Дьем Фунг Тхи — легендарный скульптор 20 века

Вьетнамская женщина почитается миром как символ современной скульптуры, с семью формами, чтобы рассказывать истории, размышлять и вести диалог сквозь время. Душа, вечно тоскующая по своим корням, выбрала Хюэ как место для возвращения, посвятив всю свою художественную карьеру единственному желанию: искусство должно жить.

Это Дьем Фунг Тхи - легендарный скульптор 20 века. Она оставила после себя не только сотни работ, но и наследие эстетического мышления, пронизанного восточной философией, которое распространилось на образование , архитектуру, дизайн... и постепенно присутствует в современной вьетнамской жизни, особенно в Хюэ.

Работа «Квадратное и круглое украшение» адаптирована и создана из 7 модулей Diem Phung Thi архитектором Pham Dang Nhat Thai. Фото: VNA

Из Ларусса обратно в Хюэ

Родилась в 1920 году в деревне Чау Э (Хюэ), ее настоящее имя Фунг Тхи Кук, она изучала медицину в Ханое , затем уехала во Францию, чтобы стать врачом. Однако искусство выбрало ее. В 1959 году она начала свой путь в скульптуре; в 1963 году она провела свою первую персональную выставку в уникальном стиле, используя семь основных геометрических модулей: круг, полукруг, квадрат, треугольник, длинный стержень, трубку и букву Т.

Эти семь модулей стали ее стандартным визуальным языком, оригинальной системой восточного мышления, создавшей движение и направление в скульптуре. Критик Рэй Монд Когниат назвал это «скульптурным алфавитом»; покойный профессор Тран Ван Кхе сравнил это с «семью музыкальными нотами», «семью интервалами жизни».

Вьетнамская женщина, определившая основные ценности современной западной скульптуры. Она была одной из двух азиатских художниц, включенных в словарь Larousse Dictionary 1991 года — Искусство XX века, редкая честь для современного искусства за пределами Запада. Год спустя она стала членом-корреспондентом Европейской академии наук, литературы и искусств.

С помощью 7 модулей она создала мир ярких, выразительных форм, систему самостоятельно созданных форм, где каждый модуль подобен значимому символу, который можно компоновать и постоянно варьировать по пропорциям и материалу, чтобы создать уникальное художественное пространство. Было создано около 400 работ, включая 36 памятников, воздвигнутых во Франции. Но что делает ее особенной, так это то, что, когда она была на вершине мира, она решила вернуться в Хюэ. Не привозя медали или славу, она привезла формы и оставила все для своей родины: около 400 работ, от памятников, рельефов до учебных пластиковых моделей.

Отпечатки в архитектуре и образовании, несущие на себе отпечаток Дьем Фунг Тхи

Перила моста Кхо Рен через реку Ан Кыу (Хюэ) были спроектированы на основе модуля Дьема Фунг Тхи архитектором Фам Данг Нят Тай, преподавателем Университета наук Хюэ, и его коллегами. Фото: VNA

В Хюэ искусство не остается в музеях, а проникает в жилые пространства. Немногие художники оставили эстетический след в городской структуре, как Дьем Фунг Тхи.

В 2021 году был отремонтирован мост Кхо Рен через реку Ан Кыу (Хюэ). Перила моста были спроектированы на основе модуля в форме сердца Дьем Фунг Тхи. Идея «Сердца Хюэ» была реализована архитектором Фам Данг Нят Тай, преподавателем Университета наук Хюэ, и его коллегами в знак благодарности ей.

«Я рассматриваю ее 7 модулей как визуальный алфавит. Каждый блок имеет свой ритм и энергию. Если их разместить рядом, они создают тысячи невербальных языков, которые могут общаться с детьми-аутистами, ослаблять запреты общественных архитектурных пространств, пробуждать любопытство ребенка или смягчать визуальное мышление взрослых», — поделился архитектор Фам Данг Нхат Тай.

