Folkets konstnär Duc Long: "Att sjunga är min instinkt, min anledning att leva"

Även om han aldrig har träffat sina släktingar i sin hemstad, är han alltid stolt över att vara en Nghe An-person, hans konstnärliga blod har Nghe flödat genom hans ådror.

Nghe An Newspaper hade ett samtal med folkets konstnär Duc Long, som hedras av musikälskare över hela landet som "den sjungande mannen".

PV: När man ser på din briljanta konstnärliga väg nuförtiden, kommer många att tro att din väg till musiken var "smidig", men sanningen är inte så. Kan du berätta om din resa till musiken?

Folkets konstnär Duc Long : Jag är född och uppvuxen i Hon Gai - Quang Ninh . Föräldralös vid 8 års ålder utförde jag alla möjliga typer av hårt manuellt arbete, som att tillverka tegelstenar för hyra, dra vagnar, bära laster... för att försörja mig, men det var sångerna som räddade min själ, gav mig mer tro och hopp i livet, i framtiden. Jag sjöng på byggarbetsplatser, på bussresor, överallt där jag kände mig glad och glad eftersom jag hade en röst och kunde sjunga. Eftersom jag sjöng bra, trots att jag var gruvarbetare, behövde jag knappt utföra manuellt arbete utan uppträdde året runt för att tjäna arbetarna. Vid den tiden fick vi i uppdrag att sjunga för att uppmuntra och motivera arbetarna att uppnå de mål som fabriken hade satt upp. Fram till nu är jag fortfarande stolt över det förflutna, att ha varit med i fabrikens sångteam och kontinuerligt vunnit toppositioner på amatörmusikfestivaler i alla tre regioner.

Folkets konstnär Duc Long i föreställningen "Duc Long sjunger" som äger rum 2021. Foto: NVCC

Sedan fick jag en chans och började arbeta inom den professionella musiken. Det var då jag vann första pris på den nationella mässkonstfestivalen 1980 med låten "Chieu Ha Long". År 1982 blev jag inbjuden att gå med i Air Defense - Air Force Art Troupe. Detta steg gav mig ett nytt liv, ett liv jag aldrig ens drömt om, nämligen att bli sångare.

Det var i den här miljön som jag lärde mig en sjungande soldats egenskaper, vilka är hängivenhet, uppoffring och entusiasm. Vart vi än går, vilken scen vi än sjunger på, lägger vi alltid ner vårt hjärta i det likt silkesmaskar som spinner siden för att tjäna publiken, särskilt soldaterna.

Folkets konstnär Duc Long och folkets konstnär Thai Bao i föreställningen "Duc Long sjunger". Foto: NVCC

Jag, som också kom från Air Defense - Air Force Art Troupe, skickades för att studera vokalmusik vid National Academy of Music och har finslipat mina sångfärdigheter sedan dess. Folk säger att när jag sjunger är det väldigt känslosamt, väldigt milt och jag ser ingen teknik användas. Det är inte sant, väldigt milt och känslosamt är när jag använder den sångteknik som jag har finslipat i många år, i kombination med en sångares själ och respekt för publiken.

På tal om sångens resa, tror jag att varje steg ger oss värdefulla lärdomar och en viss mognad. När jag var gruvarbetare sjöng jag med den mest oskyldiga oskuld, när jag gick med i en professionell trupp sjöng jag med precision och entusiasm. Senare sjöng jag av hela mitt hjärta, förstånd, respekt och till och med mina innersta tankar. Därför är sången min instinkt, min anledning att leva.

För folkkonstnären Duc Long är sång instinkt och själva anledningen till att leva. Foto: NVCC

PV: Herr, förutom att vara sångare är ni också känd för ert arbete som berömd sånglärare. I er karriär som lärare har ni alltid varit älskad och respekterad av era elever eftersom ni alltid visar kärlek och generositet. Med elever i svåra omständigheter undervisar ni ofta utan att ta ut några avgifter. Det finns också många elever som, tack vare er, har kunnat övervinna svårigheter och utvecklas i sina karriärer. Typiska exempel är sångare som nu har blivit stora artister inom den vietnamesiska musikindustrin, såsom Tung Duong, Phan Thu Lan, Minh Thu... Vad kan ni säga om er roll som lärare?

Folkets konstnär Duc Long: Efter att ha studerat sångmusik vid National Academy of Music anställdes jag som lärarassistent och sedan som sånglärare. Under hela den resan, förutom att sjunga på turnéer, var en viktig del av mitt liv att vårda och ge vingar åt musikaliska talanger. Under undervisningsprocessen har jag alltid tänkt på att musikundervisning är som att undervisa i läs- och skrivkunnighet, först och främst måste vi vårda själen och personligheten, sedan talangen. Därför har de flesta av eleverna jag undervisar ett mycket personligt, färgstarkt, men ändå mycket mänskligt och känslomässigt sätt att uppfatta musik, så när de sjunger berör de lyssnarnas hjärtan.

När det gäller den aspekt du delade, tycker jag att du som sånglärare måste ingjuta sann kärlek och passion i dina elever. Det viktiga är att se till att de, när de tar examen, kan göra sitt jobb bra och vara säkra i sin roll som artister. Även om jag alltid uppmuntrar och motiverar mina elever, så råder jag dem som inte har talang också uppriktigt att satsa på andra karriärer, för om de inte har talang, oavsett hur hårt de övar, kommer de inte att kunna bli begåvade. Kanske på grund av den uppriktigheten, öppenheten och ansvarstagandet älskar och litar mina elever på mig.

