Folkekunstneren Tra Giang: «Med kino er det ikke nok å si at jeg savner deg veldig»

Kunstneren Tra Giang, 82, fordyper seg i maleriet - Foto: TTD

Maleriene av havet, fjellene, landsbyene, elvene ... er alle minner fra ungdommen da folkekunstneren Tra Giang pleide å reise overalt med filmteam.

Gjennom disse levende minnene malte Tra Giang skyhavet på de høye fjellene i løpet av dagene hun dro nordover for å filme.

Hun malte en stille båt på kysten, med et fyrtårn i det fjerne. Eller et motiv med voldsomme bølger som slår mot den steinete kysten på en stormfull dag. En ferskenhage som blomstrer under Tet, våren som kommer ved siden av et enkelt hus med etniske folk på landet. Et motiv fra Ha Long-bukten fra lenge siden.

Maleriene hennes har harmoniske, milde farger som bringer en følelse av fred, og uttrykker en «hellig, snill sjel som tydelig fremstår i hvert maleri», ifølge Dr. Ma Thanh Cao, tidligere direktør for Ho Chi Minh-byens kunstmuseum.

I år ble dokumentaren « River of Memories» om henne vist, sammen med maleriutstillingen «Homeland of hers». Tuoi Tre Xuan møtte Tra Giang igjen for å bedre forstå minnene fra en tid der hun var hovedpersonen.

Kino, så mye nostalgi

«Kino, å si at jeg savner det så mye er ikke nok. Kino er mitt liv, mitt kjøtt og blod, alltid i kroppen og hjertet mitt, så nært at vi aldri kan skilles.»

Selv om jeg ikke har spilt film på flere tiår, savner jeg fortsatt bildene fra tiden min da jeg lagde film, menneskene som samarbeidet med meg, inkludert vaktmestrene i filmstudioet, alle sammen,» reflekterte Tra Giang.

I en gammel leilighet på Pham Ngoc Thach-gaten i distrikt 3 i Ho Chi Minh-byen hang kunstneren Tra Giang opp et bilde av seg selv med onkel Ho – det berømte bildet med tittelen «Smilet til en liten sørstatsjente i onkel Hos armer» – midt i rommet, det mest høytidelige stedet.

Bildet ble tatt da hun var 20 år gammel, den yngste delegaten som deltok på den tredje nasjonale litteratur- og kunstkongressen i 1962. Anledningene da hun møtte onkel Ho, så vel som da hun dro til Nord-England for å studere ved Southern Students' School i Nord-England, var de vakreste minnene i livet hennes.

Tra Giang i huset sitt i Ho Chi Minh-byen, med «studioet» hennes som skuer utover det kjølige og inspirerende grønne trekronet - Foto: NVCC

I 2024 våknet disse minnene til live igjen fordi det var 70-årsjubileet for sørstatsstudenter i nord. I begynnelsen av året besøkte hun og en gruppe fremragende tidligere elever Hai Phong , hvor det finnes mange sørstatsskoler. Turen var veldig hyggelig og følelsesladet, og brakte henne tilbake til stedet der hun bodde og studerte som tenåring under omsorg av Hai Phong-folket.

«Folket i Hai Phong hadde det vanskelig på den tiden, men de ga de beste og vakreste skolene til elever fra sør.»

Før jeg flyttet tilbake til Nord, hadde familien min i Sør et vanskelig liv, men etter at jeg dro dit, fikk jeg en god utdannelse. Så for meg var dagene jeg bodde i Hai Phong de lykkeligste dagene i barndommen min, sa Tra Giang.

Så dro hun til Hanoi for å studere film, og bodde i den træromkransede Tran Phu-gaten nær sentrum. Hun møtte og jobbet med eldre, nære venner og kolleger som regissør Huy Vinh, regissør Pham Ky Nam, Hai Ninh, Bach Diep, Pham Van Khoa, Tran Phuong...

Regissør Tran Phuong var en klassekamerat, opprinnelig skuespiller, kjent som «den kjekkeste skuespilleren i Hanoi-kinoen», og døde i 2020.

Før det besøkte Tra Giang ham hver gang hun dro til Hanoi, og når hun dro, var hun alltid motvillig til å dra.

Når navnene og de kjente ansiktene først er nevnt, dukker de bare opp i Tra Giangs minne, som om de aldri hadde forlatt denne midlertidige verdenen.

