Bądź kreatywny i podążaj własną drogą.

Kreatywność mająca wyraźną tożsamość, dynamika na własnej drodze – to warunki, które decydują o przetrwaniu młodych artystów dzisiaj.

Po ogromnym sukcesie piosenki „One Round Around Vietnam” piosenkarz Tung Duong stał się popularnym hasłem wyszukiwanym na wielu platformach społecznościowych.

Element pionierski

W obliczu ogólnokrajowego zainteresowania Dien Bien Phu wielu młodych ludzi dzieliło się paradą na TikToku, dodając porywającą muzykę w postaci piosenek „Młodzież pokolenia Ho Chi Minha” (skomponowanej przez Trieu Danga) i „Aspiration of Youth” (skomponowanej przez Vu Hoanga), wykonanych przez piosenkarkę Tung Duong.

Piosenkarz Tung Duong wyraził radość, że jego piosenka „Młodzież Pokolenia Ho Chi Minha” została włączona do parady upamiętniającej zwycięstwo pod Dien Bien Phu i rozpowszechniona na różnych platformach. Tung Duong powiedział, że dzisiejsze pokolenie Z nie zna takich piosenek, więc poprzez swoje nagranie ma nadzieję przekazać je młodszemu pokoleniu. Był zaskoczony, że gdziekolwiek się pojawił, publiczność, nawet małe dzieci, prosiła go o śpiewanie. „Byłem zaskoczony, że moje nagranie „Młodzieży Pokolenia Ho Chi Minha” po wielu latach zostało zremiksowane i zaadaptowane do ducha TikToka, aby posłużyć jako muzyka w tle parady upamiętniającej 70. rocznicę zwycięstwa pod Dien Bien Phu” – powiedział Tung Duong.

Wykonanie utworu w wykonaniu Tung Duonga zostało łatwo zaakceptowane przez publiczność ze względu na jego „wyjątkowo niesamowity” głos. Jednak gdyby Tung Duong nie wprowadził czegoś nowego w swoim wykonaniu, utwór nie dotarłby tak łatwo do współczesnej, młodej publiczności. Rzadko można znaleźć wokalistę, który odważyłby się na covery klasycznych piosenek, zwłaszcza tych o ojczyźnie i kraju, tak jak zrobił to Tung Duong. Co więcej, utwory te są często wykonywane w rozbudowanych aranżacjach i z udziałem chórów. Jednak dzięki niezależnemu wykonaniu Tung Duonga publiczność, zwłaszcza młodzież, odczuwała inne emocje, nawiązując świeżą więź emocjonalną z tym klasycznym utworem.

Dzięki swojemu charakterystycznemu głosowi piosenkarz Tung Duong stopniowo zdobywał sympatię publiczności. (Zdjęcie udostępnione przez artystę)

Niedawno artysta Ngo Hong Quang zachwycił swoim albumem „Dawn” (właśnie wydanym). „Dawn” to album, który uchwycił jego szczególne emocje po wielu wyprawach do nowych krain. Stara się zrozumieć, zbadać i uchwycić każdą historię, nutę muzyczną, kołysankę, sentyment i myśl prostych ludzi mieszkających w małych domach w odległych wioskach, aby zachować piękno kultury i wyjątkowość tradycyjnej muzyki oraz znaleźć sposoby na wyrażenie tych etnicznych dźwięków poprzez własne muzyczne emocje.

Co ciekawe, album „Dawn” został uzupełniony przez artystę Ngo Hong Quanga występami artystów z Indii, Francji, Holandii, Japonii i Wietnamu. To pierwszy album, który w sposób wyłączny wyraża elementy rodzimej kultury muzycznej, rozciągającej się od północnego wschodu przez północny zachód aż po południowo-środkowe wybrzeże, przybliżając słuchaczom piękno kultury etnicznej różnych regionów, zwłaszcza w górach, poprzez barwny i kreatywny, współczesny język muzyczny.

