Szycie, farbowanie... co te rzeczy ujawniają?

Wystawa, która ma swój początek w idei „queerowego domu, pracowni krawieckiej” oraz w specyficznych sposobach obchodzenia się z materiałami i technikami, takimi jak farbowanie i szycie, ukazuje, w jaki sposób kobiety i matki „szyją i robią na drutach” ręcznie, aby dbać o swoje życie rodzinne.

Widzowie wchodzą w interakcję w pokoju „Pay Attention” (pomieszczenie przeznaczone do rozmów o ubraniach).

Ponadto projekt ten przyczynia się do odtworzenia pozostałości niegdyś udomowionej gospodarki społecznościowej, takiej jak warsztaty przędzenia i tkania jedwabiu oraz spółdzielnie odzieżowe i hafciarskie nastawione na eksport.

Uczestnicy mają też okazję odkryć wyjątkowe rzemiosła i hobby, które mają na celu promowanie wolniejszego tempa życia w obliczu szybkiego, zabieganego i pełnego gorączkowego rytmu współczesnego życia.

Sznurek i nić ryżowa autorstwa Le Tu Anh

Tutaj eksponowane są ręcznie farbowane dzieła sztuki (autorstwa Pham Ngoc Lan) i ręcznie haftowane dzieła sztuki (autorstwa Nguyen Quoc Thanh), odzwierciedlające ducha tradycyjnego rzemiosła i przywołujące na myśl rytmy słońca i wiatru oraz taniec palców...

Eksperymentowanie z różnymi manipulacjami przedmiotami (Nguyen Bang Giang, Linh Linh) i ubraniami noszącymi piętno przeszłości ma na celu zachęcenie widza do podejścia bliżej, wyciągnięcia ręki, dotknięcia, złożenia, zamiany kształtów i podążania za rytmem.

Tektura (Do Thanh Tam), ryż - nitka (Le Tu Anh), papier rozpuszczalny (Vu Thanh Binh), rajstopy (Nguyen Bao Chau), ziarenka ryżu (Dao Anh Khoi), tkanina (Nguyen Quoc Thanh), rzepy (Nguyen Hong Nhung)... wszystko zdaje się chcieć rozmawiać z widzami.

W związku z tym akcesoria i produkty odzieżowe są coraz częściej powiązane z doświadczeniami, kompleksami płciowymi, kobiecym ciałem i duchem oraz queer (osobami, które nie są heteroseksualne lub są postrzegane jako męskie kobiety lub zniewieściali mężczyźni).

Występ artysty Phama Ngoc Lana, prezentujący rezonansowe rzeźbienie w drewnie

Projekt jest organizowany przez Queer Forever! we współpracy z Bà Bầu Air i Nhà Sàn Collective, w ramach programu „Queer Ideas”, zainicjowanego i finansowanego przez Instytut Goethego w Hanoi . Kuratorem programu jest Nguyễn Quốc Thành.

Opowiadając o projekcie, kuratorka i artystka Nguyen Quoc Thanh powiedziała: „Projekt zrodził się z pomysłu, że artyści chcieli stworzyć „dom queer” z wieloma pokojami. Idea domu jest w Wietnamie bardzo powszechna, dlatego postanowiliśmy otworzyć pracownię przypominającą pracownię krawiecką. Kiedy ciało wchodzi w interakcję z ubraniami, czuję, że ubrania są jak „szablony”, a ciało reaguje na to na różne sposoby, z różnych perspektyw. Dlatego projekt „dom queer” odzwierciedla również pragnienie ruchu, a nie stałych miejsc”.

Nguyen Quoc Thanh jest współzałożycielką Nha San Collective w Hanoi.

W 2013 roku rozpoczął projekt Queer Forever!, który zakłada zaangażowanie społeczności w różnych formach, takich jak kina mobilne, przestrzenie mieszkalne, kuchnie, miejsca spotkań, przestrzenie edukacyjne i pracownie artystyczne.

W 2019 roku Thanh wyprodukował „Wspaniałą krainę ogrodów jaśminowych”, w ramach której odbyły się projekcje, dyskusje i kompilacja publikacji na temat wietnamskiego kina queer.

W 2022 roku Thanh współpracowała przy otwieraniu domu queer o nazwie ưhưh22 w ramach projektu Ben kolektywu Nhà Sàn na documenta15 w Kassel w Niemczech.

Pomysł stworzenia domu queer otwartego dla wszystkich będzie realizowany w Hanoi w latach 2023-2025 przy wsparciu Instytutu Goethego w Hanoi w ramach programu Queer Ideas.

Source: https://thanhnien.vn/may-va-nhuom-noi-len-dieu-gi-185250112082317089.htm