Auto-scriere și auto-cântare: o nouă tendință în rândul artiștilor

Dacă în trecut, cântăreții se asociau adesea cu muzicienii lor „preferați” pentru a avea cântece potrivite, acum, tendința de a compune și cânta singuri devine un curent puternic în muzica vietnameză. În Nghe An, această mișcare nu numai că se răspândește în rândul tinerilor, dar creează și amprente artistice profunde, de la artiști profesioniști la fețe care își afirmă treptat numele.

Amprente ale artiștilor Nghe An

Artista Poporului Phuong Thao este una dintre artiste de top în trendul „cântându-ți propria muzică” din Nghe An. Piesa „Mo Duyen” - lucrarea ei - a stârnit odată mare agitație când a fost interpretată în cadrul programului Con duong am nhac , organizat de VTV. Bazată pe material muzical popular nordic, „Mo Duyen” este o combinație de versuri line și un stil de cântat delicat, demonstrând clar capacitatea creativă a unei artiste experimentate.

Melodia „Chang Vinh Quy” a fost interpretată în cadrul spectacolului live „Visul destinului”. Foto: NVCC

De la acel succes, Phuong Thao a continuat să-și afirme numele cu o serie de cântece cu melodii folclorice contemporane precum „Trai que toi”, „Gai Nghe”, „Chang vinh quy”, „Bay giua dong Lam”... Fiecare cântec nu numai că reflectă frumusețea culturală a orașului Nghe An, dar conține și sufletul patriei. În special, cântecul „Bay giua dong Lam”, compus de ea și interpretat de artista Thanh Hai (Centrul de Arte Tradiționale Nghe An ), a câștigat Medalia de Aur la Festivalul Național de Muzică și Dans Profesional - o demonstrație clară a vitalității muzicii populare atunci când este reînnoită cu un suflu contemporan. Artistul Poporului Phuong Thao a spus odată: „Scriu muzică nu pentru a demonstra nimic, ci pentru a spune poveștile poporului Nghe prin muzică. Când îmi cânt propriile compoziții, emoțiile sunt întotdeauna mai complete, pentru că este vocea inimii”.

Cântărețul Lo The Anh interpretează piesa „Tuong Tu Nang Vi Giam” la conferința de presă de lansare a videoclipului cu același nume. Foto: Dau Dinh Son

Nu doar Phuong Thao, ci și cântărețul Lo The Anh - un fiu al lui Tuong Duong - este o față tipică a acestei mișcări. Este cunoscut publicului pentru vocea sa puternică, amestecată cu rock, dar plină de dragoste pentru mediul rural. Piesa „Yen Hoa que toi”, compusă și interpretată de el, a devenit rapid un „cântec de inimă” pentru locuitorii din vestul orașului Nghe An. Cântecul simplu, dezvoltat pe melodii populare thailandeze, are o melodie rustică, dar profundă, ajungând la milioane de vizualizări pe YouTube. După aceea, a continuat să lanseze cântece compuse de el însuși, precum „Tuong tu nang vi, giam”, „Ve hoi lam vong”, afirmând tăria unui artist folk care știe să armonizeze tradiția și modernitatea.

Cântăreața Lo The Anh la lansarea videoclipului. Foto: Dau Dinh Son

Nu doar artiști din provincie, Phan Manh Quynh - muzician, cântăreț din Dien Van, districtul Dien Chau, acum comuna Duc Chau, este și o față tipică a valului „auto-scrierii, auto-cântării”. Este considerat pionierul muzicii narative cu o serie de cântece celebre: „ Există un băiat care scrie în copac”, „Nguoc ngoai”, „Sau loi tu xu”, „Tu do”, „Gap hoi, yeu duong va duoc ben em”.

Merită menționat faptul că majoritatea cântecelor sale sunt interpretate chiar de el, fiind impregnate de o aromă folclorică contemporană amestecată cu calități cinematografice. Multe dintre lucrările sale au devenit coloane sonore celebre, creând „efectul Phan Manh Quynh” în viața muzicală vietnameză. Vocea sa răgușită caracteristică, versurile sofisticate și aranjamentele moderne îl fac considerat un „povestitor muzical” al noii generații.