Hun sa: «Alle regissørene jeg nevnte er døde. Skuespillerne som ofte spilte sammen med meg, som Tran Phuong, Ha Van Trong, Lam Toi ... er også døde. Når jeg forteller historien, husker jeg ikke triste ting, jeg husker bare glade ting fra den gang vi lagde filmer og jobbet sammen.»

Tidligere, hver gang Tra Giang arrangerte en maleriutstilling, var to nære venner til stede, Folkekunstneren The Anh og Folkekunstneren Doan Dung.

Hver gang hun dro til Hanoi for å delta på kulturelle og kunstneriske arrangementer, dro hun alltid med disse to vennene. Etter at de døde, måtte hun dra alene, hun følte seg veldig ensom og «savnet dem enormt».

Vårt lands historie tar aldri slutt.

Vietnamesisk kino hadde en gang en generasjon skuespillere født under krigen, levde og spilte under krigen, og hadde direkte minner fra krigen.

Dessverre er de og deres generasjon av publikum gradvis i ferd med å forsvinne. Vietnamesiske revolusjonskrigsfilmer blir også gradvis en arv, som kun vises ved minnehøytider, i stedet for å være en fast del av publikums liv.

Dette er ikke nødvendigvis en regel, for det finnes kinoer som fortsatt lager svært gode verk om historien og fortiden til det landet eller den nasjonen.

Maleriet «Northwest Roof» med bilde av ferskenblomster som blomstrer om våren - Foto: NVCC

Kunstneren Tra Giang uttrykte: «Kanskje jeg bare ikke har gjort det bra. Det er så mange gode ting i våre folks liv, men hvorfor har jeg ikke klart å skrive gode manus? En god film må ha et godt manus, som regissører, kameramenn, skuespillere ... vil være med på å lage den.»

For å lage filmer fra fortiden må kunstneren og produsenten være veldig modige. Jeg tror landets historie er uendelig. Nå fortsetter folk å ta koreanske historier og gjøre dem om til vietnamesiske, og jeg synes det er trist.

Tra Giang selv kan også betraktes som en historisk skikkelse i vietnamesisk film. Biter fra kunstneren Tra Giangs liv er bevart i dokumentarfilmer fra fortid til nåtid, hvorav Memory River – regissert av folkekunstneren Nguyen Thuoc – er det nyeste verket.

Hun deltok i intervjuer og dukket opp i filmen fordi filmskaperen sa: «Dette er ikke bare en film om deg, men om historien til vietnamesisk kino.»

Tra Giang sa beskjedent at hun bare «bidro litt» og aldri var «den fremste figuren i vietnamesisk film». Film er en omfattende kunstform, selv karakterene som skuespillerne spiller er vellykkede takket være innsatsen til mange mennesker, fra manusforfatter, regissør, kameramann, lysarbeidere ...

Hun innrømmer at hun ikke er en skuespillerinne av stor skjønnhet, men filmfotografene har vært svært nøye med å velge kameravinkler for å få henne til å se vakker ut på film, med et veldig klart bilde.

I begynnelsen av filmen River of Memories satte regissøren inn luftopptak av Tra Khuc-elven (også ofte kalt Tra Giang), den største elven og det berømte naturskjønne stedet i Quang Ngai- provinsen, hjembyen til Tra Giang.

Kunstneren er stolt av at hvis det fantes barn som het Tra Giang på den tiden filmene hennes ble vist, var det mest sannsynlig inspirert av Tra Khuc-elven eller henne selv.

Skuespillere som ikke elsker karakterene sine, det vet publikum.

Rundt 1990 sluttet folkekunstneren Tra Giang midlertidig å spille skuespill i en alder av 48 år fordi hun ikke fant passende roller i sjangeren instant noodle-filmer på den tiden.

Hun delte: «Først trodde jeg ikke jeg ville slutte. Jeg er bare 48 år gammel. Det er ikke som om jeg har sluttet helt med skuespill. Jeg vil vente på roller som passer for meg. Det finnes filmer de tilbyr, men jeg synes de ikke passer. Hvis jeg fortsetter å vente på de riktige filmene, blir jeg gammel.»

Maleriet «Dawn at Sea» av Tra Giang - Foto: NVCC

Selv om hun aldri har sluttet å elske kino, klarer hun fortsatt ikke å fortsette. Da hun ble spurt om rollene som nådde toppen av revolusjonerende kino og var symboler på en tid, var en hindring for henne i å velge fremtidige roller, sa Tra Giang:

«Jeg tror ikke det, det er bare fordi jeg ikke har møtt rollene jeg elsker ennå. Skuespillere må møte rollene de elsker, leve seg inn i karakteren, lese og undersøke for å oppdage og skape. Hvis jeg aksepterer en rolle jeg ikke elsker, vil publikum vite det.»

