Корейское кино: от жалкого начала до международного пика

До того, как Южная Корея стала мировой сенсацией благодаря феномену «Паразитов», до того, как волна Халлю охватила весь мир, жители этой страны имели негативное мнение о своей киноиндустрии.

Фильм «Паразиты» получил 4 значимых «Оскара» в 2019 году.

Об этом рассказали руководители Пусанского международного кинофестиваля — всемирно известного кинофестиваля — на семинаре «Корейское кино — уроки международного успеха и опыт развития киноиндустрии» в рамках Данангского фестиваля азиатского кино (DANAFF) в 2025 году.

Темные века

Корейское кино зародилось в начале 1900-х годов. Киноиндустрия страны процветала в 1950-х и 1960-х годах, а в 1970-х и 1980-х годах пришла в упадок из-за сокращения кинопроизводства.

Основатель Пусанского кинофестиваля 40 лет назад, бывший председатель Ким Дон Хо, чувствовал себя незнакомым с кинематографом страны.

Раньше он считал корейское кино «второсортным и не имеющим для него значения». Его друзья в клубе любителей кино часто обсуждали, почему в Корее нет кинофестиваля, почему у нас нет хороших фильмов, почему нет системы поддержки, почему нет музея кино, вообще ничего.

Бывший президент Ким Дон Хо (слева) и нынешний президент Пусанского кинофестиваля Пак Кван Су. (Фото: PV/Vietnam+)

«Для нас корейская киноиндустрия в то время была устаревшей, неразумной и настолько низкокачественной, что мы думали, что это не место для нас работать», — вспоминал Ким Дон Хо.

Господин Пак Кван Су — нынешний президент Пусанского кинофестиваля и друг господина Кима по университетскому клубу — также имел аналогичный опыт, когда пришел в кино в 1980-х годах.

В то время в Корее было не более 20 кинокомпаний, имеющих лицензию на производство фильмов, что было резким сокращением по сравнению с двумя десятилетиями ранее. В то время он слышал, как многие называли корейское кино «ужасным, дьявольским логовом», потому что почти никто не хотел туда ступать.

1986 год стал переломным моментом для корейского кинематографа. Пересмотренный Закон о кино способствовал неограниченному развитию, что привело к увеличению количества фильмов. Новая волна корейского кино зародилась благодаря таким заметным работам, как Ли Чан Хо, Пак Кван Су и Им Квон Тхэк, которые впоследствии стали признанными гигантами и заложили основы корейского кинематографа, прежде чем обрести невероятную славу.

В 1996 году в стране отменили цензуру фильмов, ограничившись возрастными ограничениями. Многие имена, такие как Ким Ки Дук, Ли Чан Дон, Хон Сан Су и Пак Чхан Ук, стали узнаваемы по всему миру, получив признание на крупных кинофестивалях, таких как Каннский, Берлинский и Венецианский.

Некоторые из самых примечательных корейских работ с 2000-х годов по настоящее время. (Фото: The Rolling Stones)

После этого знаменательного события Корея продолжила выводить на международный рынок фильмы, музыку и культурную продукцию в 2000-х годах и с 2010 года по настоящее время.

Доктор Нго Фыонг Лан, президент Ассоциации продвижения и развития вьетнамского кино, напомнила, что именно волна Халлю пробудила интерес к корейскому кино в мире и во Вьетнаме. «Больше всего меня впечатляет то, что через кино можно рассказывать повседневные истории о корейском народе, которые любят и уважают кинематографисты по всему миру», — сказала она.

Какие уроки из этого извлечет Вьетнам?

Успех корейского кино невозможен без государственной поддержки. Доктор Пак Хи Сон, исследователь политики Корейского совета по кинематографии (KOFIC), отметил, что правительство оказало ему значительную поддержку.

Совет был реструктурирован, и теперь в него входят девять ключевых членов, призванных помогать кинематографистам. Совет состоит из молодых людей с новым мышлением.

Г-жа Пак также подчеркнула, что KOFIC только поддерживает и не вмешивается в контент или творческий процесс, а вместо этого улучшает коммуникацию с кинематографистами.

Доктор Пак Хи Сон — представитель KOFIC. (Фото: PV/Vietnam+)

KOFIC также помогает объединять агентства и находить способы использования бюджетов для поддержки кинематографистов. Фильм Пон Чжун Хо «Мать» получил финансовую поддержку для участия в Каннском кинофестивале, а также некоторое другое финансирование для участия в номинации на премию «Оскар» в 2009 году.

Стремясь к будущему, но не забывая о прошлом. Корея также реализует множество стратегий, направленных на то, чтобы сделать классические фильмы доступными как для отечественной, так и для зарубежной аудитории.

Г-н Ким Хон Джун, директор Корейского киноархива (KOFA), сказал, что задача института — архивировать и продвигать многие классические фильмы, снятые до 2000 года, в основном кинопленки.

Институт отвечает за цифровую реставрацию фильмов для показа на кинофестивалях и в кинотеатрах, способствуя международному продвижению фильмов. Агентство также отвечает за распространение фильмов в школах и культурных учреждениях на DVD и Blu-ray дисках. Кроме того, KOFA распространяет некоторые фильмы, защищённые авторским правом, и демонстрирует классические фильмы, защищённые авторским правом, на YouTube в разделе «Korean Classic Film».

Г-н Ким Хон Джун. (Фото: PV/Vietnam+)

Г-жа Нго Тхи Бич Хан, старший менеджер BHD, подтвердила, что помимо государственной поддержки, кинематографисты незаменимы. «Я думаю, что люди — самый важный фактор. Например, в Корее умеют сочетать традиционную культуру с современной киноиндустрией, и именно это помогло корейскому кинематографу добиться мирового успеха».

Эксперты считают, что рост кассовых сборов Вьетнама — хороший знак, но необходимо воспользоваться этой возможностью и развиваться. Один из способов — опираться на сотрудничество с корейской кинематографией при создании фильмов, а не ограничиваться «ремейками» (покупкой сценариев для ремейков), как раньше.

Это также расцветающая тенденция в 2025 году, когда появляется много совместных корейско-вьетнамских работ, в которых вьетнамцы играют все большую роль в создании фильмов.../.

По данным ВНА

Источник: https://baothanhhoa.vn/dien-anh-han-quoc-tu-khoi-dau-tu-ti-den-dinh-cao-quoc-te-253766.htm