(Fatherland) - För första gången har fyra animerade filmprojekt tillkännagivits, vilket markerar en ny utveckling på den vietnamesiska animationsmarknaden. År 2025 markerar slutet på en lång period då bioduken bara var en lekplats för importerade animerade filmer.
Inom ramen för evenemangsserien för den första animationsfilmfestivalen tillkännagav Stream of Desire, Sconnect Studio, Alpha Studio och Colory Animation Studio samtidigt fyra animerade filmprojekt som produceras och förväntas bli kommersiellt utnyttjade under 2025. Detta är goda nyheter för den vietnamesiska filmindustrin och markerar ett exempellöst steg framåt för den vietnamesiska animationsindustrin.

Lanseringsevenemanget för fyra animerade filmer med deltagande av många kända skådespelare och viktiga enheter inom filmbranschen den 28 november 2024 i Ho Chi Minh-staden.
Vietnamesisk animation har bevittnat många stolta utvecklingar i takt med att fler och fler studior producerar unika, mycket kreativa produkter som tas emot väl av allmänheten. Att producera storskaliga animationsprojekt är dock fortfarande ett riskabelt drag som inte många producenter väljer. Utmaningen för animationsstudior idag ligger i investeringsresurser både inom personal och ekonomi, samtidigt som de måste investera i attraktivt innehåll (manus, bilder, skådespeleri) för att kunna konkurrera med importerade mästerverk och vinna förtroendet hos publiken som är vana vid att njuta av utländsk animation.
Engagerad i både "kvalitet" och "kvantitet" för att övertyga "hemmapubliken"
I oktober 2023 hade den animerade filmen "Wolfoo and the Mysterious Island", producerad av Sconnect Studio, premiär på biografer över hela landet, vilket öppnade en ny vändpunkt för vietnamesisk animation. När den första kommersiella animerade filmen uppnådde mycket positiva resultat, hamnade den på topp 3 bland de mest intäktsrika biofilmerna redan under den första veckan efter premiären.
Den vietnamesiska publikens kärlek är motivationen för producenter att djärvt undersöka nästa projekt. År 2024 fortsätter Sconnect Studio att tillkännage två nya projekt: "Wolfoo and the Three Realms Race" och "Ceramic Warrior - Blank Blank".
Wolfoo – en nära vän till många barn – återvänder i en ny, busig version, producerad med välbekant 2D-teknik, men detta utseende av Wolfoo har visuellt förfinats av filmteamet för att skapa en mer livlig och animerad karaktär.

Wolfoos återkomst lovar en spännande men ändå mänsklig berättelse om resan genom familjeband.
"Wolfoo and the Three Realms Race" berättar historien om Wolfoo och hans fars resa genom tre länder: Matvärlden, Festivalvärlden och Omvärlden. Längs vägen uppstår ständigt utmaningar. Kommer det att orsaka en spricka i deras far-son-relation?
Samtidigt är "Ceramic Warrior - Blank Blank" den första animerade filmen som gjorts helt med Stopmotion-teknik (stillebenfilmteknik). En filmteknik som utmanar alla studior i världen på grund av dess uppfinningsrikedom och investeringsnivå. I genomsnitt kräver en kortfilm på cirka 2 minuter 2 700 foton för att kombineras, och med denna egenskap måste producenten visa upp till 16 200 foton för en film på cirka 90–120 minuter. På grund av en så stor utmaning finns det för närvarande tusentals Stopmotion-filmstudior i världen, men endast 1–2 % av dem kan producera filmer. Lanseringen av den första Stopmotion-filmen förväntas vara ett steg mot att ta Sconnect Studio till samma nivå som stora internationella studior.

Huvudpersonen i filmen Ceramic Warrior, pojken Blank i miljön av den glädjefyllda skogen
Nguyen Anh Tung, representant för Sconnect Studio, berättade om att producera två biofilmer under ett år: "Inte bara år 2025, utan vi har en långsiktig strategi att regelbundet producera 3–4 animerade biofilmer varje år, vilket säkerställer möjligheten att optimera produktionsprocessen och tillhandahålla högkvalitativt innehåll."

Folkets konstnär Pham Ngoc Tuan (längst till vänster) överlämnar blommor till filmteamets representant, som optimerat produktionstiden från 3 år till endast 18 månader.
Alpha Studio för in nationell kultur i Vietnams första 3D-film
Efter att ha lanserat 3D-animationsserien "Trang Quynh Thoi Nhi Nho" år 2023 har Alpha Studio nu släppt mer än 300 innehållsförteckningar på YouTube-plattformen, varav många har nått miljontals visningar. Med felfria 3D-bilder kretsar serien "Trang Quynh Thoi Nhi Nho" kring seder och bruk, livselement genomsyrade av vietnamesisk kultur som banyanträd, vattenkajer, gemensamma hus, riskultur och viktiga högtider som Tet Ong Tao, Tet Nguyen Dan eller midhöstfestivalen.
Det förväntas att den första bioversionen av pojken Quynh Nhi, med namnet "Legenden om Taurus", kommer att släppas år 2025. Filmen kommer att spela in den första 3D-animerade filmen i Vietnam. Legenden om Taurus, som fortfarande är baserad på folksagor i kombination med avancerad produktionsteknik, handlar om pojken Quynhs och hans vänners resa på ett dramatiskt och färgstarkt mystiskt äventyr.

