นักร้องที่ร้องสดไม่ได้ก็ไม่ควรร้องเพลง

ศิลปินประชาชน ทัญฮว้า: ถ้าคุณร้องเพลงสดไม่ได้ คุณก็ไม่ควรร้องเพลง

ล่าสุดมีข่าวลือหนาหูเกี่ยวกับความสามารถร้องเพลงสดของนักร้องสาวเกิดขึ้นมากมาย โดยประเด็นสำคัญคือความขัดแย้งเกี่ยวกับพฤติกรรมของนักร้องสาว ฮวง ถวี ลินห์ ในงานแถลงข่าวเปิดตัวคอนเสิร์ตสดที่นครโฮจิมินห์ เมื่อเดือนกันยายน 2023 เมื่อถูกถามถึงความสามารถร้องเพลงสดของเธอ

ฮวง ถวี ลินห์ เคย "โกรธ" เมื่อถูกถามเกี่ยวกับความสามารถในการร้องเพลงสดของเธอ ภาพ: TL

มันฟังดูไร้สาระเพราะว่าการเป็นนักร้องนั้น สิ่งสำคัญอันดับแรกและสำคัญที่สุดคือต้องรู้วิธีร้องเพลง เช่นเดียวกับการเป็นจิตรกรที่ต้องรู้วิธีวาดภาพ การเป็นกวีต้องรู้วิธีเขียนบทกวี การเป็นหมอต้องรู้วิธีวัดชีพจรและจ่ายยา อย่างไรก็ตาม ความจริงอันโหดร้ายก็คือ ในวงการบันเทิงทุกวันนี้ ไม่ใช่ว่านักร้องทุกคนจะร้องเพลงสดได้ กล่าวอีกนัยหนึ่ง นักร้องหลายคนในปัจจุบันต้องพึ่งพาเทคโนโลยีในสตูดิโอมากเกินไป ทำให้เสียงของพวกเขาอ่อนแอมาก และไม่สามารถร้องเพลงสดได้ บางคนไม่รู้ด้วยซ้ำว่าต้องร้องเพลงให้ตรงคีย์อย่างไร นั่นเป็นสาเหตุที่บางครั้งผู้คนมักจะเจอวลีเช่น "เสียงหายนะ" "หายนะ ทางดนตรี " "หุ่นยนต์ในสตูดิโอ"... เพื่ออ้างถึงแง่มุมอื่นของตลาดเพลงในปัจจุบัน

พันเอกศิลปินประชาชน ฮา ถุ้ย อดีตหัวหน้าภาควิชาดนตรีขับร้อง มหาวิทยาลัยวัฒนธรรมและศิลปะการทหาร กล่าวว่า ในยุค 4.0 ความสำเร็จทางเทคโนโลยีได้ส่งผลกระทบและเปลี่ยนแปลงชีวิตทางสังคมอย่างสิ้นเชิง ดนตรียังคงก้าวทันชีวิตสมัยใหม่ แนวเพลงเช่น ป็อป ร็อค ดนตรีแดนซ์อิเล็กทรอนิกส์ และอาร์แอนด์บี ค่อยๆ ครอบงำแนวเพลงอื่นๆ

ดังนั้นตลาดเพลงจึงเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา หลากหลาย และมีหลายโทนเสียง จำนวนนักร้องรุ่นใหม่ที่มุ่งสู่อาชีพนักร้องอาชีพก็เพิ่มมากขึ้น รวมถึงหลายคนที่ได้รับการฝึกอบรมอย่างเป็นทางการจากโรงเรียนดนตรีมืออาชีพ แต่ยังมีนักร้องอีกจำนวนมากที่เป็นมือสมัครเล่น (ไม่ได้ผ่านการฝึกอบรมใดๆ) นักร้องมือสมัครเล่นส่วนใหญ่ได้ก้าวขึ้นมาด้วยอิทธิพลของเทคโนโลยีและสื่อ เสียงของพวกเขาจึงมีคุณสมบัติตามสัญชาตญาณและไร้เดียงสาของผู้ที่ไม่ได้ฝึกฝนด้านดนตรี แต่เพราะเหตุนี้ นักร้องหลายคนที่ออกจากสตูดิโอแล้วก้าวขึ้นสู่เวทีจึงไม่สามารถร้องเพลงสดได้หรือร้องเพลงได้แย่มาก

“มีหลายสาเหตุที่ทำให้หลายคนเรียกตัวเองว่านักร้องแต่ไม่รู้ว่าจะร้องเพลงสดอย่างไร เหตุผลแรกก็คือ นักร้องพึ่งพาเทคโนโลยีในสตูดิโอมากเกินไป และไม่ฝึกฝนหรือพัฒนาความรู้และเทคนิคการร้อง นักร้องหลายคนมั่นใจในตัวเองมากเกินไปจนไม่รู้จุดอ่อนของตัวเอง แต่ส่วนหนึ่งเป็นเพราะคนทั่วไปยอมรับทุกอย่างได้ง่ายเกินไป พวกเขายอมรับคนที่ลิปซิงค์หรือร้องตามเพลงได้เฉพาะตอนขึ้นเวทีเท่านั้น แล้วดนตรีจะพัฒนาได้อย่างไร” ศิลปินแห่งชาติฮา ถุ่ย กล่าว