Также вдохновленный этим, мост Diem Phung Thi, имитирующий работу «Плавающая лодка», был спроектирован архитектором Фам Данг Нхат Тай. Проект был одобрен в конце 2022 года, обещая стать транспортным проектом с особой эстетической ценностью в будущем. Эти мосты не только пересекают реку, но и соединяют поток художественного мышления, соединяя прошлое с настоящим, соединяя абстрактные формы с вполне реальными чувствами городских жителей.

Дети с удовольствием создают головоломки из набора художественных головоломок для детей от 3 до 11 лет, созданного архитектором Фам Данг Нят Тай (Университет наук Хюэ) на языке Дьем Фунг Тхи. Фото: VNA

Когда-то Дием Фунг Тхи мечтала открыть класс скульптуры для сирот и детей-инвалидов. Она хотела, чтобы они создавали скульптуры из 7 модулей, которые она использовала, чтобы рассказать историю своей жизни. Эта мечта осталась неосуществленной. Но сегодня она сбывается.

Архитектор Фам Данг Нат Тай также разработал набор для художественного образования для детей от 3 до 11 лет, состоящий из 28 деталей в семи модулях и семи цветов радуги. Дети могут собирать на плоских поверхностях и в трехмерном пространстве, тем самым развивая эстетическое мышление. Этот продукт получил награду на 11-м конкурсе технических инноваций провинции Тхуа Тьен Хюэ и был передан в Vietnam Autism Network для применения в экспериментальном образовании.

Искусство жить в обществе

Некоторые работы современных художников Хюэ на скульптурном языке Дьем Фунг Тхи. Фото: VNA

Г-жа Дин Тхи Хоай Трай, директор Музея изящных искусств Хюэ, подтвердила, что «Дьем Фунг Тхи не только подарила Хюэ около 400 произведений искусства, но и дала нам открытую эстетическую идеологию. Центр искусств Дьем Фунг Тхи сегодня — это не только место для демонстрации работ, но и пространство для образования, творчества и вдохновения для общества, особенно для молодежи».

Доцент, доктор Фан Тхань Бинь, исследователь искусства, теоретик и критик (Хюэ), прокомментировал: «Ее модули и формы очень новы и имеют сильное влияние в мире искусства. Они уже давно применяются в дизайне книг, столов, стульев, сумок, футболок и т. д. Однако это применение все еще ограничено и не вышло на рынок прочно».

Однако появились новые знаки. В недавних работах доцент, доктор Фан Тхань Бинь был впечатлен ювелирным гарнитуром молодого художника Хоанг Пхи Хунга (Музей изящных искусств Хюэ), типичным примером преемственности и креативности в духе модульности Дьем Фунг Тхи.

Некоторые работы современных вьетнамских художников, созданные на скульптурном языке Дьем Фунг Тхи, выставлены в Центре искусств Дьем Фунг Тхи, 17 Ле Лой, Хюэ. Фото: VNA

Центр искусств Diem Phung Thi - № 17 Le Loi, Hue в настоящее время хранит все ее подаренные работы. Это место не только музей, но и пространство для размышлений, где формы рассказывают истории, куда приходят дети играть и творить, где вдохновляются начинающие художники.

Ее наследие заключается не в количестве ее работ, а в открытости: диалоге между классикой и современностью, между искусством и прикладным искусством, между Вьетнамом и миром. Кажущиеся сухими формы продолжают проникать в перила мостов, классы, парки или серьги как яркая часть сегодняшней жизни.

Набор статуй скульптора Дием Фунг Тхи - члена-корреспондента Европейской академии наук, литературы и искусств, выставлен в Центре искусств Дием Фунг Тхи, 17 Ле Лой, Хюэ. Фото: VNA

Итак, искусство Дьем Фунг Тхи — казалось бы, 20-го века — явно живет в 21-м веке, в формах, которые не говорят, но и не перестают жить. Потому что, как она однажды сказала: «Эта скульптура больше не принадлежит мне. Я отдаю ее вам, или, скорее, я отдаю себя вам».

По данным ВНА

Источник: https://baoangiang.com.vn/diem-phung-thi-nha-dieu-khac-huyen-thoai-the-ky-xx-a422983.html