Hvorfor skaper trommen og monokorden oppstyr i showet «Brother overcoming thousands of hindrings»?

Tromme og monokord skaper oppstyr på TV

I programmet «Anh trai vu ngan cong gai» med temaet «Fortidens unge mann» som nylig ble sendt på VTV, fremførte «talentene» fra to generasjoner, folkekunstneren Tu Long, Soobin Hoang Son og Cuong Seven, sangen Drum Rice , noe som imponerte publikum.

En kjent vietnamesisk folkesang med en nylig arrangert melodi kombinert med tradisjonelle elementer som nordlige folkesanger, trommelyder og monokordlyder.

Forestillingen «Trommeris» på scenen «Anh trai vu ngan cong gai» gjorde inntrykk da den kombinerte folkekultur og moderne elementer (Foto: Organisasjonskomiteen).

På sosiale medier ble videoen av Drum Rice -opptredenen også bredt delt og høstet applaus fra publikum.

«Forestillingen formidler historie og kultur på den lettest forståelige og visualiserbare måten til unge mennesker eller de som ennå ikke fullt ut har forstått vietnamesisk historie og kultur»; «Takket være forestillinger som denne, føler unge mennesker som meg mer kjærlighet for flyten av historie og kultur til våre forfedre»;

«Trommen er et verdig bevis på at folkemusikk fortsatt kan tiltrekke seg unge mennesker. Selv når man står ved siden av moderne rytmer og instrumenter, skiller trommen seg fortsatt ut og skinner til og med i denne forestillingen»; « Trommesangen er eksplosiv, kreativ, både tradisjonell og moderne, og skaper et inntrykk fra melodien til fremføringen»... er noen kommentarer fra nettsamfunnet.

Så hva er det som gjør at en kjent folkemelodi fremført på en moderne scene, i et underholdningsshow, «forårsaker storm» og blir et slikt fenomen?

I et intervju med Dan Tri uttrykte reporter, kulturforsker og TV-regissør Ngo Huong Giang at det er lenge siden Trong Com har hatt muligheten til å bli gjenopplivet og bringe et nytt åndelig liv slik som på scenen til Anh Trai Vu Ngan Cong Gai.

Eksperter mener at forestillingen Trong Com har skapt en positiv og viral effekt de siste dagene. Først og fremst må vi nevne nyskapningen i mashup-en (kombinasjonen) Trong Com mellom den nye teksten og vibratoen med den gamle Cheo-melodien og den nordlige folkesangmelodien «båret» av folkekunstneren Tu Long.

Spesielt pausen akkompagneres av rap av Cuong Seven, trommelyden til «talentfulle» Tu Long og monokordlyden til Soobin Hoang Son.

«Alt dette skaper en mangesidig følelse i en sang som er gjennomsyret av ånden i vietnamesisk regional kultur, med et tempo som er både raskt og sakte, både klimaks og som en mild vuggesang, både sterkt gjennom raptekster og likevel grasiøst og enkelt som sangtekster og folkesanger.»

«Denne musikalske følelsen kan ikke uttrykkes av noen sanger eller musiker. Det er en delikat, tett og rytmisk koordinering mellom musikkens og tekstens ledd,» sa kulturforsker Ngo Huong Giang.

Utdrag fra forestillingen «Drum Rice» på «Brother Overcoming Thousands of Challenges» (Video: Yeah1).

Ifølge regissøren av Culture Decoding – et program som ble sendt på VTV – var en annen faktor som fikk showet «Drum Rice » til å «eksplodere» scenen og koreografien som så ut til å presse sangen til det ypperste av følelser.

Danserne beskriver og illustrerer ikke bare tekstene, men skaper også dynamiske effekter som bølger som skyver båten, slik at sangerne kan fremføre sitt beste.

«Sangens viralitet skyldtes også at dette programmet generelt og fremføringen av sangen Trong Com spesielt ble fremført av kjente artister.»

Disse berømte sangerne/artistene har selv sin egen «unike farge» som er veldig viral. Når disse virale fargene kombineres på en felles scene, vil det åpenbart skape et komplett viralt musikkbilde», delte han.

Medieekspert Nguyen Ngoc Long deler samme syn og sier at Trong Com- forestillingen er så populær delvis på grunn av programmets appell til publikum i alle aldre. På den annen side fremføres forestillingen av artister som for tiden er av interesse for flertallet, så den er også mer godt mottatt.

«Og fremfor alt, for å skape en sterk viral effekt og en positiv effekt av den forestillingen, hadde kunstnerne en måte å spre nasjonal kultur ved hjelp av moderne språk – ungdommens språk.»

Det er veldig viktig fordi det åpner for håp og tillit til at vi fullt ut kan bevare de verdiene vi har, de nasjonale kulturelle verdiene, tradisjonelle verdiene og gamle verdiene.

Og Trong Coms suksess er ikke et spørsmål om flaks, understreket eksperten.

