Premiul Mai Vang - Nominalizat la categoria „Piesă de scenă”: Punere în scenă inteligentă, ritm vioi

Printre acestea, Thien Dang Stage a atras atenția cu „Hac Vy Lan”, o piesă folclorică regizată de Hoang Thai Quoc. Lucrarea are culorile detective ale vechiului Saigon, dar este o metaforă pentru dorința de a găsi dreptatea după multe tragedii ale unei familii aflate în vârtejul banilor și al faimei.

Stilul „dramă emoțională”

Punerea în scenă, cu coordonarea delicată dintre lumină, muzică și limbaj dramatic, a deschis o nouă estetică scenică, făcând publicul să admire și să mediteze. Piesa „Un alt război” de la Teatrul Dramatic Hong Van (regia: Artistul Meritoriu Le Nguyen Dat) se confruntă cu latura întunecată a erei tehnologice - unde „câmpul de luptă” sunt rețelele sociale, iar „arma” este limbajul. Piesa evocă gândirea critică, arătând maturitatea unei unități socializate din orașul Ho Chi Minh în exprimarea imaginii soldatului poliției populare.

În genul dramei realiste-umaniste, „Reuniunea emoțională” (regia: Le Quoc Nam, Truong Hung Minh Art Stage) a devenit o abordare silențioasă. Piesa spune povestea a doi frați gemeni despărțiți după multe evenimente, care apoi, împreună, descoperă valoarea iubirii prin amintiri emoționante. Tot la Truong Hung Minh Stage, „Apoi, 30 de ani mai târziu” (regia: Ngoc Duyen) continuă să exploateze tema memoriei, care este un scenariu celebru de Ha Trieu - Hoa Phuong. Povestea devine tulburătoare datorită modului în care spațiul și muzica sunt tratate ca ecouri ale timpului - o dovadă a stilului „dramă emoțională” îndrăgit de public.

Giải Mai Vàng - Đề cử hạng mục — Scena de artă Truong Hung Minh și lucrarea „Apoi, 30 de ani mai târziu”

În special, „Condeiul cu sânge” de Teatrul Ganh Trang (regia: Minh Nguyet) reprezintă un pas înainte în ideologie și artă. Bazată pe o nuvelă a regretatului scriitor Vu Hanh, piesa avertizează cu tărie cu privire la etica scriitorilor în era tehnicilor mixte.

Piesa folosește lumina și sunetul ca personaje terțe, creând un câmp energetic tensionat între bine și rău, între „condei” și „sângele” conștiinței.

Piesa „Tovarăși”, produsă de Asociația de Teatru din orașul Ho Și Min, în regia lui Tran Ngoc Giau și a lui Quoc Thinh, este un punct culminant tipic al dramei politice. Având ca temă soldatul poliției populare, lucrarea nu se oprește la propagandă, ci descrie profunzimea psihologică, idealurile și luptele interioare ale soldatului în timp de pace. Piesa este foarte apreciată pentru simplitatea, onestitatea și umanitatea sa profundă, demnă de a fi un candidat puternic în această categorie.

Etapa „Multiregională - multiidentitate”

Piesa „Fiecare își păstrează sufletul” (Teatru Dramatic IDECAF, regizor Hung Lam) continuă să afirme brandul teatrului de divertisment de înaltă calitate. Piesa are o tentă folclorică și prezintă o situație ipotetică: în care membrii unei familii își schimbă brusc corpurile, aceștia înțeleg mai bine sentimentele rudelor lor.

Bazată pe filosofia vieții, piesa reflectă colțurile ascunse ale inimii umane. Punerea în scenă inteligentă, ritmul vioi și structura tragicomică împletită fac publicul să fie absorbit de fiecare reprezentație.

Anul acesta, scena Cai Luong a înflorit cu proiecte creative. Trei piese regizate de Hoa Ha: „Buc Ngon Do Dai Viet”, „Tieng Ho Song Hau” și „Ganh Co Song Han” demonstrează o mentalitate teatrală tradițională, adresată unui public tânăr.

De la imaginea istorică națională la războiul de rezistență al armatei și poporului sudic împotriva colonialismului și imperialismului, regizorul Hoa Ha a combinat tehnici de proiecție multistratificate, dans contemporan și muzică populară. Aceste piese nu sunt doar extrem de artistice, ci sugerează și o direcție pentru teatrul „multiregional - multiidentitar”.

Pe scena Quoc Thao, cele două piese „Deep Night” și musicalul „Thunderstorm - Sinful Melody” (regia: Quoc Thao) și-au pus amprenta prin reîmprospătarea scenariilor clasice. Dacă „Deep Night” este o confruntare aprigă între tată și fiu pe două fronturi: ofițerii anti-crimă și crima organizată transnațională, atunci „Thunderstorm” este un musical care combină drama - cântecele - sunetul. Datorită acestui fapt, lucrarea este ca o „simfonie tragică”.

Piesa „Phèo” (Teatrul Xom Kich, regia: Xuan Trang) este un exemplu tipic de recreare a personajului Chi Pheo într-un context contemporan - atât satiric, cât și simpatic. Între timp, „Nao Loan Tieu Lam Duong” (Teatrul Thanh Nien, regia: Hong Ngoc) aduce o petrecere comică animată, criticând stilul de viață pragmatic cu râsete fermecătoare.

„Alergând spre ieri” (Hoang Thai Thanh Stage, regia: Cong Hien) este, de asemenea, o piesă cu multe emoții. Povestea emoționează publicul și îl face ușor să simpatizeze.

Piesele nominalizate la cea de-a 31-a ediție a Premiilor Golden Apricot 2025 nu numai că confirmă vitalitatea durabilă a scenei din Ho Chi Minh City, ci demonstrează și capacitatea creativă a regizorilor, autorilor și artiștilor de a aborda probleme contemporane și colțuri ascunse ale sufletului uman.

Artistul Poporului Tran Ngoc Giau, președintele Asociației Teatrului din Ho Chi Minh City, a comentat: „Ceea ce este valoros este faptul că scena teatrală din Ho Chi Minh City nu trăiește doar din venituri, ci are și dorința de a crea și de a contribui. Tinerii regizori de astăzi calcă pe urmele generațiilor anterioare, cu un limbaj artistic și o gândire noi.”