Wiosną wybierają się w góry, aby „nauczyć się” barwienia przędzy i tkania tkanin.

Wiosna – pora roku, w której nawiązuje się kontakt z kulturą.

Wiosna to pora festiwali i spotkań towarzyskich. Podróże w góry dostarczają mnóstwo świeżej inspiracji, a także stanowią dla projektantów i lokalnej społeczności okazję do zachowania i promowania tradycyjnych kultur farbiarstwa i tkactwa. Nowe stroje i żywe kolory to również cenne rękodzieło, którym warto się dzielić.

Projektant Vu Viet Ha na wycieczce w górach.

Projektant Vu Viet Ha podzielił się swoimi przemyśleniami: „Jeśli ktoś będzie miał okazję odwiedzić górskie tereny wiosną, poczuje tętniącą życiem i pełną emocji atmosferę „ mody ”. To czas, kiedy ludzie poświęcają serce i duszę szyciu nowych ubrań dla swoich mężów i dzieci, używając tradycyjnych tkanin brokatowych”. Podczas gdy na co dzień wiele osób nosi nowoczesne ubrania dla wygody, podczas Tet (Księżycowego Nowego Roku) nadal zakładają jaskrawe, tradycyjne suknie i stroje, tworząc wyjątkową atmosferę.

Tętniące życiem piękno i silna tożsamość narodowa są widoczne w ubraniach zaprojektowanych przez Vu Viet Ha. Według projektanta, w szybko zmieniającym się świecie , produkty rękodzielników z górskich wiosek, wraz z ich tradycyjnymi technikami tkackimi, przyciągają miliony miłośników mody.

Na górskich targowiskach i w miejscach turystycznych , takich jak Sa Pa, Bac Ha, Dong Van itp., ludzie z plemion Mong, Dao i innych grup etnicznych przybywają na targ, przywożąc ze sobą lokalne produkty i ubierając się w jaskrawe, przyciągające wzrok tradycyjne stroje.

Świeżo farbowane tkaniny w kolorze indygo, wciąż delikatnie pachnące, stają się symbolem świeżej wiosny. Dla projektanta Vu Viet Ha to nie tylko zapach tkaniny, ale także nuta kultury i tradycji, która łatwo przywołuje nostalgię.

Projektant Pham Ngoc Anh powiedział: „Kiedy mieszkańcy wyżyn noszą jaskrawe, żywe stroje, które wtapiają się w kolorowe kwiaty gór i lasów, wiosna wydaje się bardziej promienna i żywa”.

„Podróżując w góry, dowiedzieliśmy się, jak zachować naszą tożsamość, spełniając jednocześnie współczesne wymagania estetyczne” – powiedział projektant Ngoc Anh.

Istota tkactwa górskiego

Tkactwo i farbowanie, rzemiosło mieszkańców gór, to nie tylko rzemiosło, ale także głęboko zakorzenione w kulturze. Każdy kawałek brokatowej tkaniny charakteryzuje się unikalnymi wzorami, które opowiadają historie o naturze, wierzeniach i codziennym życiu każdej grupy etnicznej.

Wraz ze zbliżającym się Tet (Księżycowym Nowym Rokiem), w górskich wioskach przedstawiciele mniejszości etnicznych zajmują się tkaniem, farbowaniem przędzy i doskonaleniem swoich tradycyjnych strojów. Wraz z nadejściem wiosny, noszą te piękne, nowe stroje. Odwiedzając górskie tereny w tym czasie, miłośnicy mody i projektanci mogą podziwiać i doceniać te wyjątkowe stroje, a także poznać istotę tradycyjnego rzemiosła farbiarskiego i tkackiego, głęboko zakorzenionego w lokalnej kulturze.

Tradycyjne stroje etniczne nie tylko odzwierciedlają wyjątkowe cechy kulturowe, ale także służą grupom etnicznym jako sposób wyrażania dumy i wdzięczności wobec przodków, ojczyzny i przyrody.

Pani Tran Phuong Thao (założycielka ekologicznej marki odzieżowej Hemp Oi) powiedziała: „Każda grupa etniczna ma swoje wyjątkowe stroje, starannie zaprojektowane, z różnorodnymi wzorami i żywymi kolorami, symbolizujące szczęście, zwłaszcza w Nowym Roku”.

Na przykład Hmongowie często noszą kolorowe suknie zdobione delikatnymi, ręcznie haftowanymi wzorami i błyszczącą srebrną biżuterią, tworząc żywą i pełną życia scenerię. Tajowie natomiast preferują stroje o wyrazistych wzorach, zachowując swoją tradycyjną tożsamość, a jednocześnie emanując elegancją, tworząc przestrzeń kulturową bogatą w unikalne cechy.

Projektant Pham Ngoc Anh powiedział: „Pracując z mniejszościami etnicznymi, ucząc się technik barwienia i tkania oraz korzystając z ich wskazówek w identyfikowaniu różnych rodzajów liści i korzeni używanych jako surowce, zachęcaliśmy ich również do zachowania tradycyjnych elementów przy jednoczesnym udoskonalaniu kolorów i wzorów. Dzięki temu stroje są nie tylko dziedzictwem, ale także bardziej praktyczne, pomagając ludziom zachować ich tożsamość regionalną, przynależność do grupy etnicznej i wierzenia, a jednocześnie poprawiając jakość i jednolitość każdego produktu”.

Zdaniem projektantki Ngoc Anh, najważniejsze w tych podróżach i kontaktach jest to, jak pomóc tym tradycyjnym wartościom kulturowym dotrzeć dalej i pojawić się na międzynarodowych wybiegach mody.

„Chociaż moda etniczna ma wiele wspólnego w technikach barwienia, ponieważ wszystkie wykorzystują materiały z roślin charakterystycznych dla danego regionu, ich metody tkania różnią się znacząco. Wynika to z wierzeń i unikalnej tożsamości każdej grupy etnicznej”.

„Liczba nici użytych do tkania, rozmiar krosna, a nawet każdy wzór na tkaninie brokatowej – wszystko to ma swoje unikalne cechy, odzwierciedlające kulturę i duchowość danej społeczności… Wszystko to tworzy niesamowicie fascynujące doświadczenie” – dodał projektant Ngoc Anh.

Source: https://thanhnien.vn/thoi-trang-tre/mua-xuan-len-nui-hoc-nhuom-soi-det-vai-18525020517421558.htm