
Тим Оллхофф описывает себя как интроверта, не ограничивающегося каким-либо одним жанром или стилем музыки. Фото: Предоставлено артистом.
Тим Оллхофф — разносторонний артист, сочиняющий и исполняющий джазовую, классическую и современную музыку.
Он выпустил девять альбомов, два из которых получили престижную немецкую премию ECHO.
Художник Тим Аллхофф
Во Вьетнаме теперь есть аудитория, интересующаяся классической музыкой.
* Это первый фестиваль классической музыки, проводимый во Вьетнаме. Что побудило вас согласиться приехать в место, где нет традиций классической музыки?
— Я очень рад. Во Вьетнаме сейчас есть своя аудитория любителей классической музыки. Они приезжают сюда, чтобы насладиться музыкой, и не придают слишком большого значения жанру. Это я очень ценю.
* Как в Германии осуществляется поддержка молодых талантов, учитывая ваш случай?
— Всё произошло само собой: я начал играть на пианино, когда мне было около 5 лет.
С самого раннего возраста я стремился точно воспроизводить музыкальные ноты. Затем я быстро начал систематически и профессионально изучать музыку.
Но я бы вряд ли достиг своего нынешнего положения без музыкального образования, полученного в Германии.
* Не могли бы вы подробнее рассказать о текущем состоянии немецкой классической музыки?
— Уникальный культурный и музыкальный ландшафт Германии превратил её в мировой центр музыки и культуры.
Кажется, не проходило ни одной эпохи без того, чтобы в Германии не было всемирно известного классического артиста. От Генделя до Баха, от Бетховена до Брамса, от Шумана до Вагнера, от Хиндемита до Штокхаузена.
Согласно Джорджу Террису в его книге « Великие немецкие композиторы» , формирование и развитие немецкой музыки практически неразрывно связаны с важными событиями в истории досовременного и современного европейского искусства и культуры.
Сегодня в Германии насчитывается более 130 профессиональных оркестров, 10 000 музыкантов, финансируемых государством, и более 80 постоянных балетных трупп — что эквивалентно всем балетным труппам мира вместе взятым — которые выступают в театрах чаще, чем любая другая страна.
Из 83 миллионов жителей Германии 14 миллионов играют на музыкальном инструменте или участвуют в хоре; в каждой семье есть члены, умеющие играть хотя бы на одном музыкальном инструменте; 33% немцев любят классическую музыку (по сравнению с 15% в Великобритании и 17% в США), этот показатель сравним только с Россией и Японией.
В регионе Северный Рейн-Вестфалия на каждой четвертой автобане будет театр, концертный зал, оркестр, многочисленные хоры и как минимум один музыкальный фестиваль, доступный для публики.

Тим Аллхофф выступил с сольным номером и провел мастер-класс на тему «Творчество в потоке времени» на Вьетнамском фестивале классической музыки. Фото: Дай Транг.
Слушать классическую музыку несложно.
Во время этого визита во Вьетнам вы исполнили несколько песен из своего альбома *Silence Is Something You Can Actually Hear*, выпущенного в прошлом году. Во что вы верите в силу тишины?
— В современном, всё более шумном и суетливом мире этот альбом действительно призван стать контрапунктом. Мой репертуар охватывает всё: от классических произведений Баха (Ария) и Грига (Ариетта) до каверов на оригинальные композиции, от джаза до поп-музыки, а также мои собственные новые произведения.
Они похожи своей теплой, нежной и несколько загадочной атмосферой. Попробуйте открыть для себя мир полной тишины и откройте свое сердце навстречу этому приглашению; кто знает, возможно, вы откроете для себя совершенно другой внутренний мир.

Впервые во Вьетнаме прошел Вьетнамский фестиваль классической музыки (с 10 по 17 марта), в рамках которого состоялось множество мероприятий, что привлекло внимание любителей музыки. — Фото: Организационный комитет
* Как артист, не знающий границ и обладающий стилем, который сложно отнести к какому-либо определенному жанру, как расширение этих разных «голосов» влияет на ваш музыкальный опыт?
- Все формы и стили искусства принимают разнообразие и влияния со всех сторон, вместо того чтобы ограничиваться и сосредотачиваться только на очень узких целях.
По крайней мере, таков мой подход к искусству.
В конечном счете, это все музыка; она либо тронет нас, либо нет. Зачем вообще ее навешивать ярлыки?
* Некоторые вьетнамские артисты пытаются популяризировать классическую музыку, чтобы привлечь более широкую аудиторию, но есть и много скептиков, утверждающих, что это «разрушит» классическую музыку. Какова ваша точка зрения?
— Это, безусловно, не «разрушительно». Что касается страха и опасений, которые многие испытывают по отношению к классической музыке, считая её слишком «академичной», «интеллектуальной» или чрезмерно сложной для себя, им следует войти в концертный зал, где идёт выступление, и позволить своим эмоциям свободно проявляться.
Тогда они сами поймут, насколько "легко слушать" и насколько легко воспринимать классическую музыку.
Источник








Комментарий (0)