I en alder av 82 år spiller ikke Tra Giang lenger film, men hun prøver å delta i kulturelle og kunstneriske arrangementer i Ho Chi Minh-byen.

I september 2024 ble dokumentaren « River of Memories» om henne også vist på Vietnam-Europe Documentary Film Festival, noe som ga publikum et annet perspektiv på Tra Giang og hennes ikoniske roller i vietnamesisk revolusjonær kino.

Og Homeland- utstillingen i slutten av oktober i Ho Chi Minh-byen er også en stor milepæl for Tra Giang, ettersom dette sannsynligvis blir hennes siste maleriutstilling på grunn av helse- og aldersårsaker.

Siden 1999, etter at mannen hennes, professoren og den fortjente kunstneren Nguyen Bich Ngoc, gikk bort, har hun funnet ny lidenskap og glede i maleriet. Hvis kino er et kollektivs resonans for å skape et verk, så er maleri ens egen tenkning og farge. Begge kunstarter gir henne glede, på to forskjellige måter.

Flyttet av vietnamesiske kvinner

Tra Giangs to mest klassiske roller i Chi Tu Hau og Parallel 17 Days and Nights er begge vietnamesiske kvinner med store smerter.

Fru Tu Hau og fru Diu, to vakre bilder av vietnamesiske kvinner - Dokumentarfoto

Hun mimret: «Som Tu Hau og Diu spiller de to karakterene som opplevde helt spesielle hendelser i landet vårt.»

Fru Tu Hau, som hadde ekstreme smerter etter å ha blitt voldtatt, hadde til hensikt å løpe til sjøen for å begå selvmord, men barnets skrik trakk henne tilbake. Hun vokste gradvis opp og sluttet seg til revolusjonen.

Når det gjelder Diu, måtte hun føde barnet sitt i fengsel i dager og netter under den 17. parallelt , under omsorg av medfanger. Deretter måtte hun ta barnet sitt over elven til mannen sin og deretter returnere for å fortsette sine revolusjonære aktiviteter.

Da filmen ble vist, spesielt for utenlandske publikummere, kunne de ikke forestille seg den. Da kunstneren Tra Giang deltok på Moskva internasjonale filmfestival i 1973 og vant en gullmedalje, ble en amerikansk kvinnelig journalist svært rørt og kom for å intervjue henne. De ville vite om vietnamesiske kvinner i virkeligheten var som på film.

Som svar brukte kunstneren Tra Giang sin kunnskap om livet til å fortelle historien om mødre som holdt våpen, slik som Ut Tich, en helt i de vietnamesiske folkevæpnede styrkene. Intervjuet ble gjennomført av to tolker på russisk og engelsk. Artikkelen ble senere publisert i et amerikansk kvinnemagasin.

Savner mannen sin og nyter livet med barna sine

Professor Nguyen Bich Ngoc var skuespillerinnen Tra Giangs store kjærlighet, hennes første og siste kjærlighet. Han var kjent som Vietnams beste fiolinlærer og var assisterende direktør for musikkonservatoriet i Ho Chi Minh-byen. I 1999 døde han plutselig av en alvorlig sykdom. I ti år etter at mannen hennes døde, besøkte Tra Giang ham på kirkegården hver uke.

«Jeg savner ham fortsatt ofte. Før, hver gang jeg nevnte mannen min, gråt jeg. Nå kontrollerer jeg meg selv. Bich Tra rådet moren min til å huske gledene da faren hennes levde, huske hvordan han elsket og brydde seg om henne og barnet hennes», betrodde hun.

Tra Giangs datter, Nguyen Bich Tra , er en av de ledende pianistene i den vietnamesiske musikkbransjen. Etter lang tid i England flyttet hun til Hong Kong for å bo og også for å være nærmere moren sin, slik at hun raskt kunne fly tilbake til Ho Chi Minh-byen. Datteren visste at moren hennes ofte stilte spørsmål og delte gamle historier med alle, og ba moren sin om ikke å gråte.

Bich Tra fortalte moren sin at når hun var syk, trengte hun bare å ringe én gang, så fløy hun umiddelbart tilbake til henne. «Hele livet mitt er for deg, så du skal aldri tro at jeg ikke er ved din side», gjenfortalte kunstneren Tra Giang datterens ord.