Atelierul a fost organizat în cadrul Proiectului Științific Național „ Dezvoltarea Artei în Vietnam până în 2030, viziune până în 2045” , cu scopul de a crea un forum pentru schimbul de experiențe internaționale și de a sugera direcții pentru dezvoltarea artei în Vietnam în perioada următoare.
La atelier au participat numeroși experți, cercetători, artiști și manageri din agenții și organizații interne și internaționale.

Inspirați creativitatea, împărtășiți experiențe, propuneți politici
Vorbind la deschiderea atelierului, dl. Nguyen Quoc Hoan, secretar adjunct al Comitetului de Partid, președinte al Comitetului Popular al districtului Cua Nam, a declarat:
Conferința internațională cu tema „ Dezvoltarea artei în contextul globalizării și transformării digitale: Experiență internațională și lecții pentru Vietnam” nu este doar un eveniment academic, ci și o piatră de hotar importantă, deschizând oportunități pentru a modela împreună viitorul artei vietnameze în noua eră.
În contextul unei globalizări puternice și al transformării digitale, crearea unei orientări strategice de dezvoltare pentru literatură și artă nu este doar o sarcină de conservare și promovare a identității naționale, ci și o cale de integrare profundă a culturii și poporului vietnamez, contribuind la dezvoltarea durabilă a țării.
Atât în cartierul Cua Nam, cât și în orașul Hanoi , cultura și arta sunt întotdeauna identificate ca fundament central, contribuind la consolidarea poziției Capitalei - „Orașul Creativ” în rețeaua Orașelor Creative UNESCO.
Alăturarea experților, oamenilor de știință, managerilor și artiștilor în cadrul acestui atelier este o oportunitate pentru noi de a ne împărtăși viziunea și de a crea noi valori pentru arta vietnameză.

Potrivit domnului Nguyen Quoc Hoan, conferința s-a bucurat de atenție și a primit un răspuns entuziast din partea comunității academice și artistice din țară și din străinătate. Cu 3 prezentări internaționale valoroase susținute de cercetători din Japonia, Coreea, Franța și 36 de prezentări ale unor experți vietnamezi, conferința a adus perspective multidimensionale și soluții inovatoare.
Prezentările s-au concentrat pe conținuturi cheie: Identificarea tendințelor în dezvoltarea artei în contextul globalizării și transformării digitale; analiza experiențelor internaționale și extragerea de lecții practice pentru Vietnam; propunerea de soluții strategice, contribuind la conturarea dezvoltării durabile a artei țării.
Dl. Nguyen Quoc Hoan speră că atelierul va deveni un forum de dialog deschis, unde vor fi inspirate idei creative, vor fi împărtășite experiențe valoroase și vor fi propuse politici practice.
Contribuțiile de la atelier vor sta la baza perfecționării mecanismelor și politicilor de către agențiile de management de stat, în special Comitetul Popular din Hanoi, pentru a promova dezvoltarea unor forme de artă demne de statura acestei capitale milenare.

Vorbind la atelier, profesorul asociat Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, directoarea Institutului de Cultură, Arte, Sport și Turism, a declarat: „Arta este un domeniu vast, întotdeauna puternic afectat de schimbările economice, politice și sociale din țară și din străinătate.”
În ultimele decenii, dezvoltarea artei în Vietnam a obținut numeroase rezultate pozitive: ecosistemul activităților este din ce în ce mai bogat; calitatea creației este îmbunătățită; participanții creativi sunt diverși; oportunitățile pentru public de a accesa și de a se bucura de artă sunt extinse; piața de artă s-a format și s-a dezvoltat inițial.
În contextul globalizării rapide și al transformării digitale, sectorul artistic se confruntă atât cu oportunități, cât și cu provocări. Dezvoltarea artei astăzi necesită moștenirea valorilor tradiționale, absorbția tendințelor contemporane, valorificarea puterii tehnologice și a integrării internaționale.
În același timp, Vietnamul implementează Strategia de Dezvoltare Culturală până în 2030, astfel încât cercetarea și schimbul de experiențe internaționale privind dezvoltarea artei sunt cu atât mai practice.

Aceasta este o cerință urgentă care trebuie cercetată și analizată sistematic, cu participarea experților, cercetătorilor, artiștilor și managerilor din țară și din străinătate.
Potrivit profesorului asociat Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, atelierul include următoarele conținuturi principale: identificarea și clarificarea tendințelor și factorilor care afectează dezvoltarea artei în contextul globalizării și transformării digitale; compararea contextelor și experiențelor internaționale cu modelele și cerințele practice ale Vietnamului; identificarea lecțiilor învățate din cadrele internaționale și experiențele altor țări care pot fi aplicate în Vietnam; și propunerea de soluții și inițiative pentru a promova dezvoltarea artei vietnameze în perioada următoare.
Experiență din Japonia și sugestii pentru Vietnam
Împărtășind experiențe din Japonia, prof. Noriaki Mita Gagaku, directorul Asociației de Cercetare Mita Gagaku (Japonia), a prezentat o lucrare cu tema: „Conectarea trecutului, prezentului și viitorului artei Gagaku” .

