SANGER TUNG DUONG: Jeg vil gå hele veien med musikk

For sangeren Tung Duong er ikke kunst ambisjon, men aspirasjon – ambisjonen om å gå hele veien med musikken.

Tung Duongs musikalske reise er alltid forbundet med takknemlighet for hans forgjengere – de som etterlot seg store arv i mange generasjoner.

Reporter : Du gjorde et sterkt inntrykk på A80-seremonien med spesielle musikkprosjekter, i tillegg til å bli en sjelden sanger som opptrådte i de fleste av de store programmene ved denne anledningen. Når du ser tilbake nå, hvordan føler du deg? Føler du deg presset til alltid å møte publikums forventninger?

- Sanger TUNG DUONG: Når jeg tenker tilbake på øyeblikkene under den store A80-seremonien, er jeg fortsatt fylt med følelser og stolthet. Når jeg står på spesielle scener som nasjonale konserter og slike viktige arrangementer, føler jeg meg stolt, for enten jeg er i rollen som kunstner eller i ansvaret som borger, ønsker jeg alltid å vie meg til landet.

Jeg forbereder meg nøye til hver opptreden, for å synge godt, med følelser, og for å lage musikkvideo-er som formidler patriotiske budskap med den mest positive ånden for å spre det til samfunnet. Hvis jeg vil gjøre ting for å bidra til landet, føler jeg meg aldri presset, men tvert imot, jeg er veldig glad og lykkelig.

For et år siden snakket vi om en patriotisk og livsglad Tung Duong, så hva med Tung Duong nå?

– Tung Duong kan snakke om patriotisme når som helst, i enhver situasjon. For meg er ikke patriotisme en «trend», men «essensen» til en artist spesielt og til en borger generelt – et stort ansvar for en sanger så vel som for enhver vietnamesisk person.

Bare når den kjærligheten alltid er til stede i våre hjerter, kan vi så de mest positive frøene. Og i fremtiden, så vel som for alltid, vil Tung Duong fortsatt bevare den kjærligheten til landet.

Hva synes du om den unge generasjonens patriotisme når de memorerer og synger med på revolusjonære sanger under store begivenheter?

– Vi trenger ikke å bekymre oss for mye om gapet mellom generasjoner i krigstid og fredstid. Hver periode, hver æra har en annen måte å uttrykke patriotisme på, men den ånden brenner alltid. I dag, selv om de ikke lenger lever i øyeblikk av «besluttsomhet om å dø for fedrelandet» slik som våre forfedre, viderefører unge mennesker fortsatt den ukuelige, motstandsdyktige ånden til den forrige generasjonen på nye «fronter» – fra økonomi , turisme, kultur til vitenskap – teknologi, og streber fortsatt hver dag etter å bygge landet til å bli mer og mer utviklet og velstående.

Øyeblikket da mer enn 50 000 tilskuere la hendene på hjertet og sang «Marsjsang» og «Fortsettelse av fredens historie» i kor, var det helligste øyeblikket. Der var nasjonalånden og musikkens kraft som et våpenrop, og spredte patriotisme fra små individer til en stor solidaritetsblokk.

Hva synes du om rollen revolusjonær musikk spiller i å vekke solidaritetsånden og nasjonalstoltheten hos dagens unge generasjon?

– I dag har revolusjonær musikk en stor kraft til å knytte bånd. Verk om hjemlandet og landet vekker ikke bare kjærlighet til fedrelandet, men uttrykker også den nasjonale styrken, den kulturelle dybden og historien som musikerne har betrodd. Gjennom hver periode har sanger av «rød musikk» blitt fremført av mange generasjoner av kunstnere og berømte sangere, fra de tidligere sangerne til oss i dag.

Generasjoner som Nguyen Van Chung og Tung Duong fortsetter å skrive nye historier med nye sanger og ny ånd, men arver fortsatt de udødelige verdiene patriotisme og nasjonens motstandsdyktige og ukuelige ånd. Musikk er broen mellom generasjoner, slik at alle føler kjærlighet og stolthet, slik at vi er verdige våre forfedres blodofre for å beskytte landet. Det er denne kraften som gjør revolusjonær musikk til en kontinuerlig strøm.

