Sztuki piękne są obecnie jedną z najstabilniejszych i najbardziej wyróżniających się form literatury i sztuki w prowincji Ha Nam . Jednak w ostatnich latach, z powodu różnych czynników, sztuki piękne Ha Nam nie osiągnęły jeszcze przełomu, zwłaszcza na wystawach regionalnych w delcie Rzeki Czerwonej.
Każdy człowiek ma swoją własną ścieżkę.
Mając ponad 70 lat, artysta Do Kich nadal regularnie tworzy i co roku uczestniczy w wystawach regionalnych wraz ze swoim synem, artystą Do Thangiem. Jego siłą są wielkoformatowe obrazy olejne. Choć wcześniej pasjonował się tematyką wojny rewolucyjnej i był jej oddany, obecnie skupił się na życiu na wsi. W rzeczywistości, jeśli chodzi o tematykę wojny rewolucyjnej, nikt w Stowarzyszeniu Literatury i Sztuki Ha Nam nie przewyższa go, zarówno pod względem liczby prac, jak i nagród. Jednak teraz, w wieku „siedemdziesięciu lat”, jego zdrowie nie jest już tak silne i sprawne jak wcześniej, więc powraca do tematów bliższych życiu. Niemniej jednak, jego zgromadzone doświadczenie zawodowe, umiejętności i doświadczenie życiowe pozwalają mu usiąść w jednym miejscu i malować według własnego uznania, zachowując jednocześnie swój styl i doskonaląc techniki mieszania kolorów z wielką inspiracją.
Dla malarza Nguyena Ngana to świetlany moment w jego karierze. Zajęty pracą menedżerską w dziedzinie kultury i sztuki, Nguyen Ngan wciąż nie marnuje czasu; wykorzystuje każdą chwilę, aby pracować i kończyć własne obrazy. Ciesząc się malarstwem olejnym i akrylowym, z pasją i zaangażowaniem oddaje się rzeźbie w drewnie. Idee łączące tradycję z nowoczesnością w pracach Nguyena Ngana dodają blasku jego życiu i twórczości. Nguyen Ngan powiedział: „Mam swoją własną drogę i to jest to, czego każdy artysta potrzebuje, aby odkrywać i tworzyć przełomy. Jednak w obliczu ograniczeń życia, pracy i mnie samego, moje dzieła są czasami wciąż ograniczone, nijakie pod względem treści i jakości. Na szczęście artysta nie jest jeszcze z tego zadowolony!”
Wśród wybitnych młodych artystów, Tran Phong stopniowo zintegrował się z życiem i twórczą atmosferą Stowarzyszenia Literatury i Sztuki Ha Nam. Obecnie wykłada na Wietnamskim Uniwersytecie Sztuk Pięknych. Tran Phong wybiera drzeworyt jako medium do wyrażania swoich idei. Idee te to spojrzenie na naturę i ruch wszechświata poprzez codzienne transformacje. Ukazuje widzom subtelność swojej percepcji i ekspresji, od kompozycji, linii, światła i śmiałości każdego uderzenia w swoich obrazach. Drzeworyt z natury jest selektywny pod względem kolekcjonerów i nabywców, stawiając przed młodymi artystami poważne wyzwania. Ale Tran Phong się nie zniechęca; maluje z serca, z autentycznym uczuciem do życia i miłością do natury oraz z niezachwianym oddaniem!
Le Thi Luong pozostaje jednak wierna swojemu wyborowi, jakim jest jedwab jako medium malarskie. Jedwab ją urzeka, pozwalając jej zapomnieć o zgiełku świata zewnętrznego i swobodnie tworzyć o życiu, aktywnościach i miejscach zabaw dzieci i uczniów. Wydaje się, że wybiera wyłącznie ten temat w swoich pracach, corocznie uczestnicząc w wystawach regionalnych.
