Nan, My Anh, Cece Truong e Mono, música F2: Depois do outono, vem o outono novamente.

Cece Trương, Nân, Mono, Mỹ Anh — Cece Truong, Nan, Mono, Meu Anh

O músico Hong Kien disse certa vez em uma entrevista que não estava destinado a se tornar famoso.

Ele apoiou muitos artistas e muitos programas, mas a pessoa de quem o público mais se lembra não é ele, e sim a pessoa que estava atrás dele.

Essa aversão à fama parece ter sido transmitida à sua filha.

Não busque o que é fácil.

Nan (nome artístico de Nguyen Hong Trang), de 23 anos, artista independente, lançou seu primeiro álbum solo no ano passado, após um período como vocalista principal da banda Windrunner em Hanói .

XT-TX, o nome deste álbum, não foi escrito para um público amplo, possuindo uma personalidade que se recusa a ser domesticada ou contida dentro de quaisquer limites de gênero.

Por vezes, a música aqui soa como se viesse de uma ópera de amor em seu clímax, intercalada com inúmeras conversas e monólogos espontâneos e improvisados, e com o uso de palavras que, por vezes, estão fora do vocabulário de pessoas que não pertencem à Geração Z.

Mesmo trabalhando no grupo Windrunner, Nan demonstrou ser alguém que não buscava o caminho mais fácil.

Num mundo onde as pessoas frequentemente lamentam o declínio da guitarra elétrica e da música rock, ela e seus amigos se dedicam ao gênero de rock mais pesado, o metal e o hardcore.

A voz etérea de Nan flutua como uma folha em meio à música de guitarra intensa e aos sintetizadores explosivos do álbum TAN, de 2022.

Pai e filho claramente seguem estilos musicais completamente diferentes, como a lua e as estrelas: enquanto o músico Hong Kien se dedica à música mainstream com um gosto mais maduro, Nan explora os recantos mais intimistas da música, realizando experimentações.

Aqui, a conexão musical entre duas gerações da família não é tangível no próprio som: ouvir a música de Nan não é como ouvir a música de um "músico de família", mas tem a travessura e a exploração de um amador, pronto para derrubar as regras e convenções.

No entanto, ao relembrarmos o contexto do músico Hong Kien na década de 90, quando o período Doi Moi mudou a face da música popular, as conquistas de Hong Kien e da banda Anh Em vieram, em última análise, da experimentação e não necessariamente da educação escolar.

O que eles fizeram naquela época, como o álbum Toc Ngan 2 ou Made in Vietnam, também era música desconhecida para a maioria do público vietnamita daquele período.

Nenhuma versão é melhor que a outra, apenas os tempos mudaram. Os outonos passam, mas outros outonos ainda virão.

Veja o outono passar

A segunda geração da banda Anh Em não só conta com Nan, que está herdando a tradição musical da família, mas também com My Anh, nascida em 2022 – filha do músico Anh Quan e da cantora My Linh – que busca uma abordagem mais equilibrada para o público em geral e o aprimoramento de uma personalidade musical distinta.

Há dois anos, My Anh lançou um videoclipe no qual aparece sentada no LP Club, um local conhecido pelos amantes de discos de vinil em Hanói, cantando "Looking at the Autumns Go", uma canção de amor clássica de Trinh Cong Son.

Minha Anh estava vestida de forma confortável, mas também muito elegante, usando um par de tênis brancos, e cantou as músicas de Trinh com toda a leveza de uma jovem de vinte anos que está apenas começando a vida.

O choque de gerações faz com que os versos fiquem carregados de memórias, carregados de tristeza pela passagem do tempo, e a "tristeza que abraça o arrependimento" ou a "tristeza que preenche os olhos azuis" do músico também se dissipem. O tratamento moderno de R&B torna a música mais tranquila, embora menos lírica.

Isso contrastava completamente com My Linh quando ela cantou "Watching the Autumns Go" em um programa chamado "Time Crossroads", enquanto Khanh Ly estava sentado embaixo como membro da plateia.

