Sunetul copitelor de cai răsună printre stânci.

(GLO) - Permiteți-mi să spun imediat - „Sunetul copitelor de cal în fiecare strat de piatră” - este modul meu poetic de a descrie o fațetă a artei sculpturale Cham.

Personal, datorită profesiei mele și amintirilor adânc înrădăcinate, stratificate, asociate cu această imagine, aud mereu multe imagini, linii, culori și chiar sunete emanând din ea; ca o vastă armată de războinici bubuind în interiorul fiecărui strat de piatră. Dacă încercați să o urmăriți cu atenție, cred că nu veți considera că este o exagerare!

Caii și diversele lor semnificații și conotații.

Când se discută despre imaginile familiare din cultura Champa, în special în sculptură, oamenii se gândesc adesea imediat la Shiva, zeități hinduse, dansatoare Apsara și creaturi mitice extrem de simbolice, cum ar fi Garuda, Naga, Makara și Ganesa...

Aceste imagini apar frecvent și ocupă o poziție centrală în compoziția arhitecturală și decorativă, reflectând clar lumea divină și cosmologia vechiului popor Champa.

Complexul Turnului Duong Long (datând de la sfârșitul secolului al XII-lea) este format din trei turnuri Champa antice, aranjate la rând pe o movilă înaltă din comuna Binh An, și a fost recunoscut ca Monument Național Special în 2015. Fotografie: Nguyen Gia

În cadrul acestui sistem imagistic, calul apare destul de rar. Nefiind sfințit precum elefantul și nici posedând funcția de gardian a lui Garuda sau Naga, în arta Cham, imaginea calului nu este de obicei într-o poziție centrală, ci apare doar pe piedestalul statuilor, pe marginea altarelor sau în elementele narative de susținere.

Dar tocmai din acest motiv, caii apar selectiv și frecvent, astfel încât fiecare apariție poartă propriile straturi de semnificație și conotații, legate de contexte specifice pe care alte imagini le lipsesc uneori, cum ar fi războiul, ritualurile, epopeiile sau transformarea spirituală.

Altarul de la Mănăstirea budistă Dong Duong datează aproximativ de sfârșitul secolului al IX-lea ( fotografie oferită de autor ).

În provincia Binh Dinh, această raritate este și mai pronunțată. Comparativ cu centre majore precum Tra Kieu, Dong Duong sau My Son, imaginea calului este aproape absentă în sculptura Binh Dinh Cham. Prin urmare, fiecare operă de artă descoperită aici care înfățișează un cal are o valoare extrem de specială, nu doar prin forma sa, ci și prin filosofia sa fundamentală.

Amprenta lui Binh Dinh - Caii de război în epopeea Mahabharata

Cea mai notabilă este o sculptură din gresie datând din jurul sfârșitului secolului al XI-lea, descoperită în Binh Dinh și adăpostită în prezent la Muzeul de Sculptură Da Nang Cham, care înfățișează un fragment din epopeea indiană Mahabharata .

Opera de artă înfățișează trei care trase de cai care se urmăresc reciproc pe un câmp de luptă, creând una dintre cele mai dinamice și dramatice scene din arta Cham.

O sculptură în relief a unui cal de război (datând de la sfârșitul secolului al XI-lea, stilul timpuriu Thap Mam) a fost găsită în cetatea Binh Dinh (cartierul An Nhon) - fostul centru politic și cultural al regatului Champa din secolele al XI-lea până în al XV-lea ( fotografie oferită de autor ).

Caii din această sculptură au un aspect foarte diferit de multe alte reprezentări de cai Cham. Corpurile lor sunt zvelte, gâturile puternic întinse, picioarele lungi și puternice și sunt clar reprezentați într-o postură de galop, trăgând care grele.

În carul din spate, un războinic stă în picioare, întinzându-și arcul și trăgând înainte. În carul din față, o figură zace întinsă, cu corpul inert, evocând un moment tragic al unui război epic.

Aici, caii nu mai sunt un detaliu secundar, ci devin principala forță motrice a poveștii. Ritmul copitelor cailor ghidează întreaga acțiune, ducând la punctul culminant al urmăririi, la părăsirea săgeții din coardă și la soarta personajelor.

