Scene følger musikkshow

Roseblader og knallrøde roser dukket gradvis opp på LED-skjermen i stykket Tin o hoa hong , en produksjon av «Giao thong» - den fortjente kunstneren Chi Trung. Ideen om «roseblader og roser» i Tin o hoa hong har blitt gjentatt ganske mye i mange scenespill gjennom årene. Det vekker ikke mange følelser, og det får heller ikke publikum til å utbryte på grunn av de iøynefallende og ørevennlige effektene.

Scene «følger» musikkshow – Bilde 1.

Vietnamesisk sirkusscene vil ha effekter som Cirque du Soleil

FOTO: STAR THEATRE

Utfordringen med spesialeffekter, lyd og lys for dramateatre og musikkteatre er ekstremt stor. Spesielt i perioden hvor musikkforestillinger som Anh trai vu ngan cong gai (Broderen overvinner tusenvis av hindringer) , Anh trai say hi (Broderen sier hei ) og de store konsertene kontinuerlig viser frem attraktive effekter og unik tenkning. Kappløpet om å overbevise publikum om å røre ved publikums lommebok er tydeligvis for ulikt, der teatret er i en svakere posisjon.

Hvis episke musikkforestillinger som Anh trai travail ngan cong gai og Anh trai say hi produseres veldig raskt og pent for å fange opp effektene fra programmet, kan teaterprogrammene være tregere, med sikte på langsiktig fremføring. Folkets kunstner Tong Toan Thang, direktør for Vietnams sirkusforbund, delte: «I verden bruker Cirque du Soleil (kjent for sirkusprogrammer som kombinerer vakker teknologi og kunstneriske effekter - TN ) to år på å bygge et show med integrert teknologi. Artister må fokusere og forbedre seg mer når de opptrer med musikk, lys og kartlegging...».

I tillegg la Thang vekt på artistenes fremføringsevner og samhandling med teknologi. «Hvis man opptrer tradisjonelt, viser artisten seg bare frem på scenen. Å bruke teknologi krever dobbelt så mye tid, og samhandling med lyd og lys er presist ned til hvert taktslag», sa folkekunstner Tong Toan Thang. Dette forklarer også hvorfor kunstnere som er trent i retning av utøvende kunstnere, er mer gunstige når de deltar i programmer som krever høy grad av interaksjon med moderne lyd og lys.

En instruktør sa at teknologi er penger, spesielt penger til å kjøpe utstyr. Med dagens utviklingshastighet og utstyrspriser aksepterer utøvende enheter å leie lyd- og lysteknologisystemer for å lage programmer i stedet for å kjøpe utstyr. Derfor liker de veldig godt om scenen eller teateret har disse forholdene.

For eksempel sa folkekunstneren Tong Toan Thang at han var veldig glad for å samarbeide med Star Theatre ( Hanoi ) – som har et moderne halvsirkelformet scenesystem, flerlags projeksjonsteknologi som gjennomsiktige gasbindskjermer, mobile paneler og store LED-skjermer. «De hjelper publikum med å forestille seg og forsterke spredningen av følelser», sa Thang. I tillegg til Vietnam Circus Federation samarbeider også Vietnam Drama Theatre om å organisere forestillinger her.

Det er imidlertid umulig å ikke nevne designtenkningen rundt lyd- og lyseffekter i tillegg til de tekniske faktorene. Husk at da Vietnam Drama Theatre produserte Shadow Puppet, var designkunstnernes tenkning den viktigste faktoren i å skape de kunstneriske effektene av stykket, med skygge- og dukketeaterforestillinger skapt av kunstdesigner Ha Nguyen Long (som studerte scenografi i Frankrike).

Thanhnien.vn

Kilde: https://thanhnien.vn/san-khau-chay-theo-show-am-nhac-185250710202457469.htm