Ela escolheu uma maneira suave de lidar com a situação, criando uma atmosfera carregada dos sentimentos profundos e apaixonados de uma pessoa experiente que sabe o que é nostalgia, fazendo com que até Khanh Ly ouvisse com os olhos semicerrados.

E voltando no tempo, embora seu nome nunca tenha sido associado à música de Trinh, My Linh, como muitas cantoras de sua geração, também lançou um álbum cantando músicas de Trinh, chamado "Canções de Amor de Trinh Cong Son".

Naquela época, My Linh tinha mais ou menos a mesma idade que My Anh tem agora, mas em vez de escolher canções de amor, ela escolheu canções cujas verdades talvez exigissem uma vida inteira para serem compreendidas, como Cat bui, Toi oi dung tuyet vong, Xin tra van nguoi, Mot gioi di ve...

No entanto, ao ouvir My Linh, na casa dos vinte anos, cantar letras filosóficas sobre as dificuldades da vida, como "Quantos anos se passaram e você ainda está ausente / Por onde você anda, cansando a vida?", "Quantos anos sendo humano / De repente, numa tarde, seu cabelo fica branco como limão", não vemos nenhuma diferença de idade ou falta de experiência.

Sua voz é muito mais velha do que sua idade.

My Linh e o músico Hong Kien eram jovens na década de 90.

Seus sentimentos têm continuidade e uma conexão mais próxima com os artistas mais experientes e com a tradição da música popular vietnamita, tendendo ao romance, ao lirismo, a reflexões profundas e belas emoções, e a interpretações que "têm um significado que transcende as palavras".

Entretanto, seus filhos, os artistas da Geração Z, cuja juventude se deu na terceira década do século XXI, parecem não ser mais ofuscados por emoções lacrimosas, expressões metafóricas e recursos linguísticos que se apropriam de nuvens para apontar para a lua.

Eles expressavam suas emoções de forma direta, franca e ousada, sem medo de usar verbos fortes no início das frases – o que deve ter sido influenciado pela disseminação do inglês na época em que cresceram –, como pode ser visto nas composições de Nan:

"Hoje pego a tesoura e corto / Corto imagens / Corto cenas / Corto as palavras desnecessárias que fluem dos meus lábios, as palavras amargas da vida" (Hoje eu corto).

Ou um verso na composição de My Anh: "Segure minha mão, me abrace, chame meu nome, me beije." [Sinceramente] Mesmo ao escolher cantar uma música antiga como Looking at the Autumns Go, My Anh opta por cantá-la sem as nuances tristes da canção.

A versão pura da My Anh, você pode ouvi-la enquanto trabalha, toma café ou conversa com amigos sem se distrair.

É a música popular da era digital, da era dos dispositivos móveis, da era da multitarefa, da era em que as pessoas estão constantemente ouvindo música enquanto fazem outras coisas, e a música popular deve ser envolvente o suficiente, mas não necessariamente arrastar o ouvinte para um abismo emocional.

Isso é muito diferente das apresentações tradicionais da música de Trinh Cong Son, que costumam ser tão carregadas de emoção que agem como um buraco negro, nos sugando para dentro do seu mundo.

Nenhuma versão é melhor que a outra, apenas os tempos mudaram. Os outonos passam, mas outros outonos ainda virão.

Cece Truong

As lacunas foram preenchidas.

A música Trinh é um lugar onde frequentemente acontecem "encontros" musicais familiares. Não apenas My Linh e My Anh cantam música Trinh juntas, mas também outra dupla mãe-filha é a cantora veterana Cam Van e sua filha Cece Truong, nascida em 1998.

Em um programa apresentado antes do lançamento do filme "Em va Trinh", mãe e filho também cantaram um dueto da música "Tuoi da buon", de Trinh Cong Son.

Talvez por se tratar de um dueto ao vivo, Cece Truong escolheu um tratamento não tão incomum para combinar com a voz ressonante de sua mãe, que parecia evocar o passado.

Cece Truong não parece ter medo de ser ofuscada ou de ser chamada de "filha de Cam Van e Khac Trieu".

