В последние годы вы жили преимущественно в Сингапуре, лишь изредка возвращаясь домой для участия в личных проектах и крупных программах. Считаете ли вы, что поездки между двумя странами неудобны для вашей нынешней работы?
Во Вьетнаме, безусловно, будет удобнее, поэтому я по-прежнему регулярно возвращаюсь, чтобы выступать, а также принимаю участие в гастролях во многих других странах. Конечно, в Сингапуре это будет сказываться, но не слишком сильно, ведь сейчас проще работать и общаться через интернет; и я приобретаю больше, чем теряю. Теперь я живу не одна, у меня есть дети и муж, поэтому жить в Сингапуре — хороший вариант для всех трёх членов семьи, чтобы не мешать друг другу. Моему сыну сейчас 9 лет, и он уже несколько лет учится в Сингапуре.
Так вам придется прилагать больше усилий, чтобы продолжить свою певческую карьеру во Вьетнаме?
Я больше не использую выражение «нужно приложить усилия», но буду «играться» с пением, чтобы сделать жизнь приятнее. Я буду заниматься любым проектом, который мне нравится. Теперь, если я слишком стараюсь над своим голосом, люди скажут: «Перестаралась». Сейчас людям не нравится слушать голоса, которые выставляют напоказ свой диапазон, тембр, технику или чистоту... как раньше, потому что такое прослушивание утомляет. Теперь публика любит слушать эмоции, шёпот и откровенность, без необходимости слишком много «дышать». Я прекрасно понимаю рынок, но, к сожалению, петь таким образом — значит предать себя.
Я много думаю. Поэтому, думаю, мне всё равно нужно оставаться собой, пусть даже приходится сдерживать себя, балансировать, чтобы быть более «модной», ведь каждая песня демонстрирует лишь немного мастерства. Я должен понимать, что каждый раз, каждое десятилетие будет новым трендом. Но, конечно, я постараюсь найти людей и программы с таким же «вкусом», как у меня, чтобы я мог петь там, где меня ценят, быть верным своим ценностям.
Я хочу поддерживать форму и страсть на сцене как можно дольше. Но это не значит, что мне нужно слишком стараться. Мне не нужно ничего никому доказывать после почти 30 лет в профессии, потому что все и так знают о таланте Ту Мина ( смеётся ).
Но многие ли люди по-прежнему думают, что Ту Минь по-прежнему «зажигательна», по-прежнему обладает неистовой энергией и по-прежнему любит «доказывать» свои превосходные способности?
«Неистовая энергия» не означает «энергия, стремящаяся что-то доказать». У меня неистовая энергия от природы, я всегда полон энтузиазма и страсти во всём. С возрастом я всё больше ценю эту жизнь и считаю, что должен отдавать ей всё, пока у меня ещё много энергии. Потому что, очевидно, мой путь короче, чем путь молодых людей, нынешнего поколения.
Поэтому, учитывая всё, что я пережил – переживания, радости, горести, успехи, вершины славы… – слово «усилие» в прошлом было бы уместнее, чем в настоящем. Время, когда приходилось бороться за положение и имя, прошло. Теперь мне нужно просто «наслаждаться», чтобы наслаждаться спокойным и стабильным продвижением по карьерной лестнице.
Вы сказали, что планируете выпустить новый альбом в этом году, чтобы всех удивить. Каким будет его направление и цвет?
Пожалуйста, позвольте мне сохранить это в тайне, прежде чем опубликовать. Честно говоря, у меня много идей, но я всё ещё ищу молодых, опытных и подходящих партнёров для работы. Я жду новых возможностей в профессии, как, например, Нгуен Хай Фонг и Во Тьен Тхань, которые пришли ко мне, совершив прорывы и оставив яркие следы в своей и моей карьере благодаря таким незабываемым танцевальным песням, как Thien Dang, Chuong Gio, Bong May Qua Cuc, Duong Cong, Bay, Taxi...
Вы ищете «новые отношения» и не думаете о «воссоединении» с двумя бывшими коллегами?