Într-o perspectivă mai largă, artiștii Nghe An care își cântă propriile cântece nu reprezintă doar o tendință creativă, ci și o călătorie pentru conservarea identității culturale regionale, contribuind la îmbogățirea „hărții muzicale vietnameze”. Muzicianul Tran Quoc Chung - directorul Centrului Provincial de Arte Tradiționale, a comentat: „Faptul că cântăreții își compun și își cântă propriile lucrări ajută muzica să aibă mai multă vitalitate. Artiști precum Phuong Thao și Lo The Anh contribuie la îmbogățirea vieții muzicale a orașului Nghe An, readucând cântecele populare cu un suflu nou”.

Ușor de prins trendul, dar ai nevoie de personalitate

Este incontestabil faptul că „a-ți cânta propriile melodii” este o tendință puternică în industria muzicală vietnameză. Pe platformele online, de la YouTube, TikTok la Spotify, multe melodii „auto-scrise - auto-cântate” au devenit fenomene, atrăgând milioane de ascultători. Cu toate acestea, pentru ca această cale să fie sustenabilă, artiștii au nevoie de mai mult decât capacitatea de a prinde tendințele - adică, personalitate și profunzime creativă.

Potrivit muzicianului Nguyen Quang Long, slăbiciunea multor tineri cântăreți de astăzi este lipsa lor de identitate. Într-un interviu acordat presei, el a spus odată că multe melodii sunt atrăgătoare și ușor de viralizat, dar le lipsește sufletul și povestea. O melodie poate trăi mult timp doar atunci când artistul îndrăznește să-și pună viața reală în melodie.

Phan Manh Quynh este proprietarul multor melodii celebre pentru coloanele sonore ale filmelor din ultima vreme, toate interpretate chiar de el.

Acesta este și motivul pentru care artiști precum Phan Manh Quynh, Hoang Dung, Vu Cat Tuong sau Den Vau își mențin în continuare poziția. Nu numai că țin pasul cu tendințele, dar își creează și propria amprentă personală prin stilul lor de compoziție și voce. Cântărețul și muzicianul Vu (Hoang Thai Vu) este un exemplu tipic. Fost ofițer în forțele speciale, Vu a intrat pe scena muzicală cu balade blânde și pline de suflet, precum „Step through the lonely season”, „Strange”, „My summer”... Fiecare dintre cântecele sale este o adevărată emoție, făcându-i pe ascultători să simpatizeze. Această sinceritate îl ajută pe Vu să devină „prințul indie” al Vietnamului, o serie de spectacole fiind vândute la doar câteva ore după punerea în vânzare.

Artiști precum Vu și Phan Manh Quynh, deși diferiți ca stil, au un lucru în comun: nu cântă pentru a „prinde trendul”, ci pentru a-și spune propriile povești. Aceasta este valoarea fundamentală care ajută muzica lor să aibă o viață lungă pe o piață volatilă.

De fapt, cântăreții care compun și interpretează atât muzică îi ajută să fie mai proactivi în ceea ce privește creativitatea, drepturile de autor și imaginea. Dezvoltarea tehnologiei și a rețelelor sociale creează oportunități pentru fiecare artist de a produce, promova și răspândi propriile produse muzicale fără a depinde de casele de discuri. Cu toate acestea, muzicianul Tran Quoc Chung a subliniat: „A-ți cânta propriile melodii este o direcție plină de potențial, dar și de multă presiune. Fără suficiente cunoștințe muzicale, experiență de viață și personalitate, produsul se poate dizolva cu ușurință într-o piață care se schimbă foarte repede.”

Pe de altă parte, artiștii de la Nghe An au dovedit că atunci când un artist înțelege clar cine este, muzica sa va avea în mod natural propria identitate. De la melodiile populare ale lui Phuong Thao, respirația munților și pădurilor din Lo The Anh, până la profunzimea narativă a lui Phan Manh Quynh... toate au creat o „hartă a muzicii vietnameze” diversă, atât tradițională, cât și modernă.

Când un artist își cântă propria melodie, nu este doar o călătorie creativă, ci și un dialog cu sine însuși și cu publicul. Fiecare melodie este o bucată de suflet, fiecare vers este o experiență reală.

De la artiștii din Nghe An - locul de naștere al multor talente muzicale - până la tinerii cântăreți care domină tendințele, toți contribuie la crearea unei noi înfățișări a muzicii vietnameze: mai liberă, mai unică și mai emoționantă ca niciodată.

Publicitate publicitară

Sursă: https://baonghean.vn/tu-viet-tu-hat-xu-huong-moi-trong-gioi-nghe-si-10308091.html