15 år från My Village till GOm-showen, Dan Do-gruppen vårdar drömmen om vietnamesisk ursprungskultur

Konstnärsgruppen Dan Do drömmer om att föra vietnamesisk inhemsk kultur till en modern scen. De har förverkligat det de senaste 15 åren och den senaste bedriften är Gom-utställningen.

Dan Do-bandet och musikerna pratar med publiken efter GOm-showen i Ho Chi Minh-staden kvällen den 19 juli - Foto: MI LY

Sedan 2009 har en grupp cirkusartister träffats och funnit en gemensam grund under My Village Circus-turnén genom europeiska länder. Under fyra år av framträdanden exponerades de för många intressanta och unika saker från multinationella konstformer och vårdade drömmen om att föra vietnamesisk inhemsk kultur till den moderna scenen.

Efter 15 år är deras nya prestation GOm-show - musikinstrument gjorda av bambu, jord, keramik och vatten; föreställningar som håller publiken fäst vid ögonen på grund av den unika musiken , ljudet och den enkla scendesignen som hyllar den vietnamesiska kulturens skönhet.

Från min by till GOm Show

Dan Do-gruppen består av Dinh Anh Tuan (regissör, ​​visuell ledare), Nguyen Duc Minh (författare, art director), Nguyen Quang Su (kreativ ledare och curator för performance space) och en grupp unga artister som tog GOM-showen från Hanoi till Ho Chi Minh-staden. Musikkvällen fick publiken att applådera högljutt många gånger.

De unika ljuden från burktrumman – programmets största instrument, till bambuflöjten, den roterande ang-, nieu-, gong- och langtrumman överraskade verkligen publiken med de primitiva vibrationerna från vietnamesiska inhemska material och kultur.

Artisterna på GOm-utställningen interagerade entusiastiskt med publiken i Ho Chi Minh-staden - Foto: MI LY

Med hjälp av burktrumman utnyttjade gruppen konstnärer motorcykeldäck, ett mycket billigt material, för att tillverka gummidelen av burktrumman. Under samtalet hörde publiken konstnären Nguyen Quang Su spela ett improviserat stycke på burktrumman.

Keramik – det huvudsakliga materialet i GOm-utställningen – är inte bara materialet för att tillverka musikinstrument utan också bron som förbinder människor och jorden, precis som författargruppens idé.

Konstnären Dinh Anh Tuan anförtrodde sig till publiken om Dan Do-gruppens resa: "Bambu och jord har förenat mina bröder och mig, hållit varandra i handen för att nå idag."

Inte för att det var svårt, men det var väldigt svårt. För det vi gjorde gav inga omedelbara synliga resultat. Familj, släktingar, vänner... såg att vi inte var normala, bara fokuserade på att arbeta, och när vi hade pengar investerade vi i att göra saker.

Den osynliga tråden har hjälpt oss att dela allt det söta och det bittra i 15 år. Vi vill dela med oss ​​av ungdomarna här om beteendeandan på jobbet, mellan oss själva och naturen och våra värderingar. Det är mer än ett program. Det är en anda vi vill föra GOm långt med."

Trailer för GOm-serien

Kommer att uppträda regelbundet i Hanoi, i framtiden i Ho Chi Minh-staden

Som svar på publikens oro över verket förklarade konstnären Nguyen Duc Minh att konstnärerna har arbetat mycket seriöst, från att träffa hantverkare på utflykter till att bjuda in hantverkare att arbeta i Hanoi. De genomförde en gång ett projekt där de bjöd in 50 hantverkare från hela världen att arbeta i Hanoi under ett år.

Dan Do-gruppen för vidare sin kärlek till ursprungskulturen till unga konstnärer - Foto: MI LY

Dan Do-gruppen hade turen att träffa unga konstnärer med en kärlek till lokal musik och traditionell kultur. De bidrog med en ny fläkt och ungdomlig energi till programmet, och skapade spontant under sina övningar, vilket konstnären Nguyen Duc Minh sedan samlade och systematiserade till kapitel och kompletta verk.

I slutet av programmet var de unga artisterna entusiastiska och rörda när de delade med sig av sin koppling genom musik.

De är musiker som utbildats i skolan och genom böcker, men när de kom till GOm-showen upptäckte de helt andra sätt att spela musik, med instrument som inte finns tillgängliga i skolan.

För att skapa sammanhållning på scenen genom framträdanden, knyter artister kontakter även i verkliga livet.

På scenen blandas deras talanger och tar publiken med på en "tidsresa" från Return, That Time, Downstream, Find Hani, Understanding the Land, Con Nuoc, Hoa Bien, GO...m.

Det är en sömlös, oavbruten resa, utan någon verbal vägledning, men publiken känner fortfarande historien berättad genom musiken.

För att ta GOm-showen till Ho Chi Minh-staden spenderade artisterna och teamet nio månader på förberedelser. Konstnärsgruppen meddelade att GOm-showen – liksom My Village – kommer att ha ett regelbundet schema på en liten teater i centrala Hanoi, 2 till 3 gånger i veckan, från och med nu till början av nästa år.

Efter en period med stabila framträdanden i Hanoi kommer besättningen att ta med programmet för att regelbundet uppträda i Ho Chi Minh-staden, men planen kommer att meddelas senare.

Tillbaka till ämnet

MI LY

Källa: https://tuoitre.vn/15-nam-tu-lang-toi-den-gom-show-nhom-dan-do-nuoi-uoc-mo-van-hoa-ban-dia-viet-20250720064700943.htm