Phi Phung utmerker seg i rollen som den tragiske kona i «Villandelandsbyen».

(NLDO) – Dette er en rolle som er annerledes enn artisten Phi Phungs sterke side, og som gjør at publikum elsker henne mer.

Den fortjente kunstneren Huu Chau og Phi Phung i stykket «Villanden Hamlet»

Den 22. juni tiltrakk Thien Dang-scenen et stort publikum og ga lang applaus etter forestillingen av «Xom Vit Troi» – et skuespill av forfatteren Huong Giang, regissøren Tuan Khoi.

Kunstneren Phi Phung berørte publikums dypeste følelser da hun forvandlet seg til rollen som en kvinne med en tragisk skjebne i en familie der patriarkalsk ideologi og mannlig overlegenhet er roten til sammenbruddet.

I en rolle uten mye dialog, men full av indre følelser, er ikke kunstneren Phi Phungs prestasjon overdrevet, men hver handling, blikk og pust fra karakteren uttrykker resignasjonen, hjelpeløsheten og til slutt eksplosjonen til en mor og kone som har levd hele livet i mørket av iboende fordommer.

Med en flerlags emosjonell forestilling tar kunstneren Phi Phung publikum fra sympati til besettelse – en besettelse som ikke kommer fra historiens tragedie, men fra portrettene av millioner av kvinner i det virkelige liv som har, lever og kanskje lever i usynlige «andelandsbyer» som fortsatt eksisterer i «mannsdominerte» familier.

Kunstner Phi Phung i stykket «Villanden Hamlet»

Rollen overgikk forventningene og berørte dype følelser.

Kunstneren Phi Phung er kjent for sine sjarmerende, rustikke og hverdagslige komiske roller, men denne gangen har hun overgått seg selv og forvandlet seg til en tragisk rolle med uforutsigbar psykologisk dybde.

Tilbakeholdenheten i uttrykket, evnen til subtilt å endre følelsesmessige tilstander, og spesielt det smertefulle blikket som nekter å gi slipp på mannen sin – en patriarkalsk, egoistisk mann, men også en uatskillelig del av livet – gjorde rollen ikke lenger til en karakter, men en følelse.

Kanskje få kunne forestille seg at etter den velkjente latteren på scenen og TV, kunne kunstneren Phi Phung bringe et så kaldt bilde: En kvinne som holder ut hele livet, men likevel aldri slutter å elske, aldri slutter å håpe, og til slutt gjør karakteren opprør, står ved sønnens side, aksepterer at svigerdatteren blir født inn i en familie full av «villender».

En scene fra stykket «Villandelandsbyen»

Forestillingen 22. juni inneholdt også nye endringer i rollebesetningen, med Truong Ha i rollen som O Nam – som bringer en skarp og grasiøs farge; Thanh Khon i rollen som Vuong – full av energi og emosjonell dybde; og Ngoc Thuy i rollen som den sjalu jenta som bringer drama til rett tid, men uten å overdrive.

Sammen med det er deltakelsen av veteraner og unge artister: Huu Chau, Hoang Thai Quoc, Phuong Dung, Huong Giang, Huy Tu, Quoc Trung, Ngoc Xuyen, Ngo Phuong Anh, Trang Tuyen, Manh Hung, Xuan Pham, Mai Chi, Son Giang, Nhat Minh Khan, Nhat Minh, Thanh, Thanh, Thanh, Thanh. Alle har bidratt til å skape et fargerikt, dypt skuespill, noen ganger mildt, noen ganger hjerteskjærende.

Kunstneren Phi Phung spiller rollen som en kjærlig mor, villig til å ofre alt for barnet sitt.

Hvorfor tiltrekker stykket «Vildanden Hamlet» seg alltid et stort publikum når det kommer til Thien Dang-scenen? Fordi stykket ikke roper slagord, ikke kritiserer menn, og heller ikke glorifiserer det kvinner. Det setter alt i virkelighetens flyt, slik at publikum kan reflektere, konfrontere og forandre seg selv. Og i den flyten står kunstneren Phi Phung høyt som en karakter som representerer identitet – en rolle som vil bli nevnt lenge etter denne forestillingen.

Hun betrodde seg: «Da jeg leste manuset til «Xom Vit Troi», ble jeg virkelig målløs. Denne rollen er stille, i strid med min sterke side. Men jeg liker denne karakteren fordi karakteren ikke gråter, men har smerte, smerte som må deles. Og hver forestilling jubler publikum for stykket, foruten latter er det også tanker om det verdifulle livet når likestilling blir ivaretatt og respektert.»

Kilde: https://nld.com.vn/phi-phung-thang-hoa-voi-vai-vo-bi-kich-cua-xom-vit-troi-196250623064826203.htm