ศิลปินพื้นบ้าน ถันห์ ฮวา เคยร้องเพลงคู่กับฮวา มินซี ในเพลง "รถไฟวิ่งผ่านภูเขา" ภาพ: TL

ขณะพูดคุยกับ Dan Viet ศิลปินแห่งชาติ Thanh Hoa ยังกล่าวอีกว่าแม้ว่าเธอจะมีอายุมากกว่า 70 ปีแล้ว แต่เมื่อเธอขึ้นเวที เธอก็ยังคงร้องเพลงสด เพราะเป็นการให้เกียรติต่ออาชีพนี้ ต่อตัวเธอเอง และต่อผู้ชม สำหรับเธอ นักร้องที่ไม่รู้จักวิธีร้องเพลงสดหรือไม่สามารถร้องเพลงสดได้ไม่ควรได้รับการเรียกว่า "นักร้อง" เพราะสองคำนี้มีเกียรติอย่างยิ่ง

“บางทีฉันอาจจะหัวโบราณไปหน่อย แต่สำหรับฉัน การร้องเพลงหมายถึงการให้ผู้ฟังได้ยินสิ่งที่คุณร้อง นักร้องที่ขึ้นเวทีแล้วหายใจไม่ออก ร้องเพลงด้วยเสียงข้างหนึ่งและอีกข้างหนึ่ง ร้องเพลงโดยไม่มีใครเข้าใจว่าเขากำลังร้องอะไร ถือเป็นความล้มเหลว ไม่ว่าเขาจะร้องเพลงในสตูดิโอได้ดีเพียงใด หากเขาไม่สามารถร้องเพลงสดบนเวทีได้ เขาก็ไม่ควรร้องเพลง การเป็นนักร้องเป็นเกียรติและมีค่า ไม่ใช่ตำแหน่งที่จะขายได้ การใส่คำว่า "นักร้อง" สองคำและปล่อยให้คนอื่นวิจารณ์เสียงร้องสดของคุณนั้นไม่ถูกต้อง ปีนี้ฉันอายุเกิน 70 ปีแล้ว แต่เมื่อใดก็ตามที่มีคนบอกให้ฉันลิปซิงค์เพื่อประหยัดพลังงาน ฉันก็จะปฏิเสธ ถ้าฉันร้องเพลงไม่ได้ ฉันจะไม่ยอมรับ แต่ถ้าฉันร้องเพลงได้ ฉันต้องร้องเพลงสดอย่างแน่นอน ไม่ว่าเพลงนั้นจะยากแค่ไหนก็ตาม” ศิลปินแห่งชาติ ถันฮวาเน้นย้ำ

ไม่ว่าคุณจะร้องเพลงสดเก่งแค่ไหน หากคุณต้องการก้าวไปไกล คุณต้องศึกษาอย่างถูกต้อง

ความจริงก็คือนักร้องส่วนใหญ่ที่ไม่สามารถร้องเพลงสดได้นั้นไม่เคยได้รับการฝึกฝนและไม่มีเสียงที่ดี ดังนั้นพวกเขาจึงไม่สามารถประมวลผลงานดนตรีในแบบของตนเองได้และต้องพึ่งพาผู้อื่นในการสาธิต หรือพูดอีกอย่างก็คือพวกเขาไม่สามารถร้องเพลงได้ด้วยตัวเอง นั่นคือเหตุผลที่พวกเขาต้องพึ่งพาเทคโนโลยีในสตูดิโอโดยสิ้นเชิงและขาดความมั่นใจเมื่อต้องขึ้นเวที

นักวิจัยด้านดนตรี เหงียน กวาง ลอง เชื่อว่านักร้องที่ไม่ได้รับการฝึกฝนอย่างเป็นทางการแต่ยังประสบความสำเร็จได้นั้น เป็นเพราะเสียงที่ดี พรสวรรค์ที่มีมาแต่กำเนิด และโชคช่วย อย่างไรก็ตาม การศึกษาอย่างเป็นทางการยังคงมีบทบาทสำคัญสำหรับนักร้อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสภาพแวดล้อมที่มีการแข่งขันสูงในปัจจุบัน

“การเรียนรู้ช่วยให้นักร้องพัฒนาทักษะการร้องเพลง ลดข้อบกพร่องในการหายใจและการออกเสียง นอกจากนี้ การเรียนรู้ยังช่วยให้นักร้องมีทักษะในการสร้างสรรค์ผลงานอีกด้วย ดนตรีเป็นศิลปะที่ต้องอาศัยทักษะ และทักษะไม่ใช่วัตถุ ไม่ใช่สิ่งที่ถูกหล่อหลอมขึ้นมาเป็นพิเศษ ศิลปินแต่ละคนสามารถบรรลุทักษะนี้ได้โดยใช้ความรู้สึกเท่านั้น

