
I tak pośród natłoku codziennych spraw wiele osób wciąż zastanawia się, jak sprawić, by melodie pieśni ludowych wciąż rozbrzmiewały w przyszłości...
Ból serca kochanka
W rozmowie z muzykiem Tran Hongiem, autorem książki „Utwory muzyczne – pieśni ludowe w tradycyjnym teatrze wietnamskim (Tuong, Cheo, dramat ludowy)” kilka lat temu, poruszyła mnie troska kogoś, kto poświęcił swoje życie muzyce tradycyjnej. Powiedział on, że pieśni ludowe przetrwały pokolenia, ponieważ wyrosły z życia codziennego. Ludzie śpiewają pieśni ludowe, wiosłując łodziami, usypiając dzieci, podczas świąt lub w księżycowe noce podczas zbiorów ryżu. Dlatego melodie są tak naturalne jak oddech, przenikając wspomnienia niezliczonych osób.
Kierowany głęboką troską, spędził wiele lat na badaniu i systematyzowaniu melodii i pieśni wykorzystywanych w różnych formach, takich jak Tuong, Cheo i dramaty ludowe. Według niego, w pieśniach ludowych Quang Nam „ly” (tekst/pieśni ludowe) odgrywają kluczową rolę w przekazywaniu emocji i przekazywaniu treści, pomagając publiczności dogłębnie zrozumieć wartości kulturowe i ducha społeczności Wietnamu Środkowego. Niestety, w dobie nowoczesnego nurtu i licznych nowych form rozrywki, przepaść między młodzieżą a tradycyjnymi pieśniami ludowymi pogłębia się. Wiele osób nie zna już melodii „ly” z Quang Nam, takich jak „Ly Con Sao”, „Ly Choi Xuan”, „Ly Ngua O”, „Ly Thien Thai” itp.
Niewątpliwie pieśni ludowe prowincji Quang Nam rozkwitają dzięki silnym więziom społecznym. Są one bliskie, elastyczne, pełne humoru i służą zarówno rozrywce, jak i podtrzymywaniu pamięci ludowej. Dr Tang Chanh Tin, wykładowca Uniwersytetu Edukacyjnego (Uniwersytet Da Nang ), argumentuje, że znane pieśni ludowe można dostosować do różnych sytuacji, zachowując jednocześnie charakterystyczne melodie ludowe prowincji Quang Nam w wymowie, intonacji i rytmie. Śpiewacy mogą improwizować i zmieniać tekst, dostosowując go do okoliczności, zachowując jednocześnie istotę melodii. To właśnie pozwala pieśniom ludowym przetrwać pokolenia jako forma kultury ludowej ściśle związana z codziennym życiem.
Musimy rozważyć racjonalne uzasadnienie argumentu o ochronie środowiska.
Wielu uważa, że nadszedł czas, aby sektor kultury poważnie rozważył ochronę melodii ludowych w ramach strategii edukacji i rozwoju kulturalnego społeczności. Kompozytor Tran Hong podkreślił kiedyś, że ochrona melodii ludowych musi iść w parze z bezpośrednim nauczaniem w życiu codziennym. Młodsze pokolenia powinny być zapoznawane z melodiami ludowymi poprzez zajęcia, kluby muzyki ludowej i festiwale, gdzie dzieci i młodzież mogą doświadczyć ich osobiście, słuchając, śpiewając i grając na instrumentach akompaniujących.
Według muzyka Tran Honga, najważniejsze jest usystematyzowanie melodii i tonów pieśni ludowych w różnych formach tradycyjnego teatru. Ciągłe badania, gromadzenie, nagrywanie i kompilowanie typowych melodii pomaga zachować te pieśni i przekształcić je w poważne materiały akademickie, stanowiące podstawę edukacji i wykonawstwa przyszłych pokoleń. „Melodie takie jak „Ly Con Sao”, „Ly Choi Xuan”, „Ly Ngua O”, „Ly Thien Thai” itp., nagrane i systematycznie przeanalizowane, pomogą młodym ludziom uczyć się, ćwiczyć i rozwijać istotę pieśni ludowych Quang Nam” – dodał.
W ostatnich latach wiele szkół w Da Nang włączyło Bài Chòi, pieśni ludowe i melodie Lý do programów zajęć pozalekcyjnych, szkolnych klubów kulturalnych i konkursów artystycznych. Jednak obiektywnie rzecz biorąc, kilka zajęć pozalekcyjnych nie może wywrzeć trwałego wpływu bez związku z życiem społecznym i systematycznego wsparcia ze strony twórców. Badacz Nguyen Van Bon ostrzega, że wiele cennych melodii Lý przetrwa jedynie na papierze lub w starych nagraniach audio, jeśli nie będzie jasnej polityki ich ochrony. Podkreśla, że wartość melodii Lý tkwi w ich zdolności do utrwalania wspomnień, emocji, zwyczajów i życia społecznego, a bezpośredni kontakt dzieci i młodzieży z tymi melodiami jest niezbędny dla zachowania tego dziedzictwa.
Artystka Phung Thi Ngoc Hue z Centrum Konserwacji Światowego Dziedzictwa Kulturowego w Hoi An, która uczyła uczniów śpiewu ludowego, powiedziała, że nauczenie się jednej melodii ludowej zajmuje uczniom kilka dni, a opanowanie około 30 podstawowych – ponad miesiąc. Według niej, nauki śpiewu ludowego nie można robić pośpiesznie ani tylko dlatego, że jest modny. Młodzi ludzie mają dziś styczność z wieloma utworami współczesnej muzyki, więc potrzeba czasu, aby naprawdę docenili pieśni ludowe. Ważne jest, aby wzbudzić początkowe zainteresowanie, tak aby dzieci postrzegały melodie ludowe jako coś znajomego, a nie coś zupełnie obcego.
Z własnego doświadczenia pedagogicznego zauważyła, że wielu uczniów początkowo wahało się, uważając pieśni ludowe za trudne do śpiewania, powolne i „przestarzałe”. Jednak z czasem wielu zaczęło doceniać prostotę i dowcip tekstów oraz wyjątkowe piękno muzyki swojej ojczyzny. Niektórzy nawet aktywnie poszukiwali informacji o Bài Chòi, Tuồng i innych formach sztuki ludowej środkowego Wietnamu. To pokazuje, że przy odpowiednim podejściu pieśni ludowe wciąż mogą rezonować z dzisiejszą młodzieżą.
Można powiedzieć, że w natłoku nowoczesności melodie „Ly tinh tang o tang tinh oi…” wciąż cicho istnieją w pamięci wielu mieszkańców prowincji Quang Nam. To już nie tylko muzyka, ale szept, niczym głos ich ojczyzny, ich korzeni. Być może najbardziej potrzeba teraz miłości i ciągłości, zanim starsze pokolenie artystów stopniowo zniknie. Bo jeśli ci, którzy znają każdy tekst, każdy rytm, każdą charakterystyczną intonację ludowych pieśni Quang Nam, odejdą, a zabraknie następców, to ryzyko ich zniknięcia jest nieuniknione.
Źródło: https://baodanang.vn/de-dieu-ly-con-ngan-3336896.html






Komentarz (0)