Album nie zawiera dźwięków elektronicznych, lecz akustyczne występy artystów grających na różnych instrumentach: cytrze, flecie, wietnamskiej cytrze, instrumentach perkusyjnych, skrzypcach dwustrunowych, flecie bambusowym, gitarze basowej, 36-strunowej cytrze, japońskiej cytrze (koto), instrumentach perkusyjnych indyjskich, flecie Hmong, beatboxie, harmonijce ustnej… do wykonywania utworów takich jak: „Dźwięk wiatru wysyłającego wiadomość do kogoś z daleka” (pieśń ludowa Tay), „Świt”, „Sen na plecach” (pieśń ludowa Hmong), „Los i przeznaczenie” (pieśń ludowa Hmong), „Sli Sinh Lang” (Powrót do domu, pieśń ludowa Nung), „Pożegnanie z przyjacielem” (pieśń ludowa Hmong)… Artysta Ngo Hong Quang ma nadzieję spopularyzować ten album etnicznej muzyki górskiej wśród szerokiej publiczności melomanów w Wietnamie i na świecie.

Publiczność, którą urzekły delikatne piosenki miłosne Thanh Tung, będzie zaskoczona świeżym spojrzeniem na muzykę Thanh Tung, zaprezentowanym przez Quynh Anh, wicemistrzynię konkursu muzyki folkowej w Sao Mai w 2019 roku. Album, zawierający osiem utworów, które z powodzeniem wykonywały już doświadczone wokalistki, takie jak „Trái tim hoang vu” (Dzikie serce), „Em và tôi” (Ty i ja), „Hoa cúc vàng” (Żółta chryzantema) i „Cơn bão nghiêng đêm” (Burza przewracająca noc), staje się jeszcze bardziej wyjątkowy dzięki aranżacjom przesiąkniętym jazzem.

Stwórz własną muzykę.

Wokalista Phuc Anh zachwycił wietnamską publiczność swoim debiutanckim stylem muzyki filmowej, łącząc różne gatunki, takie jak muzyka elektroniczna i folk. Wybór odważnego stylu filmowego wymaga umiejętności odpowiedniego ujęcia emocji w każdym utworze, a oprawa wizualna musi być starannie przemyślana i dopracowana. Harmonijne połączenie różnych gatunków, takich jak ballada, pop, jazz, rock, muzyka klasyczna i współczesna… nadaje temu stylowi muzycznemu niezwykle sugestywną jakość; każdy utwór przywołuje sceny filmowe poprzez umiejętne przedstawienie muzyki.

W ciągu ostatnich kilku tygodni wielu młodych artystów zadebiutuje na rynku muzycznym, prezentując nowe, spersonalizowane wydawnictwa. Oferują one różnorodną i ekscytującą mieszankę gatunków, w tym młodzieżowy pop, R&B, rap i ballady, dla miłośników muzyki. Młodzi artyści próbują swoich sił w różnych rolach: wokaliści podejmują się produkcji muzycznej, a autorzy tekstów i producenci eksperymentują ze śpiewem, co widać w najnowszych utworach takich artystów jak Minh Min i Khắc Hưng.

Wietnamski producent Viet Nu powiedział: „W dzisiejszych czasach artysta musi być wszechstronny. O ile kiedyś bycie piosenkarzem i autorem tekstów piosenek było znaczącym atutem, o tyle teraz jest to po prostu warunek konieczny, aby piosenkarz mógł przetrwać”.

Obecne pokolenie piosenkarzy z generacji Z tworzy własną muzykę. Nie jest to już ich cecha wyróżniająca, a jedynie wymóg konieczny do osiągnięcia sukcesu na niezwykle konkurencyjnym rynku muzycznym.

Jak twierdzą osoby z branży, wietnamska publiczność zdaje się nie rozumieć wielu innowacji. Jednak wszystkie te innowacje spotkały się z uznaniem profesjonalistów. To klucz do przetrwania młodych artystów w ich karierze muzycznej.

Źródło: https://nld.com.vn/sang-tao-with-loi-di-rieng-196240515195925602.htm