte mer tornefulle, mer intime aspekter, til og med våge å gå imot normen for å skape en forskjell. Musikkmarkedet i 2025 har fortsatt et stort potensial, men historien stopper ikke ved hvem som leder, men hvordan artister gjør et varig inntrykk i publikums hjerter. «Storebrødre» som overvinner «vakre søstre» er et fenomen verdt å tenke over, men dette kan også være tiden for «vakre søstre» å innse at denne utfordringen vil hjelpe dem å finne seg selv på en helt ny måte», kommenterte Minh.

Dantri.com.vn

Kilde: https://dantri.com.vn/giai-tri/am-nhac-viet-2024-anh-trai-vuot-song-chi-dep-20241226112606889.htm