Finn en forretningsmodell for kulturledelse.

VHO – Et vitenskapelig seminar med temaet «Å knytte sammen samarbeid og orientere entreprenørskap innen kulturforvaltning», organisert av Fakultet for kultur- og kunstforvaltning ved Ho Chi Minh-byens kulturuniversitet, ble holdt i går, 18. desember, og tiltrakk seg deltakelse fra mange eksperter og representanter fra næringslivet.

Foredragsholderne deltok i en rundebordsdiskusjon, hvor de delte sine innsikter og svarte på studentenes spørsmål.

Seminaret, som fant sted midt i den sterke utviklingen av digital transformasjon og den kreative økonomien , fokuserte på å diskutere de nye kravene som stilles til kulturledelsessektoren, fra ledelsestenkning og modeller for organisering av kulturaktiviteter til innretningen av opplæring av menneskelige ressurser.

"Levende laboratorium"

Dr. Vu Thi Phuong, leder for instituttet for kultur- og kunstforvaltning, understreket at opplæring og profesjonell praksis innen kulturfeltet er i et kritisk punkt. På den ene siden må kulturinstitusjoner innovere sine driftsmodeller, styrke sin ledelseskapasitet og forbedre kvaliteten på offentlige og kulturelle tjenester. På den andre siden er markedet for kreativ kulturnæring i rask endring mot digitalisering, personlige opplevelser og konkurranse basert på data, teknologi og produktdesign.

Ifølge Dr. Phuong vil studentene mangle praktiske ferdigheter dersom opplæringen fortsetter å følge en rent akademisk modell, løsrevet fra markedet. Omvendt, dersom den bare jager trender, vil den svekke det akademiske grunnlaget og den profesjonelle identiteten. Basert på denne realiteten har fakultetet identifisert to handlingssøyler: Fremme bærekraftig samarbeid i dybden i henhold til «trepartsmodellen» (stat - skole - bedrift), med operasjonell design og resultatmåling; og samtidig skape en entreprenøriell orientering og dobbel kompetanse for studentene innen kulturledelse.

I denne modellen går samarbeidet utover å signere avtaler eller kortvarige praksisplasser, og har som mål å identifisere problemer i fellesskap, utforme prosjektmoduler, implementere dem i felten og evaluere resultater. Kulturinstitusjoner og bedrifter blir sett på som «levende laboratorier», der studenter deltar i virkelige prosjekter med kvalitetsstandarder og faglig ansvar. For entreprenørskap trenger studentene et solid grunnlag innen kultur og kunst, sammen med ferdigheter innen prosjektledelse, produktutvikling, grunnleggende økonomi, digital kommunikasjon og datadrevet tenkning.

Fakultet for kultur- og kunstledelse foreslo også en retning for å bygge en kreativ inkubatormodell, sentrert rundt praktiske prosjekter, som kobler opplæring med anvendte produkter og passende kommersialiseringspotensial.

Å dyrke en innovativ tankegang

Phan Thi Quy Truc, nestleder for teknologiavdelingen (Ho Chi Minh-byens vitenskaps- og teknologiavdeling), uttalte på seminaret at oppstartsbedrifter i kultursektoren har distinkte egenskaper sammenlignet med konvensjonelle virksomheter. Mens tradisjonelle forretningsprodukter primært måles etter nytteverdi, inntekter og fortjeneste, skaper kulturelle og kunstneriske produkter først og fremst kulturell verdi, med to kjerneverdilag: iboende verdi og instrumentell verdi.

I denne sammenhengen ligger iboende verdi i kunstnerisk betydning, identitet, tradisjon og kreativitet, som eksisterer uavhengig av kommersialiseringspotensial og er vanskelig å kvantifisere eller verdsette i henhold til konvensjonelle kriterier for immaterielle rettigheter. Instrumentell verdi reflekterer økonomisk og sosial innvirkning, offentlig rekkevidde, inntektspotensial, promotering av turisme og relaterte næringer, men fungerer som et supplement til den kulturelle kjerneverdien.

Ifølge Truc er de største utfordringene kulturelle oppstartsbedrifter står overfor i dag utilstrekkelig bevissthet om potensialet deres, politiske barrierer, begrensninger i merkevarebygging, distribusjon og kunnskap om immaterielle rettigheter, og tankegangen til kunstnere som er mindre interessert i forretninger. I denne sammenhengen må universitetsoppstartsmodellen sees på som et åpent økosystem, ikke begrenset til de «tre interessentene», men utvidet til å inkludere investorer, mellomleddsorganisasjoner og internasjonale nettverk.

Den entreprenørskapsbaserte universitetsmodellen oppmuntrer ikke bare studenter til å starte bedrifter tidlig, men enda viktigere er at den tar sikte på å dyrke innovativ tenkning, prosjektorganiseringsevner, karriereutviklingsveier og evnen til å koble kunnskap med markedet. For kultur- og kunstfeltene må denne modellen tilpasses en mindre skala, med fokus på å bevare og fremme kulturelle verdier samtidig som den støtter intellektuell eiendom. Universitetet bør fungere som en "tolk" mellom kunst og næringsliv, og som et senter for å inkubere og koble sosiale ressurser for å danne bærekraftige, innovative bedrifter.

Fru Huynh Hong Mai, assisterende direktør for innovasjons- og oppstartsinkubasjonssenteret ved Nguyen Tat Thanh-universitetet, la vekt på en åpen og innovativ tilnærming til entreprenørskap knyttet til bærekraftig kommersialisering av kulturarv. Innovasjon betyr ikke å erstatte eller ødelegge tradisjonelle verdier, men snarere å utnytte natur- og kulturressurser på en omfattende og syklisk måte, og dermed sikre langsiktig kontinuitet i kulturarven.

Basert på sin erfaring med opplæring og inkubering av oppstartsbedrifter, mener Mai at kulturelt entreprenørskap må begynne med bevisstgjøringsopplæring , som hjelper studentene å forstå at kreativt entreprenørskap ikke bare handler om ideer eller produkter, men også om å skape verdi for samfunnet gjennom passende forretningsmodeller som bevarer vietnamesisk kulturell identitet, tradisjonelt håndverk og kulturelle rom. Oppstartsprosjekter kan variere fra materialgjenvinning, håndverksdesign og utvikling av bioprodukter, til å kombinere turisme med scenekunst og kulturarv.

Hun la også vekt på skolenes rolle i å bygge et trygt entreprenørskapsmiljø, og gi elevene grunnleggende kunnskap innen finans, digital transformasjon, ledelse og tverrfaglige økosystemforbindelser, i stedet for å la dem «klare seg selv»...

Fra ulike perspektiver avdekket seminaret at bildet av kulturelt entreprenørskap ikke lenger er en isolert historie om enkeltpersoner eller opplæringsinstitusjoner, men snarere en flerdimensjonal samarbeidsprosess mellom skoler, bedrifter, ledere, investorer, teknologisektoren og sosiale organisasjoner, med sikte på et kreativt økosystem knyttet til kulturell identitet og utviklingskrav i den digitale tidsalderen.

Kilde: https://baovanhoa.vn/van-hoa/tim-mo-hinh-khoi-nghiep-quan-ly-van-hoa-189873.html