Når man kommer inn i utstillingsrommet, virker det som om betrakterne er fortapt i et levende «minnekart» over Hanoi . Basrelieffergene til billedkunstneren, fotografen og den uavhengige kuratoren Nguyen The Son fremstår delikat på en gjennomsiktig glimmerbakgrunn, og simulerer franske, indokinesiske eller art deco-inspirerte villaer, en gang symboler på et elegant og majestetisk Hanoi. Lys filtreres gjennom lasergraveringene, reflekteres i bildene og gjør tegltakene, vindusrutene og de dekorative detaljene levende, idet de følger de besøkendes fotspor. Betrakterne stopper foran hvert verk, lener seg inn for å observere, berører lett overflaten eller tar noen skritt tilbake for å føle dybden av minnene, som om de går gjennom veikryssene og femveiskryssene i gamle Hanoi midt i utstillingsrommet.

Kurator Nguyen The Son talte på utstillingen i håp om at utstillingen «The Turns» ville hjelpe betrakterne med å vende tilbake til urban kulturarv.

Et stort antall kunstinteresserte møtte opp på åpningen av utstillingen.

Urbane minner gjennom reliefffotografering

Utstillingen «The Turns» er en del av den internasjonale fotografibiennalen Photo Hanoi'25, organisert av Hanois kultur- og sportsavdeling i samarbeid med det franske instituttet i Vietnam. I utstillingen vises Nguyen The Sons reliefffotografiske arbeider i gjennomsiktige glimmerbokser, noe som gir rommet i hvert bilde en fysisk dybde og skaper følelsen av overlappende urbane lag, slik at fortid og nåtid smelter sammen i samme rytme.

«Jeg vil at betrakterne skal innse at urbane minner ikke bare finnes i bilder eller tegninger, men at de er levende i rommet rundt oss, i hvert vindu, takstein og kryss. Når vi står foran hvert verk, ser vi ikke bare arkitekturen, men føler også tidens flyt, forbindelsen mellom fortid og nåtid, mellom mennesker og byen», understreket kurator Nguyen The Son.

Kurator Nguyen The Son (helt til venstre) og gjester på utstillingen.

Ved åpningen av utstillingen uttrykte fotografen Sønnen også sin takknemlighet til partnere, lokale myndigheter og spesielt publikum som tok seg tid til å delta.

Ifølge kurator Nguyen The Son er prosjektet «The Turns» et resultat av nesten seks måneders iherdig arbeid av Son, arkitekt Tran Huy Anh og mange kolleger. «Produksjonsteamet jobbet nøye, fra lasergravering og bygging av glimmerboksen til å arrangere belysningen, og sørget for at hver detalj gjenspeiler den sanne ånden til «turns» og urbane minner. Utstillingen er krystalliseringen av en dyp kjærlighet til Hanoi og en langvarig kunstnerisk lidenskap», sa Son.

Ifølge forskeren Pham Minh Quan har utstillingen «The Turns» mange betydninger, og den handler ikke bare om arkitektoniske vendinger, men også om skjæringspunktene mellom fortid og nåtid, mellom håndgripelige materielle og immaterielle minner. «Gjennom utstillingen kan publikum se byen ikke bare visuelt, men også med følelser og minner», sa Minh Quan.

Forsker Pham Minh Quan (School of Interdisciplinary Sciences and Arts, Vietnam National University, Hanoi) delte dette under åpningsseremonien for utstillingen.

Det interessante poenget med utstillingen er at verkene ikke bare gjenskaper villaenes opprinnelige form i henhold til arkitekttegninger, men også åpner for emosjonell dybde.

Herr Hoang Van Phuc (født i 1958, i Hai Ba Trung-distriktet i Hanoi) delte: «Når jeg står foran disse verkene, føler jeg at jeg vender tilbake til hvert eneste kjente hus fra barndommen min, hver eneste gate i Hanoi der jeg vokste opp. I dag, når jeg ser på dem på en ny måte, føler jeg meg både kjent og merkelig. Hver villa forteller ikke bare en historie om arkitektur, men også et minne om mennesker, om tid, om byen som jeg har vært knyttet til hele livet.»

