Para evitar que as letras saiam do contexto cultural.

Để lời ca không trượt khỏi quỹ đạo văn hoá

O cantor Tung Duong exibiu sua voz poderosa em duas canções: "O que poderia ser mais bonito" e "Continuando a história da paz ". (Fonte: Jornal Van Hoa)

Essa conveniência às vezes também acarreta uma consequência: a linguagem na música deixa de ser controlada por padrões estéticos e ética social. Nela, as palavras não servem mais ao propósito de nutrir emoções, mas se tornam armas de ataque pessoal, promovendo um estilo de vida imprudente e exaltando o “ego” extremo como um “tempero rebelde”.

Limitações na criatividade

Sem liberdade criativa, a arte torna-se rígida e limitada por uma estrutura preestabelecida. Mas essa liberdade, como qualquer outra forma de vida social, deve sempre vir acompanhada de limites e responsabilidades para com o público e a comunidade.

Os artistas podem ter liberdade criativa, mas jamais abandonam os limites da humanidade. Pois somente quando a liberdade se alia à responsabilidade, a música pode verdadeiramente contribuir para o embelezamento da humanidade e para o fortalecimento da vida espiritual da sociedade.

Qualquer música, por mais livre que seja, possui padrões básicos de estética, ética e cultura. No Vietnã, esses limites são, antes de tudo, a cultura e a tradição.

Portanto, no panorama da música vietnamita contemporânea, além das expressões transgressoras de um grupo de compositores que seguem o gosto popular, ainda existem muitos jovens artistas que buscam afirmar seu valor e responsabilidade, preservando a beleza das letras.

Eles percebem que a música não serve apenas para entretenimento, mas também é a linguagem da alma, capaz de guiar a estética e as emoções de toda uma geração de ouvintes.

Muitos jovens músicos, como Nguyen Van Chung, Hua Kim Tuyen, Vu Cat Tuong, Nguyen Hung, entre outros, demonstraram, ao compor, refinamento na linguagem, respeito pela língua vietnamita e preservação da beleza das emoções sinceras. Alguns artistas independentes também optam pelo caminho da criatividade persistente, escrevendo canções com uma sonoridade contemporânea, mas que ainda carregam uma filosofia de vida delicada e profunda.

Com essa consciência, a música vietnamita também testemunha o surgimento de uma nova geração de jovens compositores civilizados que sabem equilibrar liberdade e responsabilidade. Eles não veem os limites como restrições, mas como oportunidades para mergulhar profundamente em seu ser interior, de modo que cada letra vibrante tenha o valor de nutrir a beleza e a bondade nos corações dos ouvintes.

educação estética pública

A música é a voz das emoções e também um canal para transmitir ideias e cultura. Quando uma canção é criada e popularizada, ela não apenas reflete a alma do artista, mas também contribui para moldar a estética e a visão de mundo do ouvinte, especialmente da geração mais jovem.

A música vietnamita, ao longo dos séculos, provou que letras simples, porém profundas, podem tocar os corações dos ouvintes, transformando a música em memória coletiva, a voz de sua época.

Durante a guerra de resistência, canções como "Louvor ao Presidente Ho", de Luu Huu Phuoc, ou "Canção Épica Lo", de Van Cao, retratavam a imagem de um povo vietnamita resiliente e patriota com uma linguagem heroica e poética.

Com a chegada da paz, belas letras assumem uma aparência lírica, humanista e realista. "Hanoi à noite se torna ventosa", de Truong Quy Hai, "Diem Xua" , de Trinh Cong Son, ou "Uma vida, uma floresta ", de Tran Long An… são exemplos típicos em que a linguagem é destilada em poesia, tocando os corações das pessoas com sutileza e humanidade.

Pode-se dizer que letras belas ajudam a música a transcender os limites do entretenimento, tornando-se uma forma cultural com valor estético e educativo. Ela nutre a alma, semeia nos corações das pessoas o amor, o desejo de viver e a crença na beleza.

Fonte: https://baoquocte.vn/de-loi-ca-khong-truot-khoi-quy-dao-van-hoa-334203.html