Hvert år ser publikum Tung Duong ta et nytt steg. Møtte han på noen vanskeligheter på den reisen?

– Det finnes alltid vanskeligheter på den kunstneriske veien, til og med ganske mange torner. Men jeg tror at for å oppnå suksess må enhver kunstner gjøre en stor innsats. I over 20 år har Tung Duong alltid jobbet hardt med kunsten sin, hvert år kommer det nye prosjekter, noen ganger liveshow, noen ganger album, videoopptak.

Men det viktigste er riktig timing. Jeg husker fortsatt øyeblikket jeg sang «Noi dao xa» med Trong Tan, eller øyeblikket jeg mottok prisen for «Årets sang» med «Chiec khan pieu» – en sang som er nesten 70 år gammel, men fortsatt en dundrende suksess i publikums hjerter. Alle er vakre inntrykk.

Som en stadig innovativ artist, hvordan balanserer du mellom å opprettholde din egen identitet og å møte moderne musikksmak?

– På den reisen er utfordringer uunngåelige, og for å overleve må kunstnere vite hvordan de skal holde tritt med tiden. Innovasjon betyr imidlertid ikke å miste identitet. Det viktigste er å bevare personligheten, samtidig vite hvordan man lytter, redusere ekstremt ego for å filtrere og absorbere. Kunstnere er som edelstener, jo mer polert gjennom erfaring, desto vakrere og mer stabile blir de.

Hvilke spesielle preg har samarbeidet med musikeren Nguyen Van Chung brakt til din musikalske reise ?

– Nguyen Van Chung og jeg trodde egentlig aldri at vi en dag skulle samarbeide. Før var musikken min ofte «svingete», «krokete» og full av utfordringer, mens Chungs musikk var nær og enkel. Jeg pleide å tro at disse to verdenene knapt ville møtes. Men så, helt spesielt, møttes vi igjen i anledning 80-årsjubileet for Vietnams nasjonaldag (2. september 1945 - 2. september 2025) – en hellig milepæl for enhver vietnameser.

Enda viktigere var det at vi gjennom dette samarbeidet fant et felles grunnlag og et oppriktig vennskap. Selv om vi nettopp hadde møttes, kunne Chung og jeg allerede se på hverandre som musikalske sjelevenner. Chung sa en gang at han satte pris på måten jeg behandlet musikere på, og jeg anså det som en verdifull anerkjennelse, så vel som mitt profesjonelle prinsipp: alltid elske, verdsette og respektere arbeidet til mine medarbeidere.

Din første LP i karrieren din skal snart utgis. Kan du fortelle litt om dette musikkprosjektet? Er det noe annerledes enn dine tidligere prosjekter ?

– Den første LP-en i karrieren min het «Tidløs», og introduserte Duongs «vokalistiske» ånd gjennom landets udødelige kjærlighetssanger. I bind 1 valgte jeg sanger fra den moderne musikkperioden til etter 1975 – både en tilbakevending til gamle verdier og med mye strengere krav enn tidligere prosjekter.

Med high-end musikk er publikum spesielt kresne, så crewet valgte analog innspilling, en sofistikert og sjelden metode nå for tiden. Det er denne forskjellen som gjør «Timeless» til en minneverdig milepæl i min musikalske reise.

Sanger Tung Duong (Foto levert av rollefiguren)

Enhver kunstner trenger å vite hvordan man destillerer nasjonale verdier, hvordan man setter dem inn i musikken på en naturlig, harmonisk måte, i harmoni med den moderne sjelen.

Vi har en enorm skatt av tradisjonell musikk – fra vuggeviser og folkesanger til tradisjonelle verk. Disse verdiene bidrar til å bekrefte den vietnamesiske identiteten på verdens musikkartet, uten forvirring. I mange av prosjektene mine tar jeg alltid folkemusikk som rot, selv når jeg samarbeider med internasjonale artister eller deltar på store festivaler. Hver gang jeg står på den internasjonale scenen, anser jeg det som en mulighet til å komme med en «erklæring» om patriotisme og nasjonal stolthet.

Kilde: https://nld.com.vn/ca-si-tung-duong-toi-muon-di-den-cung-voi-am-nhac-196250913195112494.htm