Å finne kulturarv gjennom arkitekturens linse

Hvis kurator Nguyen The Son ser på Hanoi gjennom øynene til en historieforteller, nærmer arkitekt Tran Huy Anh seg byen med intuisjonen til en urban «arkeolog». Han kombinerer arkitektoniske skisser, perspektivtegning, analyse av plankart fra fransk tid og flyfoto for å gjenopprette den opprinnelige formen på hus som har blitt deformert eller forsvunnet.

Arkitekt Tran Huy Anh taler på utstillingen.

En samling kart og flybilder fra den franske perioden ble analysert, lagt over hverandre og sammenlignet med dagens situasjon, noe som skapte en dialog mellom data og bilder. GIS (Geographic Information System) og BIM (Building Information Management)-verktøy, som ofte brukes i moderne byforvaltning, ble input for det rene emosjonelle språket i akvarellkunst. «Arkitekter har ikke bare strenge beregninger og strukturer, men har også skjult poesi, en kjærlighet til Hanoi og en drøm om en by med sin opprinnelige sjel», understreket forsker Pham Minh Quan.

«Prosjektet gjengir ikke bare bildet av huset, men skaper også et visuelt språk som hjelper betrakterne å forstå byens «historiske årer»», sa arkitekt Tran Huy Anh.

Beskuerne kommer til utstillingen for å beundre verkene, føle de urbane minnene og rytmen i det gamle Hanoi-livet i et moderne rom.

Ifølge forsker Pham Minh Quan åpner utstillingen, gjennom den tverrfaglige kombinasjonen i prosjektet, opp et nytt perspektiv, som viser at 3D-grafiske tegninger ikke bare er tekniske referanseverktøy, men kan bli fullstendig uavhengige visuelle verk, der data, minner og estetikk blandes. Han understreket også at disse tegningene hjelper betrakterne med å «lese» byen som en kropp, der hver konstruksjon, uansett hvor liten, fortsatt inneholder sine egne historiske årer.

En representant for den franske ambassaden i Vietnam satte også stor pris på utstillingens tilnærming under åpningsseremonien: «The Turns» anerkjenner verdien av Hanois arkitektoniske arv og åpner for internasjonal dialog om kunst, arkitektur og urbanisme, samtidig som den bidrar til å løfte Hanoi frem som et internasjonalt reisemål for fotografikunst.

Reliefffotografiverk "Hjørnet av Tran Hung Dao - Likevel Kieu-gaten: Nyklassisistisk boligområde moderniseres".

Utstillingen gjenskaper ikke bare bilder av franske, indokinesiske eller art deco-villaer, men åpner også for en subtil dialog mellom mennesker og byen. Hver sving blir et valg: å bevare eller miste, å huske eller glemme. Nguyen The Sons reliefffotografi, Tran Huy Anhs data og tegninger, og Pham Minh Quans analyser skaper et levende «tidskart», der urbane minner overlapper hverandre, og inviterer betrakterne til å stoppe opp, reflektere og ha en dialog.

«The Turns» er ikke bare en reise med kunstnerisk oppdagelse, men også en subtil påminnelse om bevaring av kulturarv; ikke bare ved å bevare den intakt, men også ved å skape forutsetninger for at fortiden kan kommunisere med nåtiden, slik at Hanoi i dag ikke bare er til stede, men også følt og verdsatt.

Utstillingen finner sted i Villa nr. 49 Tran Hung Dao - 46 Hang Bai fra 9. til 30. november 2025.

    Kilde: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/trien-lam-nhung-nga-re-cuoc-doi-thoai-giua-ky-uc-va-hien-tai-cua-ha-noi-1011256