„Mină de aur” pentru dezvoltarea industriei culturale
„Gagaku este o formă de artă tradițională japoneză. În zilele noastre este foarte dificil să vinzi bilete pentru spectacole. Prin urmare, prețurile biletelor sunt foarte mici, ceea ce le îngreunează viața artiștilor. Din anii 1990, organizăm concerte folosind materialul clasic al Gagaku. De acolo, ne-am dat seama că arta tradițională poate deveni o nouă formă de divertisment, invitând publicul să participe, sporind interacțiunea - iar publicul a reacționat foarte bine”, a spus el.
În studiul său din 2010 despre artele spectacolului tradiționale Cham din Vietnam, profesorul Noriaki Mita Gagaku a afirmat că muzica Cham modernă – în ceea ce privește instrumentele – reflectă forme care au apărut abia după perioada medievală. Unele mișcări de dans interpretate de Cham sunt foarte asemănătoare cu cele păstrate în Rinyū-gaku Bugaku din Japonia – un dans originar din anticul Champa.

Potrivit acestuia, asemănările dintre dansul Cham vietnamez și Rinyū-gaku Bugaku japonez demonstrează o legătură istorică profundă, deschizând oportunități pentru artiștii și cercetătorii vietnamezi de a cerceta, compara și dezvolta tradițiile dansului clasic. Menținerea, predarea și introducerea dansului Gagaku publicului internațional, turiștilor, precum și cooperarea transfrontalieră reprezintă modalitatea de a păstra „arta de a trăi”, creând în același timp o bază pentru noi creații bazate pe valorile clasice.
Studiind succesul internațional, profesoara Tu Thi Loan de la Institutul Vietnamez de Cultură, Arte, Sport și Turism, trage lecții pentru Vietnam.
Potrivit acesteia, Japonia este țara lider din Asia în conturarea unei strategii de transformare digitală asociată cu dezvoltarea culturală și artistică. Guvernul japonez a emis Viziunea „Societatea 5.0” în 2018, integrând tehnologia digitală în viața culturală – considerând-o pilonul unei societăți super inteligente.
Japonia se concentrează întotdeauna pe construirea unui coridor legal pentru creația digitală și a emis o Lege revizuită privind drepturile de autor digitale pentru a proteja drepturile de autor în mediul online, în special pentru artiștii care utilizează inteligența artificială, NFT sau tehnologia blockchain în creațiile lor.

Multe politici de promovare a aplicării tehnologiei în domeniul artei au fost implementate sincron începând cu anul 2020.
Profesorul Tu Thi Loan a afirmat că, în contextul transformării digitale care are loc puternic în întreaga lume, dezvoltarea artelor nu este doar o problemă tehnologică, ci și o provocare în ceea ce privește instituțiile, politicile și capacitatea de management cultural.
Experiența altor țări arată că transformarea digitală în sectorul artistic poate avea succes doar atunci când este plasată în cadrul unei strategii naționale privind cultura - tehnologia - creativitatea, cu conducerea statului, participarea proactivă a sectorului privat și acompanierea comunității artistice.
Din practica internațională, se poate observa că construirea unui ecosistem de artă digitală necesită politici consecvente privind investițiile în infrastructura tehnologică, dezvoltarea resurselor umane creative, protecția drepturilor de autor în mediul digital, precum și mecanisme de susținere a inovației și a startup-urilor culturale.

În special, promovarea platformelor de artă online, dezvoltarea muzeelor - teatrelor - spațiilor de artă digitală și conectarea cu industria conținutului digital reprezintă o direcție în conformitate cu tendințele actuale.
Pentru Vietnam, lecția importantă este să considere transformarea digitală în arte ca o parte organică a transformării digitale culturale naționale, legată de Strategia pentru Dezvoltarea Industriilor Culturale și de Programul Național de Transformare Digitală.
Perfecționarea instituțiilor, investițiile în infrastructură, formarea resurselor umane creative digitale, împreună cu politici de sprijinire a startup-urilor și a cooperării internaționale, vor fi premise pentru a ajuta Vietnamul să construiască o scenă artistică modernă, deschisă, integrată și unică în era digitală.
Sursă: https://baovanhoa.vn/van-hoa/dinh-hinh-tuong-lai-nghe-thuat-viet-nam-trong-ky-nguyen-so-174599.html
Comentariu (0)