A jornada da arte cheo vietnamita do palco tradicional à inovação moderna

No contexto das artes culturais vietnamitas, o Cheo é uma forma teatral tradicional intimamente ligada à vida espiritual do povo há muitas gerações. Nascido no coração do Norte, o Cheo carrega consigo valores culturais únicos, a voz e a alma do povo rural, expressas através de contos populares e lições morais. Ao longo do tempo, a arte do Cheo percorreu uma longa jornada, repleta de altos e baixos, desde os palcos simples do campo até as inovações modernas, mantendo sempre sua identidade e vitalidade no coração do público.

"A esteira de bambu está estendida no meio do pátio comunitário da casa."

Sombra fresca de bambu, longo canto.

De quem é o ritmo da batida do tambor?

A música e a dança ressoam em meu coração."

As apresentações tradicionais de Cheo costumam acontecer no pátio das casas comunitárias, onde o canto, o som dos instrumentos de corda e o som do tambor Cheo se misturam à paisagem da aldeia, criando um espaço artístico único. O Cheo é uma combinação delicada de música , dança e atuação, onde os artistas usam letras e gestos para contar histórias, transmitindo mensagens humanistas profundas. Os personagens do Cheo, de heróis a plebeus e vilões, são todos claramente retratados em cada gesto e palavra, dando vida aos contos populares de uma forma vibrante e cativante.

O artista premiado Xuan Hinh (homem) em um trecho de uma antiga apresentação de Cheo com atrizes do Teatro Cheo do Vietnã. Foto: Minh Luan

No contexto da sociedade moderna, em que novas e diversas formas de entretenimento dominam o mercado, o Cheo ainda mantém sua posição por meio da adaptação e da inovação. Os artistas de Cheo da atualidade se esforçam constantemente para renovar essa arte tradicional, aprimorando o conteúdo e o roteiro e combinando-os com elementos modernos. As novas peças de Cheo, embora ainda preservem a essência do Cheo tradicional, ganham um novo fôlego, aproximando-se do público contemporâneo. Novas histórias, que refletem a vida atual, mas que ainda contêm valores humanos, são levadas ao palco do Cheo, criando uma forte conexão entre o passado e o presente.

Um dos notáveis ​​sucessos da arte Cheo no período moderno é a adaptação de obras literárias e histórias históricas para o palco. Personagens como Thi Kinh, Quan Am Bodhisattva ou heróis nacionais são recriados em novas peças de Cheo, com uma abordagem moderna, mas sem perder o espírito tradicional. Esses esforços não só ajudam o Cheo a continuar existindo, como também o aproximam da geração mais jovem, tornando essa forma de arte mais rica e diversificada.

Cena da peça clássica Quan Am Thi Kinh. Foto: nhahatcheovietnam.vn

Além disso, o Cheo está gradualmente se integrando ao fluxo da globalização, com peças teatrais sendo apresentadas em diversos países ao redor do mundo , apresentando ao público internacional uma característica cultural única do Vietnã. As apresentações de Cheo em grandes palcos ou em festivais internacionais de arte não apenas contribuem para promover a imagem do país e do povo vietnamita, mas também afirmam o valor artístico eterno do Cheo. A intersecção entre o Cheo e outras formas de arte, como o teatro, o Cai Luong e até mesmo a música moderna, também abriu novas portas, tornando o Cheo mais diversificado, rico e atraente.

Na sua trajetória desde a tradição até as inovações modernas, a arte Cheo demonstrou grande vitalidade e capacidade de adaptação aos tempos. Apesar de muitos altos e baixos, o Cheo sempre manteve sua posição como uma forma de arte folclórica única do Vietnã, um espaço para preservar valores culturais tradicionais e uma ponte entre o passado e o presente. Com o esforço incansável de artistas e admiradores do Cheo, essa arte certamente continuará a se desenvolver, a manter sua identidade e a transmitir valores espirituais inestimáveis ​​às futuras gerações.

Hoang Anh