Acesta este unul dintre rarele cazuri din arta Cham în care figura calului joacă un rol central în ceea ce privește mișcarea și dramatismul – și vreau să subliniez acest lucru.

Comparație cu alte centre Cham

Când se compară sculpturile Mahabharata de la Binh Dinh cu imaginile cu cai din alte centre Cham, diferențele devin evidente.

La Tra Kieu, în fragmentul Ramayana de pe altar (a doua jumătate a secolului al X-lea), prințul Rama conduce o procesiune pentru a cere în căsătorie prințesa Sita. În mijlocul mulțimii mari, apare doar un singur cal – scund, robust, cu un clopoțel în jurul gâtului, mergând încet – având aspectul unui cal ceremonial, subliniind valoarea sa simbolică mai degrabă decât priceperea sa în luptă.

Tot la Tra Kieu, în grupul de statui ale dansatoarelor Apsara (secolele VII-VIII), capul unui cal de război este plasat între două dansatoare grațioase, ca simbol comprimat al conflictului mitologic.

În Dong Duong, un important centru budist din Champa (sfârșitul secolului al IX-lea), calul Kanthaka din scena renunțării prințului Siddhartha la viața lumească simbolizează transformarea spirituală; nu galopează și nu luptă.

La Khuong My, caii sunt asociați cu carul zeului soarelui Surya, simbolizând universul și timpul. La My Son, caii sunt monturile zeului vântului Vayu, întruchiparea forțelor naturale.

Altarul Khuong My este o valoroasă sculptură Champa, asociată cu complexul turnului Khuong My, datând din secolele IX-X din comuna Tam Xuan, orașul Da Nang ( fotografie oferită de autor ).

Privind lucrurile dintr-o perspectivă mai largă, diferențele în imaginile reprezentate de cai între centrele Cham nu sunt doar o chestiune de formă sculpturală, ci reflectă și caracteristicile istorice și spațiul cultural al fiecărei regiuni.

În centre timpurii precum Tra Kieu sau Dong Duong, caii apăreau într-o manieră rezervată, în principal simbolică, servind ritualurilor, religiei și povestirii. La My Son sau Khuong My, caii erau plasați în relație cu universul și forțele naturale.

Între timp, caii lui Binh Dinh din sculpturile Mahabharata sunt plasați în întregime în spațiul războiului și al eroismului epic. Caii de aici nu sunt ceremoniali, nu simbolizează universul, nu sunt asociați cu transformarea spirituală, ci sunt adevărați cai de război, trăgând care de luptă, atacând în urmărire și confruntare. Tocmai această alegere face ca impresia profundă pe care o lasă caii lui Binh Dinh, precum sunetul copitelor comprimate în fiecare strat de piatră.

Sediment de amprentă de copită

Prezența proeminentă a temei Mahabharata și a imaginii cailor de război în Binh Dinh nu este o coincidență. Încă din secolul al XI-lea, această regiune a fost un important centru politic și militar al Champa.

În acest context, epopeiile, cu poveștile lor despre război, onoare și destin, devin un limbaj vizual potrivit. De-a lungul istoriei, de la caii de război din epopeiile antice până la spiritul marțial al lui Binh Dinh în timpurile ulterioare, pare să existe un curent subteran continuu în sedimentele culturale acumulate în liniște de-a lungul secolelor.

Tocmai în această raritate imaginea calului din Binh Dinh apare, având cel mai puternic și direct rol în arta Cham. Aceasta arată că o imagine nu trebuie să apară frecvent pentru a fi importantă.

Atunci când este plasat în contextul potrivit, calul - deși nu ocupă o poziție centrală în sistemul simbolic - poate totuși purta o greutate specială, suficientă pentru a reprezenta spiritul războiului, eroismul epic și identitatea unei întregi regiuni.

***

În mijlocul primăverii, în timp ce oamenii reflectează asupra identității lor culturale, sunetul copitelor de cai care răsună în gresia Cham din Binh Dinh încă rezonează – în liniște, dar persistent – ​​ca o reamintire a faptului că, înainte de a deveni tărâmul artelor marțiale de astăzi, acum o mie de ani Binh Dinh a fost odată tărâmul epopeilor feroce și magnifice.

Sursă: https://baogialai.com.vn/tieng-vo-ngua-trong-tung-tho-da-post580050.html