Душой That Theater в Нячанге является шоу Life Puppets — уникальная художественная программа, которая вносит новшества в традиционное вьетнамское искусство кукольного театра на воде. Многие считают это шоу обязательным к посещению при посещении прибрежного города.
Рядом с волшебными сценами Puppetry находится мир звуков, созданный талантами молодых артистов. Оркестр объединяет местные инструменты, чтобы создать примитивный и чарующий ритм.
На пустых местах перед шоу артисты усердно репетируют. Перед тем, как трансформироваться на сцене, они часами потеют, чтобы каждое движение и вздох могли стать самым настоящим языком эмоционального выражения.
Мало театров, где актерам приходится репетировать каждый день, даже если пьеса регулярно идет уже 2 года. Они редактируют, исследуют, добавляют новые детали и могут сразу же включить их в официальное представление. Они хотят, чтобы их пьеса всегда была «живой», чтобы они могли также жить со страстью.
Техника управления велосипедом, соединенным с куклой из нитей танграма — уникальная форма кукольного искусства, требующая гармоничной координации между физической силой, эмоциями и креативностью. Это техника, которая почти уникальна для Dream Puppetry.
Артисты That Theater в основном очень молоды. Если театр был построен с четкой целью служить искусству кукол, то артисты представляют собой интересную загадку. Некоторые из них имеют профессиональную подготовку, остальные в основном из коренных этнических групп...
Хотя формально они не обучены, гибкость, ловкость и хорошее физическое восприятие традиционной культуры являются преимуществами непрофессиональных актеров. Их невинность, простота и внутренняя сила способствовали созданию уникального духа Dream Puppet.
Перед открытием артисты крепко держались за руки, показывая свою решимость. Театр всегда создает тесное пространство для каждой личности, чтобы ее можно было взрастить, развить и привязать надолго.
За красочными народными масками и парчовыми костюмами, с использованием самодельного вьетнамского реквизита, художники ярко и творчески воссоздают образы, ритмы и дух традиционного культурного наследия.
Одним из факторов, играющих решающую роль в достижении спектаклем желаемого художественного эффекта, является специально спроектированная сцена That Theatre с несколькими пространствами: водной поверхностью, воздухом, землей и экраном.
Молодые артисты не только выступают, но и возрождают культурные воспоминания, где национальные культурные ценности обновляются посредством языка тела, музыки и современного театра, помогая сегодняшней аудитории ощутить глубину вьетнамской идентичности.
«Ощущение того, что наша этническая культура представлена на большой сцене и что нас приветствует публика, является источником большой гордости и эмоций» - современная танцовщица Ван Тхи Нгок Хуен, представительница народности чам, продемонстрировала впечатляющее сольное выступление, исполнив танец, сочетающий бамбуковые куклы в форме подводных змей, берущий начало из легенды о боге-змее Нага.
В пьесе нет диалогов, а используются только музыка, звуки и песни коренных народов. С помощью творчески использованных образов пьеса отражает жизнь гибко, юмористически, но и осмысленно.
Сцена That Theater — это не только место для выступлений, но и пространство, пропитанное эстетикой, где фольклорные культурные материалы деликатно извлекаются и творчески воссоздаются. Это новая веха на пути вьетнамского театра, утверждающего свою идентичность в международном обмене.
Именно эта художественная идеология заставляет молодых артистов любить театр и пьесу, потому что каждое представление — это путешествие к открытию не только искусства, но и собственных границ.
ТУЙ НГУЕН - ВУ ФУОНГ
Нхандан.вн
Источник: https://nhandan.vn/anh-lang-du-qua-nhung-giac-mo-post888864.html
Комментарий (0)