Å åpne opp flaskehalser, skape nyskapende tenkning og mekanismer for utvikling av litteratur og kunst

Litteratur og kunst har alltid en spesiell posisjon i landets utviklingsprosess, og er et solid åndelig grunnlag for å bygge og forsvare fedrelandet.

Panorama av den nasjonale konferansen som oppsummerer 50 år med vietnamesisk litteratur og kunst etter landets gjenforening. (Foto: Mai Lu)

I en tid der landet går inn i en ny utviklingsfase, står imidlertid vietnamesisk litteratur og kunst overfor mange langvarige «flaskehalser» som krever sterk innovasjon i tenkning, driftsmekanismer og organisasjonsmetoder for å frigjøre kreative ressurser.

De opphetede diskusjonene på de siste viktige forumene, den nasjonale konferansen som oppsummerte 50 år med vietnamesisk litteratur og kunst etter landets gjenforening, og det vitenskapelige verkstedet til Ho Chi Minh-byens litteratur- og kunstforening, som nylig ble holdt, påpekte begge åpent manglene for å finne grunnleggende løsninger, for å effektivt implementere ånden i konklusjon 84-KL/TW, resolusjon 23-NQ/TW, resolusjon 33-NQ/TW og partiets politikk for kulturell gjenoppliving.

Identifiser «flaskehalsene» som hindrer kreativitet

Rapporten fra den nasjonale konferansen som oppsummerte 50 år med vietnamesisk litteratur og kunst etter landets gjenforening, påpekte: I løpet av de siste 50 årene, under partiets ledelse, har vietnamesisk litteratur og kunst oppnådd viktige prestasjoner, med en sterk utvikling fra teoretisk tenkning til kreativ praksis og resepsjonstrender.

I tillegg til prestasjonene har imidlertid ikke utviklingen av landets litteratur og kunst vært i samsvar med potensialet, og den står overfor mange store utfordringer. Det er verdt å merke seg at dagens teoretiske og kritiske arbeid ikke har holdt tritt med nye kreative praksiser og endringene i markedet for digitalt innhold. Mange gode verk blir ikke anerkjent på riktig måte, og avvikende fenomener kan forårsake offentlig oppstyr og skape verdiforstyrrelser. Mangelen på grundige kritikere, mangel på akademiske fora av høy kvalitet og mangel på langsiktig forskningsstøtte har ført til at kritikken har «gått tom for damp» i møte med den mangfoldige, raske og brede strømmen av kreativitet...

På den vitenskapelige konferansen til Ho Chi Minh -byens litteratur- og kunstforening, påpekte lederen av Ho Chi Minh-byens litteratur- og kunstforening, Nguyen Truong Luu, også at mange verk fortsatt «dreier seg om personlige historier i en bestemt region», ikke gjenspeiler dynamisk byliv og ikke berører nye problemstillinger som digital transformasjon, sosial endring eller press fra borgere i globaliseringens tidsalder. Gapet i temaer og begrensninger i problemformulering har ført til at en rekke verk ikke holder tritt med kravene i det moderne liv, som beveger seg på en kompleks måte hver dag med spørsmål knyttet til miljø, innvandring, digitale utfordringer og forbrukerkultur. Dette er ikke bare en begrensning i kreative teknikker, men også et krav om innovasjon i tenkning, et nytt perspektiv og dristighet i å takle vanskelige temaer i stedet for å være trygge og generelle.

Fra et annet perspektiv er regissør og journalist Tang Hoang Thuan bekymret for at den «formelle prestasjonssyken» fortsatt vedvarer, spesielt innen teaterfeltet. Situasjonen med skuespill «laget for å vinne medaljer», uten reelt teaterliv og uprøvd kunstnerisk verdi. Kanskje dette også er en av grunnene til at tradisjonelle felt som tuong, cheo, cai luong og tradisjonelle musikkinstrumenter har stått overfor risikoen for å mangle etterfølgere i mange år.

