Internetowe muzeum muzyki „ożywia” dziedzictwo.

(PLVN) – W kontekście gwałtownej transformacji cyfrowej, ochrona i promocja dziedzictwa muzycznego wielkich wietnamskich kompozytorów nie może ograniczać się do tradycyjnej archiwizacji. „Internetowe muzea muzyczne” stopniowo stają się skutecznym rozwiązaniem, pomagając zachować, uporządkować i upowszechnić wartość dziedzictwa muzycznego tych „gigantów” wśród publiczności w kraju i za granicą.

„Opowiadanie” muzycznego dziedzictwa za pomocą języka technologii.

Przez wiele lat ochrona dziedzictwa muzycznego w Wietnamie opierała się głównie na tradycyjnych metodach: konserwacji papierowych rękopisów oraz przechowywaniu fizycznych taśm i nagrań w domu lub w archiwach. Jednak to podejście ujawniło liczne ograniczenia: słabą dostępność, wysokie ryzyko uszkodzenia i, co najważniejsze, trudności w rozpowszechnianiu muzyki wśród szerszej publiczności, zwłaszcza młodszego pokolenia i publiczności międzynarodowej.

W tym kontekście digitalizacja stała się nieuniknionym trendem. Nie chodzi tylko o konwersję danych z formy fizycznej do cyfrowej; to także proces reorganizacji, systematyzacji i „opowiadania” dziedzictwa w języku ery technologicznej. Zdigitalizowany utwór muzyczny to nie tylko plik audio; może on również zawierać partyturę, tekst utworu, kontekst kompozycji, różne wersje wykonawcze, a nawet historię życia i kariery kompozytora.

W oparciu o tę praktykę, model „internetowego muzeum muzyki” poświęconego każdemu kompozytorowi stopniowo zyskuje na popularności i jest wdrażany. Zbiegając się z pierwszą rocznicą oficjalnego wpisania kolekcji kompozytora Hoang Van na Listę Światowego Dziedzictwa Dokumentalnego UNESCO, 19 kwietnia 2026 roku, muzyczne dziedzictwo kompozytora Hoang Van zostało odtworzone w nowej przestrzeni cyfrowej – hoangvan.org. To nie tylko strona dokumentalna, ale stopniowo staje się internetowym muzeum muzyki, gdzie dziedzictwo jest chronione, organizowane i upowszechniane w kraju i za granicą. Ponad milion odwiedzin strony dowodzi, jak bardzo atrakcyjne jest udostępnianie dziedzictwa muzycznego w środowisku cyfrowym.

Dr Le Y Linh, córka kompozytora Hoanga Vana, opowiedziała o nowej przestrzeni cyfrowej Hoanga Vana: „Chcieliśmy stworzyć przestrzeń cyfrową, w której ludzie z Wietnamu i z całego świata mogliby bezpośrednio odkrywać i słuchać muzyki, a jednocześnie służyć celom badawczym. Teraz mamy nową wersję, która w pełni oddaje wartość muzycznego dziedzictwa kompozytora Hoanga Vana, a także otwiera bezpośrednie połączenie z oficjalnym kanałem kompozytora w serwisie YouTube, zapewniając użytkownikom bardziej płynne korzystanie z serwisu”.

Od wysiłków indywidualnych do strategii krajowych

Dyrygent Le Phi Phi stwierdził: „Z rodzinnego projektu, który rozpoczął się w 2018 roku, hoangvan.org stopniowo kształtuje się jako model cyfrowego muzeum muzyki w Wietnamie. Projekt ten, oprócz prostej ochrony dziedzictwa, wskazuje jasny kierunek: dziedzictwo musi być zorganizowane, doświadczane i upowszechniane, aby nadal żyło we współczesnym świecie i docierało do ludzi”.

Jednak aby digitalizacja dziedzictwa muzycznego była naprawdę skuteczna, nie może opierać się wyłącznie na indywidualnych wysiłkach rodzin czy osób prywatnych. Potrzebna jest kompleksowa strategia narodowa, angażująca agencje rządowe, organizacje kulturalne, instytuty badawcze i firmy technologiczne.

Przede wszystkim Ministerstwo Kultury musi przeprowadzić inwentaryzację, ocenę i klasyfikację całego dziedzictwa muzycznego wielkich kompozytorów – „gigantów”, którzy przyczynili się do ukształtowania muzyki wietnamskiej. To fundamentalny krok w budowaniu systematycznej, zdigitalizowanej bazy danych, zapobiegającej brakom informacji i duplikatom.

Ponadto sektor kultury musi inwestować w infrastrukturę technologiczną, aby zapewnić zgodność digitalizacji ze standardami, od jakości dźwięku i obrazu po możliwości długoterminowego przechowywania. Platformy internetowe muszą być również zaprojektowane tak, aby były przyjazne dla użytkownika, łatwe w obsłudze, wysoce interaktywne, a przede wszystkim wielojęzyczne, aby służyć międzynarodowej publiczności.

Co więcej, połączenie poszczególnych „internetowych muzeów muzycznych” we wspólną sieć jest również koniecznym kierunkiem. Krajowy portal poświęcony cyfrowemu dziedzictwu muzycznemu mógłby stać się „mapą”, która ułatwiłaby społeczeństwu wyszukiwanie i odkrywanie reprezentatywnych wietnamskich muzyków i ich dzieł.

Digitalizacja to nie tylko kwestia konserwacji; otwiera ona również nowe możliwości rozwoju dziedzictwa muzycznego. Po zdigitalizowaniu danych muzycznych, mogą one znaleźć zastosowanie w wielu dziedzinach: edukacji, badaniach naukowych, twórczości artystycznej, przemyśle kultury itd. Co ważniejsze, tworzenie internetowych muzeów muzycznych przyczynia się również do umacniania pozycji kultury wietnamskiej na arenie międzynarodowej.

Source: https://baophapluat.vn/bao-tang-am-nhac-truc-tuyen-danh-thuc-di-san.html