Folkekunstneren Tu Long fremfører tromming og flaggdans i episode 4 av showet «Bror overvinner tusenvis av hindringer» (Foto: Organisasjonskomiteen).

Musikeren Thuy Kha – musikkforsker og kritiker – uttrykte også sin interesse for Drum and Rice -opptredenen til «talentene» i showet «Anh trai travail ngan cong gai».

Ifølge ham er riskrommen et musikkinstrument som har eksistert lenge. Navnet ristromme kommer fra handlingen med å sette lyden ved å gni klebrig ris på de to sidene av trommen.

Tidligere brukte våre forfedre hovedsakelig riskrommer i Kinh Bac-regionen, med muntre melodier og spøkefulle tekster til folks dager hjemme fra jobb, festivaler og hvile.

«Denne folkesangen har lenge vært gjennomsyret av nasjonalkultur, nært knyttet til dagliglivet, dypt preget i den åndelige kulturelle underbevisstheten til det vietnamesiske folket i generasjoner.»

Og når den fremføres på en moderne scene med en ny fremføring, et ungdommelig språk, men uten å miste sangens nasjonale verdi og identitet, er det forståelig at den blir ønsket velkommen, elsket og spredt,» sa musiker Thuy Kha.

Når etnisk kultur «infiltrerer» unge mennesker og underholdningsprogrammer

Med den nye gjengivelsen av Trong Com uttrykte regissør og kulturforsker Ngo Huong Giang at det tradisjonelle kulturelle identitetselementet nok en gang gjenopplives i en moderne ånd gjennom en ny generasjon kunstnere med en blanding av teknologi og kjente rustikke folkemelodier.

«Alt dette skaper et fargerikt musikalsk bilde, som gjenspeiler ånden av å «gjennomgå fortiden og lære av nåtiden» – å fornye kunsten på grunnlag av tidligere arv. Samtidig formidler det budskapet: Mellom den unge generasjonen kunstnere og veterankunstnere ser det ikke ut til å være noen barriere når man står overfor nasjonale kulturelle verdier», sa han.

Før Trong Com gjorde også Hoai Lams forvandling til artisten Ha Thi Cau i liveshow 11 av programmet Familiar Faces, som fant sted for 10 år siden (kvelden 7. juni 2014), publikum begeistret. Bildet av den unge mannen med svarte tenner, iført en firepanelsskjorte, et kråkenebbskjerf og spiller på en tostrenget erhu for å synge Xam Thap An, fikk dommerne til å rose ham.

Elementer fra tradisjonell kultur har også blitt en trend som unge sangere velger i sine musikkprodukter. Disse er Tu Phu, Banh Troi Nuoc og De Mi Noi Cho Ma Nghe av Hoang Thuy Linh, Hoa Minzy med Thi Mau, Chi Pu med musikkvideoen Cung Dan Vo Doi.

Sangerinnen Bich Phuong viet tidligere sin innsats til Vietnam - Vietnam-prosjektet, som inkluderte en serie på tre sanger med tradisjonell musikkpåvirkning kombinert med aktuelle verdensmusikktrender som Tropical house eller Future bass.

Medieekspert Nguyen Ngoc Long mener at hvis vi ser bredere, vil vi se at det ikke bare er en musikkhistorie.

«Det er virkelige verdier, «landets sjel», som spres av kjærlighet, ikke bare av ansvar», sa Long.

Hoai Lam utmerket seg da han forvandlet seg til artisten Ha Thi Cau og sang «Xam Thap An» på showet «Familiar Faces» i 2014, og fikk komplimenter fra dommere og publikum (Foto: Skjermbilde).

Regissør og kulturforsker Ngo Huong Giang uttalte følgende om det faktum at TV-programmer og underholdningsprogrammer i dag vier mye oppmerksomhet til å spre nasjonal kultur: «Hvis vitenskapen gir oss grunnlaget for å forstå lagene i vietnamesisk kultur dypt, gir TV deg måten å bringe disse kulturelle lagene til offentligheten på kortest og mest effektiv måte.»

Samtidig kan vi enkelt uttrykke vår personlige identitet gjennom kulturelt betydningsfulle TV-verk.»

Medieekspert Nguyen Ngoc Long sa at publikums smak har endret seg og blitt mye mer sivilisert. Long la til: «Publikum og seere i dag boikotter alltid «skitten kultur, giftig kultur», bryr seg ikke lenger om drama (dramatiske situasjoner) og triks. Det er bra, og det har også påvirket måten produksjonsenhetene lager programmer på.»

Musiker Thuy Kha   Han håper også at unge kunstnere vil fortsette å lage forestillinger som er gjennomsyret av nasjonal kultur og historie. «Kulturelle verdier er svært viktige. For hvis vi feirer dem bort og ikke bevarer dem nøye, vil alt lett gå tapt...», sa han.

Kilde: https://dantri.com.vn/giai-tri/vi-sao-trong-com-dan-bau-gay-sot-o-show-anh-trai-vuot-ngan-chong-gai-20240801111208725.htm