Ela não tentou escapar da influência de seus pais. Muitas vezes, ela e seus pais se juntavam para cantar juntos músicas da época deles e músicas da sua época, desde "Listening to Spring Coming" até "Dad Tell Me" ou "Stranger".

A imagem de uma família feliz viajando e cantando junta tornou-se uma parte muito aguardada do canal deles no YouTube.

Mas isso não significa que Cece Truong não tenha seu próprio universo musical independente, fora da sombra de seus pais e amigos (como o cantor Tuan Ngoc, por exemplo).

Cece Truong usou a voz grave de sua mãe para criar canções pop de R&B como "Phan tam mot hich" ou "Doi mat biet lie" (Olhos Mentirosos), numa direção um tanto semelhante à de My Anh.

Os singles de Cece Truong ou o álbum de estreia de My Anh, Em, em 2023, embora não tenham realmente explodido, talvez devido à sua simplicidade e à falta da "bagunça" necessária como destaques, foram também os primeiros tijolos que estabeleceram o nascimento de uma geração F2 na música.

Ainda preciso lembrar o Mono disso.

Além da geração F2 literal, que se refere aos filhos de artistas de meia-idade, a música jovem moderna também testemunha gerações sucessivas com distâncias menores entre si, como Mono, o irmão mais novo de Son Tung M-TP.

Com um visual, carisma e capacidade de performance que não ficam muito a dever ao seu irmão, Mono herda a grande comunidade Sky de Son Tung, o produtor Onionn, que antes era próximo de Son Tung, e até mesmo o estilo musical de Son Tung - um estilo que, quando se passa dos 30, se ainda se continua a praticá-lo, parece um pouco vazio, mas que se torna perfeitamente adequado quando se pratica aos 20 e poucos anos.

E por mais de um ano, enquanto Son Tung lutava e estagnava com lançamentos esporádicos, permanecendo inativo em termos de ideias, sem demonstrar muito progresso ou maturidade musical, Mono se consolidou como uma nova força na geração Z com dois EPs consecutivos em dois anos – demonstrando uma produtividade que nem mesmo Son Tung jamais alcançou.

Onde quer que você vá, você pode ouvir sucessos do Mono como "Em xinh", "Em là", "Waiting for you" tocando.

Em xinh e Em là têm a aparência de canções pop perfeitas - quer você ache a melodia boa ou ruim, não há como negar que é extremamente cativante, dá vontade de se balançar no ritmo, faz você memorizar a letra sem perceber e, depois de ouvir, suas frases simples, até um pouco infantis, permanecem na sua mente e se recusam a desaparecer, fazendo você cantarolar junto.

Claro, ainda está longe de Mono alcançar a posição única que Son Tung já teve, visto que a Geração Z é uma geração com muitas divisões em seus gostos musicais, tornando mais fácil se tornar uma estrela de médio porte do que antes, mas se tornar uma grande estrela é muito mais desafiador.

Superar alguém não é o objetivo dos F2s.

No entanto, ser a segunda geração em uma família de artistas nunca é fácil. Quantas segundas gerações podemos contar que realmente superaram seus pais? Mesmo em escala global, o número não é muito grande.

Embora haja Miley Cyrus, que é igualmente famosa, talvez até mais famosa que seu pai Billy Ray Cyrus, ou Norah Jones, que é mais conhecida do público do que seu pai, o lendário tocador de cítara Ravi Shankar, observe os filhos de John Lennon, Paul McCartney, ou as filhas de Elvis Presley, Johnny Cash... quase nenhum deles consegue alcançar a estatura de seus pais.

Mas talvez eles tenham se voltado para a música porque era algo natural, vivendo em uma família de músicos, como Nan relatou em sua entrevista sobre o motivo de ter se dedicado à música, mesmo tendo estudado outra área:

"Meu pai faz música, minha mãe ama meu pai e ama música, então desde pequena eu ouço todos os gêneros musicais." Talvez superar alguém nunca tenha sido o objetivo daqueles que se dedicam à música por amor.

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