I den nye æraen har det digitale rommet skapt både muligheter og store utfordringer når «raske, billige og lett-å-se» underholdningsprodukter oversvømmer internett og overvelder sanne åndelige verdier. Samtidig har offentlig kunst – spesielt urban kunst og skulpturer – ennå ikke spilt sin rolle i å «forskjønne sjelen» og skape en særegen identitet. Selv om Ho Chi Minh-byen er en storby med et levende kunstliv, mangler litteratur og kunst her, spesielt kunst, fortsatt «fremragende verk» og integrering med byrommet, sett fra perspektivet til professor Dr. Nguyen Xuan Tien, styreleder for Ho Chi Minh-byens kunstforening.

Når man vurderer årsakene til disse manglene, mener de fleste kunstnere og forfattere i mange fora at den grunnleggende årsaken fortsatt skyldes at den nåværende politikken «ikke er implementert ennå»; mekanismen for å organisere konkurranser, festivaler og bestillingsverk er fortsatt forvirrende og svært administrativ. Implementeringen av konklusjon 84-KL/TW om å overføre rollen som organisering av festivaler og forestillinger til profesjonelle foreninger går fortsatt tregt, noe som fører til at kunstneriske aktiviteter mangler profesjonelle standarder og mangler faglig verifisering...

Slipp løs kreativiteten og innovere driftsstrukturer

For å fjerne flaskehalsene og skape forutsetninger for at landets litteratur og kunst kan utvikle seg sterkere, er kanskje det viktigste, som professor Dr. Nguyen Xuan Tien, leder av Ho Chi Minh-byens kunstforening, bekreftet på den vitenskapelige konferansen til Ho Chi Minh-byens litteratur- og kunstforeningsunion, at vi må fornye institusjonen og overføre reell makt i ånden av konklusjon 84-KL/TW; definere roller der statlige etater spiller en ledelsesrolle, mens kreativitet og profesjonell organisering tilhører profesjonelle foreninger, kunstnere og kreative enheter; overføre reell makt til å organisere festivaler og forestillinger til profesjonelle foreninger; betrakte profesjonelle foreninger som gjenstand for kritikk og vurdering. I tillegg er det også nødvendig å perfeksjonere en fleksibel og transparent juridisk korridor og redusere administrative prosedyrer for kunstprosjekter.

For å forhindre situasjonen med å «løpe for prestasjoner» og forbedre kunstkvaliteten, er mange kunstnere også enige om at det er nødvendig å bygge en mekanisme for «autonomi - ansvar - åpenhet» for litterære og kunstneriske foreninger, spesielt i store byer som Ho Chi Minh-byen og Hanoi .

I tillegg til mekanismeinnovasjon er det nødvendig å øke nøkkelinvesteringene og skape et profesjonelt kreativt miljø. Staten må fokusere ressursene på prioriterte områder, store verk med samtidstemaer, tradisjonell kunst, offentlige kunstprosjekter, digital skapelse og multimediekunst, opplæring av unge talenter... Spesielt er det nødvendig å danne en offentlig-privat partnerskapsmodell innen kultur og kunst, oppmuntre bedrifter til å investere i offentlig kunst, film, teater, kulturindustri...

Å investere i kreative menneskelige ressurser er «verdifull kapital», så det er nødvendig å legge om til opplæring i henhold til markedsbehov og nye kreative trender, styrke internasjonalt samarbeid og sende unge kunstnere for å studere og utøve kunst i utlandet. Studieprogrammer må gå hånd i hånd med kreative praksisrom, og må støtte førstegangskreasjoner og tilby digitale plattformer for å promotere verk for unge kunstnere.

Til slutt har kunstnere og ledere gjennom fora bekreftet den spesielt viktige rollen til å utvikle teori og kritikk. Sterk utvikling av teori og kritikk er nøkkelen til å vekke rollen til estetisk veiledning. Bare når kritikken er sterk, vil kunstens flyt være ren; sanne verdier vil bli hedret; og avvik vil bli korrigert.

Når synkrone løsninger er implementert, sammen med høy politisk besluttsomhet og bred sosial enighet, kan vi fullt og fast tro på at landets litteratur og kunst vil ta et nytt utviklingstrinn, og virkelig bli det åndelige fundamentet og drivkraften som bidrar til å bygge et velstående og lykkelig land.

Thanh Thao

Kilde: https://nhandan.vn/khoi-thong-diem-nghen-doi-moi-tu-duy-va-co-che-de-van-hoc-nghe-thuat-phat-trien-post928050.html