Historien om hvordan yrket ble til film: Det gjenstår fortsatt mange bekymringer.

Teamet bak filmen «Mitt barn forteller meg» erkjenner at det å bringe sirkuskunst til storskjermen er en stor utfordring: hvordan man fullt ut kan formidle spenningen og anspentheten som ligger i denne kunstformen, samtidig som man uttrykker de metaforiske aspektene ved karakterens utviklingsreise.

Når sirkuset kommer på skjermen.

Ifølge kreativ leder Tran Thanh Huy, selv om rammeverket for «My Son Tells His Father» ble utviklet i 2021, kom regissør Do Quoc Trung først på ideen om å innlemme sirkuskunst i filmen tidlig i 2023. Dette stammet fra hans personlige erfaringer med å være vitne til utallige historier bak kulissene på et sirkus. Der møter sirkusartister daglige farer under trening og forestillinger. «Jeg tenkte at hvis vi setter det i filmens kontekst, ville forholdet mellom en far som må finne måter å redde sitt eget liv hver dag og en sønn som ikke har noe imot å skade seg selv, gi mange interessante ting å utforske», delte regissør Do Quoc Trung.

Sirkuskunst gjenskapes i «Mitt barn forteller meg en historie».

I forberedelsesperioden besøkte regissøren og profesjonelle team sirkuset mange ganger for å observere hver minste detalj på nært hold: fra sminke og rekvisittforberedelser til øyeblikkene da sirkusartistene konfronterte frykten sin. For å sikre autentisitet ble mange profesjonelle sirkusartister invitert til å delta som trenere og rådgivere. Sirkusekspert Phan Chi Thanh formidlet direkte ferdigheter til utøverne, som aldri hadde tråkket på line før.

Den unike naturen til sirkusforestillingene i filmen presenterte en betydelig utfordring for rollebesetningen. Skuespiller Kieu Minh Tuan uttalte at for å spille rollen fullt ut, måtte han gå ned nesten 30 kg og personlig fremføre de fleste av de farlige scenene, sjelden med stuntdobler.

Skuespilleren Quoc Khanh måtte undertrykke kvalmefølelsen mange ganger mens han fremførte scener som inneholdt tausvinging og henging opp ned. Til tross for at Le Loc i utgangspunktet var ganske selvsikker på grunn av sin gode fysiske form, ble han også blek under den første øvelsen og vurderte til og med å gi opp.

Som den første filmen som brakte sirkuskunst til storskjermen, er det mest minneverdige aspektet ved «My Son Tells Me a Story» ikke bare de spektakulære sirkusscenene. Yrket med «linegang» – en jobb som krever absolutt balanse, hvor hvert skritt er en livsfarlig utfordring – brukes som et metaforisk symbol for faren og sønnens reise i filmen: skjør, risikabel, men også full av mot.

Det er fortsatt god plass.

I 2025 ble det utgitt over 40 filmer på vietnamesisk kino. Antallet filmer som nevnte eller skildret yrker fra virkeligheten kunne imidlertid telles på én hånd. Eksempler inkluderer: ambulansesjåføren i «Yin Yang Road»; spillskaperen i «The Generation of Miracles»; livestreameren i «Closing the Deal»; likhusarbeideren i «Finding the Corpse: Headless Ghost»; og turguiden i «Falling in Love with My Best Friend»... I disse filmene spilte imidlertid karakterenes yrker hovedsakelig en bakgrunnsrolle, noe som førte til en matt, til og med overfladisk, følelse.

For eksempel, i The Generation of Miracles introduseres karakteren Tien som spilldesigner, men skildringen er hovedsakelig basert på verbal illustrasjon og mangler overbevisende profesjonelle detaljer. På samme måte, i The Deal, føles mange plotpunkter urealistiske, selv om produsentene smart brakte et "hot" yrke til skjermen. Tidligere hadde vietnamesisk kino to filmer som utforsket de skjulte aspektene ved direktestrømming, KOL-er og sosiale medier – Live: Live Streaming og Fanti – men de profesjonelle detaljene var bare anekdotiske og ikke overbevisende nok.

Å bringe yrker til skjermen byr på minst to utfordringer: hvordan man nøyaktig kan fremstille yrkets natur slik at publikum tror på det, og hvordan man sømløst kan koble det til handlingen. Mange filmteam har forsøkt å overvinne denne utfordringen. Regissør Hoang Tuan Cuong fortalte en gang at historien om «Yin Yang Road» var hentet fra virkelige ambulansesjåfører. På samme måte måtte skuespillerinnen Viet Huong lære å svømme, dykke og undersøke realitetene i arbeidet til de som henter lik, da hun deltok i «Ma Da».

Å bringe yrker til skjermen er et tema med stort potensial i vietnamesisk film. Men først når filmskapere bryter fri fra tankegangen om å se yrker som bare «bakgrunn» og integrerer dem i karakterenes livsreiser, vil historiene ha nok dybde og være virkelig fengslende.

VAN TUAN

Kilde: https://www.sggp.org.vn/chuyen-nghe-len-phim-van-nhieu-tran-tro-post836048.html