Признаки зрелости в искусстве
За двадцать лет занятий живописью Данг Тхань Хуен выработала свой собственный стиль — сочетание реализма и импрессионизма, акцентирующий внутреннее «я» и эмоции. Путь Данг Тхань Хуен — от маленькой девочки с кистью в руках в пять лет до знаменитой художницы на вьетнамской сцене изобразительного искусства — свидетельствует о её непреклонном следовании своему призванию.
Родившись в 1986 году в Ханое в семье без художественных традиций, она окончила Университет промышленных изящных искусств в 2008 году и продолжила обучение в магистратуре Вьетнамского университета изящных искусств в 2014 году. Благодаря таким выставкам, как «Huong sac Ha Thanh», «Nhip thoi gian», «Be ve giac mo», Данг Тхань Хуен постепенно утвердила свое положение в сообществе художников.
Художник Данг Тхань Хуен. Фото: Вов
На этот раз в работе «Там, где время замедляется» художник переносит зрителей в пространство, где цвета и линии становятся связующей нитью воспоминаний, помогая нам замедлиться посреди напряженной жизни.
Изюминкой выставки является серия портретов близких – вызов, который осмеливается взяться не каждый художник. Рисование лица незнакомца может дать свободу чувствам, но при воссоздании образа любимого человека каждый мазок кисти несёт ответственность: как сохранить дух и эмоции, не скатившись в механический реализм?
«Рисуя незнакомца, нам нужно передать лишь его общее поведение. Но когда речь идёт о любимом человеке, каждая линия связана с воспоминаниями, эмоциями, пониманием, которое накапливалось годами. Это давление, ведь даже небольшое изменение может придать портрету другой оттенок. Но именно этот вызов заставляет меня ценить каждую работу ещё больше, ведь каждая картина — это не только моя история, но и часть воспоминаний о людях, которых я люблю больше всего», — поделился Данг Тхань Хуен.
На этой выставке зрители не только увидят живописную технику Хуена, но и ощутят всю гамму эмоций, запечатлённых в каждой работе. Это не просто картины, а фрагменты воспоминаний, мгновения времени, запечатлённые на холсте.
Искусство не для продажи, а для того, чтобы трогать эмоции
Хотя многие коллекционируют её картины, Данг Тхань Хуен не считает коммерцию своей главной целью. Она считает, что живопись — это способ рассказывать истории, делиться, а не просто товар на продажу.
«Я не отрицаю, что картины коллекционируют, но для меня выставки — это возможность делиться, объединять эмоции. Если кто-то забирает картину домой, потому что чувствует её гармонию, это ценно. Но если писать только на продажу, картина потеряет душу», — сказал художник.
Картина художника Данг Тхань Хуена. Фото: Вов
В настоящее время Данг Тхань Хуен живёт в Нячанге со своим мужем, бизнесменом Данг Бао Хьеу, и тремя детьми. Она не только художница, но и основательница бренда художественных шёлковых шарфов, где традиционное ремесло, живопись и материальные ценности сливаются воедино.
Будучи занятой матерью, художницей и бизнесвумен, она признаётся, что не всегда удаётся всё совмещать. «Иногда у меня всё получается хорошо, иногда я чувствую себя неловко. Но главное, что я всё ещё счастлива, когда рисую, когда я с семьёй и достаточно трезва, чтобы управлять бизнесом».
После проекта «Там, где время замедляется» Данг Тхань Хуен продолжает работу над новыми проектами, включая планы по созданию частного арт-пространства — места, объединяющего художников, любителей искусства и сообщество.
«Каждая выставка — это не просто событие, а путешествие. Я не стремлюсь к совершенству, я просто хочу быть собой — человеком, живущим ради искусства и того, что я люблю», — утверждает художница.
ПВ
Комментарий (0)