Le Thi Luong, Pham Van Hoa, Nguyen Thi Sao… podobnie jak inni artyści, zawsze wybierali ścieżkę, wyznaczając kierunek przez wiele lat bez zmęczenia. Na wystawach regionalnych ich prace nie przebiły się tak bardzo, jak ich koledzy. Niektórzy nagle zdają sobie sprawę, że kroczą utartą ścieżką! Ponieważ najwyższą nagrodą dla prac z Ha Nam biorących udział w Wystawie jest zaledwie nagroda C (w ciągu ostatnich 5 lat). W zeszłym roku, pomimo znaczącej przewagi, jaką daje zorganizowanie Wystawy w Ha Nam, tylko 3 prace artystów otrzymały Nagrodę Zachęty. W tym roku wystawa odbywa się w Hung Yen , a Ha Nam ma jeden drzeworyt „Zarabianie na życie” autorstwa artysty Nguyen Ngan, który otrzymał nagrodę C (nie było nagrody A).
Brak przełomów
Analizując czynniki wpływające na twórczość malarzy w Ha Nam w ciągu ostatnich kilku lat, które nie doprowadziły do przełomów ani wybitnych innowacji, zwrócimy uwagę na talent i warunki, które pozwalają artystom poświęcić się swojej profesji. Są to przyczyny obiektywne. Jednak głównym powodem subiektywnym są sami artyści; zdają się oni wybierać tylko jedną drogę, podążając nią w nieskończoność, tkwiąc w rutynie i tracąc kreatywność.
Podczas Regionalnej Wystawy Sztuk Pięknych Delty Rzeki Czerwonej w 2018 roku, która odbyła się w Hajfong , nieżyjący już malarz Tran Khanh Chuong, ówczesny przewodniczący Wietnamskiego Stowarzyszenia Sztuk Pięknych, w swoim przemówieniu komentującym wystawę, zauważył: „Bezpieczeństwo i standardy są niezbędne do tworzenia dzieł sztuki. Jednak życie jest wielowymiarowe i różnorodne, dlatego czasami nadmierne bezpieczeństwo i standardy ograniczają możliwości twórcze malarzy i rzeźbiarzy. Czasami brak równowagi, nieobecność, przechylanie się tu i ówdzie tworzą imponujące dzieła sztuki, wyrażające intencje artysty i śmiałe spojrzenie na rzeczywistość. Dlatego środowisko sztuk wizualnych w regionie musi zbadać i znaleźć własną drogę, dokonując bardziej spektakularnych przełomów w swojej perspektywie i ekspresji”.
W rzeczywistości obrazy i grafiki prezentowane na Regionalnej Wystawie Delty Rzeki Czerwonej w ciągu ostatnich kilku lat nie były przełomowe pod względem artystycznym, zarówno pod względem języka, jak i stylu. Być może dlatego wystawa rzadko przyznawała pierwszą nagrodę. Jednak zdobycie trzeciej nagrody, takiej jak Nguyen Ngan na Regionalnej Wystawie Delty Rzeki Czerwonej, nie jest łatwym zadaniem. Prowincja Ha Nam co roku prezentuje na tej wystawie blisko 20 prac autorstwa ponad 10 artystów. Liczba prac wybranych do ekspozycji wynosi zaledwie około 10, z czego ponad połowa jest autorstwa członków Wietnamskiego Stowarzyszenia Sztuk Pięknych.
Z tej obiektywnej i realistycznej perspektywy artysta Do Kich powiedział: „Nigdy nie napotkaliśmy takich trudności, jak teraz. Stowarzyszenie od kilku miesięcy nie ma nowego prezesa. Wiele działań stowarzyszenia było i jest tymczasowo zawieszonych. Aby wprowadzać innowacje i tworzyć przełomowe rozwiązania, artyści muszą wyjeżdżać w teren, uczestniczyć w warsztatach twórczych, otrzymywać wsparcie twórcze, wymieniać się wiedzą zawodową i uczyć się z doświadczeń… W ramach stowarzyszenia musimy zachować jedność; artyści muszą być ze sobą prawdziwie związani i dzielić się ze sobą, a nie iść własnymi drogami. Każdy artysta musi umieć pokonywać własne słabości, pielęgnować swój charakter i traktować dążenie do twórczości artystycznej jako szlachetny cel, aby móc nadal wnosić swój wkład i rozwijać swój talent. A nieograniczanie się jest wymogiem dla artystów w zakresie innowacji w sztukach pięknych w Ha Nam dzisiaj”.
Jiangnan
Źródło
![[Galeria zdjęć] Podziwiaj maskotki koni świętujące Rok Konia w Dong Nai](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2026/02/14/1771076665798_nhan_-_ngua_manh_me_20260214160322_20260214170656.jpeg)
Komentarz (0)