Ранее я также намеревался снова поработать с этими двумя невероятно талантливыми ветеранами-продюсерами. Но, думаю, мы достигли большей части славы вместе, теперь каждый из нас сделал новый шаг, новое направление в своей карьере. Сейчас я стремлюсь к взаимодействию двух поколений, поэтому буду искать молодых музыкантов. Этот резонанс будет лучше, чем просто совместная игра одного поколения; и я хочу сократить разрыв между двумя поколениями. Сейчас молодые продюсеры «берут игру под контроль», и нам тоже следует прислушиваться к ним, чтобы понимать, что происходит на музыкальном рынке.
Как такой опытный певец, как вы, может уловить современный «тренд», чтобы идти в ногу с музыкальным рынком, на котором появляется много молодых лиц?
Последние три года я изучал рынок, учась и обновляясь. Это моя главная цель. Но я использую только слово «играть». Играю, чтобы проверить, всё ещё ли я остро думаю. Работая над серией каверов на новые песни Hoang Thuy Linh, My Tam..., я сотрудничал с молодыми продюсерами. Мы поддерживали друг друга и давали советы, а они также сдерживали моё «эго», чтобы песня получилась необычной, в стиле, соответствующем образу жизни молодёжи поколения Z, но при этом обладающем своей уникальностью. Я очень рад, что публика тепло приняла её.
В прошлом году я также самостоятельно спродюсировал шоу Muse It - Sing Chat Show , 15 выпусков которого транслировались на YouTube. В нём я выступал с 15 гостями, большинство из которых – музыканты поколения Z, среди которых: Ну Фуок Тхинь, Трук Нян, Эрик, Трунг Куан Айдол, Во Ха Трам, Тхао Транг, Хоанг Зунг, Тронг Хьеу, Майра Тран, Мью Удивительный, София, Али Хоанг Зыонг, ФБ Бойз... Я верю, что независимо от поколения и времени, первое, что нужно для совместной работы, – это наличие «художественных качеств»: у артиста должна быть своя индивидуальность, своё эго и свой колорит; и когда они сильны, они автоматически притягиваются друг к другу, у них появляется общий голос, создающий резонанс. После этого шоу я полон уверенности и энергии для множества новых музыкальных проектов, просто жду, когда появится подходящий человек и начнёт.
У меня было два периода: когда я был молод и только начинал, как и вы сейчас, я всегда защищал своё эго, а позже, когда стал знаменитым, я постоянно навязывал своё мнение коллегам. Но теперь всё это позади; и вот третий период — нынешний: я хочу найти отклик у самолюбий выдающихся личностей, не отдаляясь друг от друга, делясь опытом и учась вместе.
«Растворится» ли Ту Минь или «интегрируется» при объединении с молодежью?
Я интегрирую, а не растворяю. Как бы ни менялась музыка в любую эпоху, какие бы технологии или тренды ни развивались, в конечном счёте эмоциональный фактор остаётся самым важным, поэтому, с кем бы я ни сотрудничал, я лишь надеюсь донести это до слушателей. Очень важно, чтобы песня с самого начала воздействовала на человеческие чувства. Хорошая песня, хороший певец должны это делать.
Я понимаю, что моя самая уникальная и сильная сторона, которая немного отличает меня от других певцов, заключается в том, что я не могу быть сентиментальным. Все песни, какими бы «эмоциональными» или грустными они ни были, благодаря моему голосу и исполнению несут «поднимающуюся энергию», «полную огня», не оставляя слушателю негативной грусти или аутизма. Такова моя цель в музыке, такова энергия моего сердца, поэтому я буду петь так же.
Как бы я ни был печален, несчастен или разочарован в жизни, глубоко внутри меня всегда есть неиссякаемый источник позитивной энергии. В моём возрасте невозможно вечно «бумить» на сцене. Но сейчас, а также благодаря программе Hozo Super Fest 2023 в рамках 3-го Международного музыкального фестиваля в Хошимине, я чувствую, что моё выступление по-прежнему на высоте. Я исполнил хитовую балладу « Yeu minh anh» , но при этом хорошо играл от низкого до высокого регистра; и за 45 минут энергичной, непрерывной музыки я всё ещё хорошо спел, не теряя сил. Именно этот энергичный образ, который я хочу, чтобы зрители навсегда запомнили в Thu Minh.
Вы действительно хотите, чтобы зрители видели Ту Мин как «типа Ту Мина» раньше или как певца, который всегда внедряет инновации и обновляет тренды?
