Utfordringen med å bevare fotografiets autentisitet

Den 9. november arrangerte Vietnams forening for fotografiske kunstnere en vitenskapelig konferanse i Hanoi med temaet «Vietnamesisk fotografi – problemstillinger i den nye æraen» for å orientere utviklingen av vietnamesisk fotografi i den nye perioden med utfordringer i det «store havet» av teknologi.
I en tale ved åpningen av workshopen understreket fotograf Tran Thi Thu Dong, visepresident i Vietnams litteratur- og kunstforening og president i Vietnams forening for fotografiske kunstnere: «Vi diskuterer sammen fremtiden for vietnamesisk fotografi i en viktig historisk kontekst for nasjonen – en æra med landets oppgang med ambisjonen om å bygge et sterkt, velstående og lykkelig Vietnam.»

Ifølge fotograf Tran Thi Thu Dong står fotografiet overfor to fremtredende paradokser i dag. Det ene er «flommen av bilder», når hvem som helst kan være fotograf, noe som reiser spørsmål om grensen mellom kunstfotografering og vanlig opptaksfotografering. Det andre er utfordringen med «autentisitet», når bruk av kunstig intelligens kan skape «realistiske» bilder, men som ikke er forankret i virkeligheten. Dette truer fotografiets kjernenatur: dokumentarisk og autentisk.
«Stilt overfor denne utfordringen kan ikke vietnamesiske fotografer bare være observatører, men må være aktive kreative subjekter som deltar i å forme fremtiden. Teknologi, uansett hvor kraftig den er, er bare et verktøy. Den avgjørende faktoren for et kunstverks status er kunstnerens talent, sjelen kunstneren legger i arbeidet sitt», bekreftet fotograf Tran Thi Thu Dong.

I en tid der bilder har blitt et globalt språk, er hvert fotografi ikke bare et middel til å formidle informasjon, men også en bro mellom mennesker og verden . Vietnamesisk fotografi må derfor stadig fornye sin tenkning, forbedre sitt faglige nivå og anvende teknologi kreativt, men samtidig må det opprettholde humanistiske verdier og nasjonal identitet – som har utgjort sjelen til vietnamesisk fotografi de siste tiårene.
Fremme menneskelighet, kreativitet og profesjonalitet
På workshopen hadde ledere, forskere, kunstnere og fotoeksperter fra hele landet mange meninger, utvekslet og diskuterte åpent viktige spørsmål innen vietnamesisk fotografi i den digitale tidsalderen.

Meninger og diskusjoner fokuserte på problemstillinger som å bevare identiteten og det kreative oppdraget til vietnamesisk fotografi i en tid med internasjonal integrasjon; styrke rollen til fotografiteori og -kritikk for å orientere estetikk og bygge et system av kunstneriske verdier som er egnet for den nye æraen; innovere opplæringen og pleien av den unge generasjonen, utstyre unge kunstnere med kunnskap, etikk og profesjonelle ferdigheter; utvikle fotoindustrien og fremme Vietnams image for verden, bygge et profesjonelt kunstmarked, knytte bånd til turisme og kreative økonomiske sektorer.
Fotokritikeren Tran Quoc Dung hevdet at det i den nye æraen er nødvendig å bevare identiteten til vietnamesisk fotografi. Vietnamesisk fotografi har historiske, autentiske og kunstneriske verdier. Etter hvert som samfunnet utvikler seg, under påvirkning av vitenskap og teknologi, er det mange positive fordeler, men fotografiet har også en tendens til å følge trenden med å bruke verktøy, spesielt bildebehandlingsprogramvare, i henhold til fotografens subjektive tenkning, inkludert å lage fotografiske produkter som deretter mister autentisitet eller, enda farligere, forvrenger fotografiets historiske natur.
Kritikeren Tran Quoc Dung mener at bilder i denne epoken har blitt «en essensiell del» av livet. Det krever at fotografering spiller en rolle, uansett hvor liten, i å orientere det sosiale livet i hele landet. Orientering i fotografiske aktiviteter må fokusere på å opprettholde og bevare fotografiets natur, samtidig som man skaper et standardisert fotografimiljø, som skiller mellom typer fotografiske aktiviteter, inkludert tradisjonell fotografering og kunstig intelligens (AI).

Mer spesifikt sa fotokritikeren Pham Tien Dung at vietnamesisk fotografering må gå utover stadiet med å «ta bilder av det du ser» for å gå inn i «å ta bilder av verden som trenger å bli sett», slik at bildene ikke bare er «iøynefallende», men at hvert bilde også skaper vibrasjoner og overfører positiv livsenergi til betrakteren. For at fotografiet skal nå betrakteren, må fotografer i den nye æraen unngå å tenke fast, i måten de fotograferer på, i utnyttelsen av motivet, og unnslippe den illustrerende fotografistilen. Å ta vakre bilder er ikke nok, men også å ta bilder riktig og dyptgående.
Ifølge kritikeren Pham Tien Dung må vietnamesisk fotografering begrense den «sesongbestemte» fotograferingsstilen, som flomsesong, innhøstingssesong, bomullsblomstringssesong ... og altfor kjente temaer som terrasseåkre, flytende markeder, soloppgang, solnedgang, garnkasting, garnkasting ... hvis de ikke bringer et nytt perspektiv. Mange fotografer fotograferer fortsatt i henhold til konkurransekriterier, mens samtidskunstfotografering krever ideer, konsepter og personlige historier: «Hva vil jeg si til denne verden gjennom bildet?».
I sammenheng med kulturelt mangfold og innflytelsen fra ulike kunstbevegelser, må vietnamesisk fotografi tydelig definere sin egen estetiske orientering og bevare den nasjonale kulturelle identiteten. Kunstnere må fortsatt gjenspeile skjønnheten i landet, folket, historien og kulturen i Vietnam; oppmuntre til verk med dype kunstneriske og humanistiske verdier, som bidrar til å bygge et bedre samfunn, som temaer som kjærlighet, medfølelse, deling, reflektering av sosiale problemer, vanskelige liv, og som bidrar til å øke bevisstheten og samfunnsansvar. Fotografer må også kombinere tradisjonelle fotografiske teknikker med moderne teknologi for å skape unike og svært kreative verk.
Fotograf Nguyen Duc Toan (Hanoi 2 Art Photography Association), fotograf Hoang An (Vietnam Photographic Artists Association of Quang Tri Province), fotograf Hai Huy (Vietnam Photographic Artists Association of Quang Ninh Province) deler alle den samme oppfatningen om at det, i tillegg til transformasjonen av fotokunstnere, er nødvendig å profesjonalisere teamet og arbeidet til dommere og kuratorer innen vietnamesisk fotografi i den nye perioden, utvide kilden til unge dommere med moderne tenkning, godt trent i inn- og utland for å kunne evaluere, veilede, orientere og skape kreativ motivasjon for fotokunstnere på riktig måte...
Kilde: https://hanoimoi.vn/nhiep-anh-viet-nam-trong-ky-nguyen-moi-giu-ban-sac-phat-huy-sang-tao-giua-bien-lon-cong-nghe-722704.html






Kommentar (0)