Sammansmältningen av folkkulturella element i den mest avancerade 3D-teknikprodukten idag
”En av de största utmaningarna med 3D-animationsprojekt är att optimera produktionsprocessen. Istället för att ta 36 månader som vanligt har Alpha Studio försökt förkorta slutförandetiden till endast 18 månader”, delade Meritorious Artist, Director Trinh Lam Tung, chef för Alpha Studio.
Filmen "Legenden om Taurus" är inte bara en underhållande berättelse med ett mänskligt budskap, utan tar också publiken med på en resa för att upptäcka traditionella kulturella värderingar, vilket väcker självrespekt och nationell stolthet.

Docent Dr. Bui Hoai Son (längst till vänster) överlämnar blommor till filmteamet för "The Legend of the Taurus"
"Vi kan äta spaghetti, thailändsk hot pot, äta många olika rätter, men med Trang Quynh Thoi Nhi Nho och 'The Legend of the Taurus' är det en måltid med fisksås, salt och pickles, rent vietnamesisk."
"Legenden om Taurus" är den första vietnamesiska 3D-animerade filmen som släpps på bio. Jag har hört ordet "först" i mer än tio år, jag har väntat och när jag inte kunde vänta längre gjorde jag den själv. Många bröder och systrar har hjälpt mig, gett mig vingar för att uppfylla min dröm" - den förtjänstfulla konstnären Trinh Lam Tung, regissören av filmen Legenden om Taurus, delade med sig av sitt "hjärnbarn".
Den första "debuten" av "Squint-eyed Zombie" och lovande tecken
Colory Animation Studio är en erfaren animationsstudio med 15 års erfarenhet. "Zombie with Cross Eyes" utmärker sig för sin förmåga att producera 3D-animering och är deras intåg inom filmgenren efter en lång period av många framgångar med kortfilmer och långfilmer.
Varvat med skräckinslag är det huvudsakliga budskapet som "Zombie Cross-Eyed" syftar till att förmedla lättnaden av den press som samhället sätter på unga människor, befrielsen från driften att "vara positiv".
"Vi kanske tänker negativt, förvirrat eller svagt, vi kanske inte är starka eller enastående men vi ger aldrig upp." – Meddelande i filmens inledning från Colory Animation Studio.
Doan Tran Anh Tuan, chef för Colory Animation Studio, erkände att han "inte är bra på att prata" men berättade inte så mycket utan visade istället en 14-minutersfilm och fick positiv feedback från publiken. Denna 14-minutersfilm är det tydligaste beviset på teamets produktionskapacitet och löftet om filmens kvalitet när den släpps på bio.

Den 14 minuter långa testvisningen av "Zombie with Cross Eyes" har bevisat sin dragningskraft och har spelats på 90 minuter på bio.
Ur ett investerarperspektiv sa Vu Phuong, investeringsdirektör för filmprojektet Red Ruby Entertainment: "Vi investerare som är alltför bekanta med film har nu ett nytt val på animationsmarknaden, som är mycket mångsidig inom genrer som 2D, 3D eller Stopmotion. Jag bedömer att investeringspotentialen för animation kan vara större än live-actionfilmer eftersom vi inte bara utnyttjar dem på biografer utan även på andra plattformar som merchandise, mat- och dryckesaktiviteter och marknadsföringsaktiviteter."

Fru Vu Phuong bedömde att animation är en potentiell marknad för investerare på grund av dess mångsidiga och flexibla utnyttjandemöjligheter.
Lanseringen av fyra animerade filmer år 2025 är en händelse utan motstycke för den vietnamesiska animationsindustrin. Denna händelse markerar en stor förändring i filmproducenternas strategi och lovar en stark omvandling av "make in Vietnam"-animation i framtiden.

"Jag kunde inte föreställa mig att vår vietnamesiska animation har utvecklats så starkt. Och vi har verkligen kunnat stå sida vid sida med världens stormakter. Inte bara jag, utan jag tror att alla konstnärer som är närvarande här, såsom docent Dr. Do Lenh Hung Tu, folkkonstnären Nguyen Ha Bac,... alla ser den unga generationens talang och ambition. Det lovar att skapa starka utvecklingssteg för vietnamesisk animation i framtiden. Jag tackar uppriktigt de unga människorna för att de hjälper oss att ha mer självförtroende och stolthet inom ett särskilt viktigt område för filmindustrin i synnerhet och landets kulturområde i allmänhet." - Docent Dr. Bui Hoai Son - ständig medlem av nationalförsamlingens kultur- och utbildningskommitté - talade efter att ha bevittnat lanseringen av fyra filmprojekt.
[annons_2]
Källa: https://toquoc.vn/4-du-an-bom-tan-hoat-hinh-man-anh-rong-trong-nam-2025-20241129171005181.htm






Kommentar (0)