Люди не тратят время на возведение памятников себе, чтобы потом их разрушить, верно? Публика называет меня «королевой танцевальной музыки», и я хочу сохранить этот статус во вьетнамской музыке. Чтобы оставаться в форме и быть в форме, исполняя танцевальную музыку, мне приходится заниматься спортом и соблюдать строгую диету, а не «потакать» удовольствиям.
Я не самый лучший танцор, но у меня самый подходящий и «горячий» танцевальный голос. Даже если я выхожу на сцену без танцевальной труппы, я в одиночку могу «разжигать огонь», всё равно «нести» захватывающее выступление, вызывающее отклик у большой аудитории. Очень сложно «выстроить» такое, поэтому я сохраняю свой стиль и буду обновлять его, внося изменения в более современные и новые тенденции.
Я горжусь тем, что я разнообразен и любим публикой своими героическими революционными песнями, старыми любовными песнями, молодыми балладами и особенно яркими танцевальными песнями, которые считаются «национальными песнями», которые может подпевать каждый, такими как Бэй, Дуонг Конг ...
Почему бы вам не организовать танцевальное живое шоу в ближайшем будущем? Считаете ли вы, что вам сейчас чего-то не хватает, или в нынешних экономических условиях это нецелесообразно?
Потому что мне это не нравится, да и не нужно. До сих пор мне никогда не нравилось выступать вживую, чтобы доказать свой класс или добиться так называемого «выступления всей жизни». Если бы я выступал вживую только для того, чтобы «очень хорошо» петь, «гореть» от счастья, играя вживую с группой, то, возможно, это показалось бы мне более убедительным. Например, недавнее выступление на концерте Hozo : всего один костюм, с настоящей группой, «артистичность» пылала на сцене без всяких излишеств.
Я боюсь выступать вживую, где нужно всё готовить по сценарию, постоянно переодеваться, показывать трюки, отрабатывать каждое движение с десятками людей на сцене... Артисты так усердно выступают, так много волнуются. А я просто хочу петь. Если продюсер шоу или программа, телешоу возьмёт на себя всю организацию, Ту Минь может сразу же начать петь, вкладывая в это всю душу и эмоции.
То есть певица, которая кажется очень « модной » и трендовой, как Ту Минь, но по сути она все еще хочет следовать только «реалистической школе»?
Так всегда. Почему? Когда человек выбирает карьеру, у него есть жизненная философия: он стремится к тому, чего хочет душа. Конечно, в этой постоянно меняющейся жизни случаются вещи, которые радуют или огорчают нас, и тогда наши взгляды и мечты могут измениться по сравнению с началом. Но, по сути, желаемая основа всё ещё есть. В моей карьере пение требует настоящего таланта, даже в век технологий коррекции голоса, когда нужно больше смотреть (исполнять), чем слушать. Для меня певец, который выделяется в профессии и пользуется уважением, должен хорошо петь перед публикой, другого пути нет.
Меня беспокоит то, что в эпоху музыки «быстрого питания» создание и выпуск клипов стали проще, чем раньше, с развитием социальных сетей, все гонятся за последними трендами, из-за чего жизнь песен пролетает слишком быстро. Поэтому я думаю, что мне нужно заниматься музыкой серьёзнее, более качественной и ценной, чтобы музыка и песни могли жить и существовать долго.
На данный момент вы не приняли участие в первом сезоне игровых шоу, таких как «Beautiful Sister Who Makes the Waves», и не хотите выступать в прямом эфире. Чего ещё вы хотите, или есть ли у вас планы продолжить эту карьеру?
Я просто думаю, что я прошла этап соревнования в определенной программе. Что касается живых выступлений, я все еще хочу их делать, и обязательно наступит день, когда мне посчастливится встретиться с творческой командой, которая создаст отличный новый альбом, побуждая меня хотеть продвигать и представлять публике продукты и хорошие песни. Как и раньше, я почти закончила подготовку проекта Diva live show, но внезапно пришел COVID-19 и разрушил все. Теперь все знают эту идею, и ее время прошло, поэтому я не могу сделать это снова. Все сказано, прежде чем сделано, поэтому мне просто нужно петь в программах со страстной, восторженной публикой, удовлетворять свою страсть и выжигать себя, как Hozo , тогда я очень счастлива.
Ссылка на источник
Комментарий (0)