อย่างไรก็ตาม หากการรับรู้ไม่ถูกต้องหรืออย่างน้อยก็ไม่แม่นยำ ก็จะทำให้เกิดผลลัพธ์ที่ไม่น่าดู เหมือนกับการร้องเพลงเกี่ยวกับความรักของแม่ที่มีต่อลูกน้อย แต่แสดงออกด้วยการบิดเบี้ยวหรือแสดงความรู้สึกราวกับการร้องเพลงเกี่ยวกับความรักระหว่างคู่รัก น่าเสียดายที่สิ่งนี้พบได้ทั่วไปในชีวิตดนตรีในปัจจุบัน การรับรู้ที่ถูกต้องเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ การแสดงออกถึงผลงานดนตรีอย่างละเอียดอ่อน การเรียนรู้ยังคงเป็นปัจจัยสำคัญสำหรับศิลปิน” นักวิจัย Nguyen Quang Long แสดงความคิดเห็น

ในช่วงกลางเดือนกันยายน 2023 แผนกเสียงของมหาวิทยาลัยวัฒนธรรมและศิลปะการทหารจัดเวิร์กช็อปเรื่อง "การปรับปรุงคุณภาพการฝึกเสียงในช่วงเวลาปัจจุบัน" ในสุนทรพจน์ของเขา อาจารย์นักร้อง Le Xuan Hao ได้หยิบยกประเด็นที่ว่าการฝึกเสียงระดับมืออาชีพในโรงเรียนศิลปะสร้างนักร้องรุ่นใหม่ที่มีความสามารถในการถ่ายทอดผลงานเสียงอันทรงคุณค่าของโลก ขณะเดียวกันก็สร้างคุณค่าใหม่ มุ่งเน้นด้านสุนทรียศาสตร์ให้กับสาธารณชน ตอบสนองความต้องการความบันเทิงที่ดีต่อสุขภาพของสังคม เพื่อที่จะฝึกฝนไปในทิศทางที่ถูกต้องและมีประสิทธิภาพ สถาบันฝึกอบรมจะต้องเข้าใจความเป็นจริงของการฝึกเสียงระดับมืออาชีพและการเชื่อมโยงกับสภาพแวดล้อมการแสดงในและต่างประเทศได้ดีขึ้น

“ในยุคใหม่นี้ การฝึกอบรมนักร้องสำหรับแนวเพลงแต่ละประเภทถือเป็นเป้าหมายที่ชัดเจน โดยจำเป็นต้องมุ่งเน้นไปที่การฝึกอบรมศิลปินชั้นนำ มุ่งเป้าไปที่การพัฒนาอย่างยั่งยืนและการบูรณาการในระดับสากล ด้วยเป้าหมายดังกล่าว การฝึกอบรมนักร้องมืออาชีพจำเป็นต้องมีนวัตกรรมที่เฉพาะเจาะจงมากขึ้น

การสร้างสรรค์วิธีการสอนร้องเพลงแบบใหม่จะอาศัยการสืบทอด เสริม และพัฒนาวิธีการที่มีอยู่ กำจัดปัจจัยที่ไม่ได้ผล และเพิ่มความคิดริเริ่มเชิงบวกที่ดึงดูดผู้เรียน ในความเป็นจริง ระดับความสามารถของนักเรียนนั้นไม่เท่าเทียมกัน โดยมีเสียงและสไตล์การร้องเพลงที่แตกต่างกันมากมาย ทำให้ผู้บรรยายต้องประเมินความสามารถอย่างใกล้ชิด จึงใช้วิธีการต่างๆ อย่างยืดหยุ่นเพื่อให้มีประสิทธิภาพสูงขึ้น

นอกจากนี้ ยังจำเป็นต้องสร้างสรรค์กระบวนการสอนใหม่ ประสานวิธีการสอนแบบรายบุคคลและแบบกลุ่ม ใช้การสาธิตและแนะนำอย่างมีประสิทธิภาพ ใช้เทคนิคการร้องอย่างยืดหยุ่น ใช้หนังสือเรียนเสริมพร้อมตัวอย่างการร้อง ตัวอย่างดนตรีและการบรรเลง เพื่อช่วยให้ผู้เรียนค่อยๆ บ่มเพาะอารมณ์และฝึกฝนทักษะการแสดง

นอกจากจะสร้างสรรค์วิธีการสอนในชั้นเรียนแล้ว อาจารย์ยังต้องมีวิธีการที่เหมาะสมเพื่อชี้แนะให้นักเรียนเรียนรู้ด้วยตนเอง การศึกษาด้วยตนเองและการค้นคว้าด้วยตนเองเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพที่สุดสำหรับนักเรียนในการฝึกฝนทักษะการเปล่งเสียง" อาจารย์เลซวนห่าวเน้นย้ำ

 

 

ที่มา: https://danviet.vn/nsnd-thanh-hoa-ca-si-ma-khong-hat-live-duoc-thi-khong-nen-di-hat-20240102102400756.htm