Folkets konstnär Duc Long och sångaren Thu Ha i en av hans shower. Foto: NVCC

PV: Musikscenen är för närvarande "blandad", många sångare utan bra röster är fortfarande efterfrågade och har "enorma" inkomster. Samtidigt är mainstream-sångare som har genomgått formell, professionell utbildning, och vars röster och mognad kräver hårt arbete, alltid i en nackdel. Vad tycker du om detta? Tycker du att du är i en nackdel i den rådande situationen?

Folkets konstnär Duc Long: Absolut inte! Från de unga dagarna när våra röster var på toppen av teknik och passion har vi haft yrkets glans och nu är det detsamma. Och så, under lång tid, har rykte, många shower, lön... inte varit så viktigt för mig. Jag känner mig inte ledsen över de sakerna. Jag vill bara bli älskad av publiken för mitt hårda arbete och engagemang. Och naturligtvis vill jag alltid ha publikens känslomässiga resonans varje gång jag går på scenen. För vår generation är det det som är viktigt.

För folkkonstnären Duc Long är det viktigaste att bli älskad av publiken. Foto: NVCC

Angående det faktum att sångare som inte har bra sångförmåga men ändå har många framträdanden, tycker jag att det är bra. När hela befolkningen älskar musik, kommer hela befolkningen att gå och lyssna på musik. Vem som helst kan uttrycka sin kärlek till musik, men hur de måste uppträda, hur de måste lära sig att bli professionella, om de kan övertyga publiken att lyssna på dem sjunga länge eller inte... det är den viktiga faktorn. Faktum är att inte bara jag, utan även vår generation, inte tänker eller känner sig "ledsen" när unga människor som inte har bra sångförmåga har höga inkomster från sång, medan vi inte har det.

Själv har jag en fast lön enligt statens löneskala, och det är jag naturligtvis nöjd med. När vår generation sjunger tänker ingen på ordet "pengar", och vi kräver inte heller höga löner. Med all vår passion och kärlek ägnar vi allt åt musiken. Det som oroar oss mest är om publiken kommer att lyssna på oss när vi kliver upp på scenen, och om de är i samklang med känslorna i berättelsen om den låt vi förmedlar. Så för mig har varje sångare sin egen musikaliska publik, och vi känner oss alltid glada och glädjefyllda i vårt musikaliska liv.

PV: I slutet av 2023 hedrades du med titeln Folkets konstnär. Var detta en stor överraskning för dig eller var det självklart efter många år av engagemang och prestationer?

Folkets konstnär Duc Long: Det är en stor ära! Varje konstnär hoppas få ordentligt erkännande, oavsett hur självsäker hen är. Och för att få denna ära måste konstnären arbeta och hänge sig på det mest noggranna och entusiastiska sättet. Jag är alltid stolt över att jag uppträder med känsla och allvar i mitt yrke, oavsett berömmelse. Men på den resan hade jag turen att bli erkänd av konstrådet, de hedrade mig med guld- och silvermedaljer på festivaler, så att jag kan vara en folkets konstnär. Är inte det en stor ära och stolthet? Titeln Folkets konstnär är en ny motivation för mig att fortsätta försöka hänge mig mer på den kommande resan.

PV: Det är känt att du ursprungligen kommer från Nghe An men aldrig har haft ett ordentligt besök hemma. Kan du berätta om det?

Folkets konstnär Duc Long: Ända sedan jag var liten har jag läst upp min biografi utantill, att min hemstad är Nghi Xuan, Nghi Loc, Nghe An och att mina morföräldrar föddes och växte upp där. Men tyvärr har mina minnen inga spår av min hemstad, eftersom mina föräldrar gick bort när jag fortfarande var väldigt ung. Mina tre bröder och jag uppfostrade varandra i svårigheter och umbäranden. Som ni vet arbetade jag som gruvarbetare när jag växte upp och sjöng sedan, tiden bara flöt förbi som vatten under en bro. Det fanns många gånger när jag diskuterade med mina syskon att jag ville åka tillbaka för att hitta vår familjs rötter, se vilka som fortfarande levde och vilka som var döda, och se hur vårt släktträd dyrkas nu. Men att göra det tar mycket tid, ärligt talat är livet för hektiskt, mina bröder och jag har inte kunnat återvända till vår hemstad än.

Ordet ”hemstad” i mitt CV har dock alltid varit en källa till stor stolthet för mig. Jag är en Nghe An-person, jag har Nghe An-egenskaper som generositet, självständighet, vilja att övervinna svårigheter och brinnande entusiasm varje gång jag tar mig an ett jobb, varje gång jag får gå på scen.

Jag minns fortfarande den gången jag åkte till Förbundsrepubliken Tyskland för att uppträda för den vietnamesiska befolkningen. Jag träffade många Nghe-bröder, de var enade och talade Nghe-dialekt, det var så roligt. Plötsligt fylldes jag av en känsla av känsla, blandad med stolthet och ära. "Jag är också en Nghe-person". Den rösten ekade inom mig, ekade bland de många Nghe-folket utomlands, så helig och varm.
Och även om jag inte har träffat några släktingar i Nghi Xuan, Nghi Loc, och inte känner till mina rötter i det heroiska sovjetiska hemlandet, har jag fortfarande en brinnande önskan: "Att återvända till mitt hemland, att återvända till mina förfäders släktlinje".

PV: Tack för samtalet!

Källa