ผู้กำกับ Trinh Lam Tung: วัฒนธรรมพื้นบ้านเวียดนามเปิดประตูสู่ความคิดสร้างสรรค์ของฉัน

หลังจากทำงานกับแอนิเมชันเวียดนามมากว่า 20 ปี และทดลองบทบาทต่างๆ มากมาย ตรินห์ ลัม ตุง ศิลปินและผู้กำกับมากฝีมือ ได้นำภาพยนตร์แอนิเมชันเรื่อง Trang Quynh Nhi: The Legend of Kim Nguu มาสู่จอภาพยนตร์ในที่สุด และที่สำคัญกว่านั้น "จิตวิญญาณแห่งเวียดนาม" ยังเป็นแรงบันดาลใจให้กับผลงานแอนิเมชันที่ผลิตในเวียดนามชิ้นนี้อีกด้วย

Báo Thanh niên•13/07/2025

คุณช่วยเล่าความทรงจำแรกๆ ตอนที่เริ่มต้นเส้นทางอาชีพแอนิเมชันให้ฟังหน่อยได้ไหมครับ อะไรเป็นแรงบันดาลใจให้คุณเลือกเส้นทางนี้

ฉันรักการวาดภาพมาตั้งแต่เด็ก ๆ เริ่มจากชอล์กสีขาวที่เหลือจากแม่บนพื้นซีเมนต์ จนกระทั่งชอล์กหมด ฉันก็หยิบเศษอิฐหรือกิ่งไม้เล็ก ๆ มาวาดลงบนพื้นทุกที่ที่ฉันไป ความเชื่อที่ว่าภาพวาดสามารถเล่าเรื่องราวได้ เคลื่อนไหวได้ แม้จะเป็นภาพเล็ก ๆ น้อย ๆ ก็ตาม คือสิ่งที่นำพาฉันมาสู่เส้นทางนี้ตลอดวัยเด็ก จนกระทั่งฉันได้ศึกษาและทำงานในทีมผู้สร้างภาพยนตร์ The Adventures of the Yellow Bee ซึ่งเป็นซีรีส์แอนิเมชันคอมพิวเตอร์เรื่องแรกในเวียดนาม (สร้างโดยครูคนแรกของฉัน ศิลปินแห่งชาติ และผู้กำกับ Pham Minh Tri) ฉันจึงได้ก้าวเข้าสู่โลก แห่งแอนิเมชันมืออาชีพอย่างแท้จริง

ช่วงแรกของการเรียนนั้นยากลำบากมาก ทุกคนต้องซื้อโต๊ะวาดรูปเฉพาะทาง ซึ่งเป็นเรื่องปกติของนักวาดการ์ตูน โต๊ะตัวนั้นมีพื้นผิวเป็นกระจกและมีไฟส่องทะลุเส้นที่เคลื่อนไหวเป็นชั้นๆ ตอนนั้นผมเพิ่งเรียนจบ อาศัยอยู่ในบ้านเช่าหลังเล็กๆ ที่ยังขาดแคลนอุปกรณ์ต่างๆ ระหว่างทางกลับบ้านจากที่ทำงาน ผมขอเศษกระจกที่เหลือจากร้านขายอลูมิเนียมและกระจกท้ายซอย พร้อมกับอ่างล้างหน้าพลาสติกและหลอดไฟทำเอง เท่านี้ผมก็มีโต๊ะวาดรูปตัวแรกของตัวเองแล้ว คืนนั้นผมหมกมุ่นอยู่กับการวาดรูปจนเกือบรุ่งสาง "โต๊ะอ่างล้างหน้า" ตัวนี้คือเพื่อนสนิทของผมที่คอยอยู่เคียงข้างผมหลายคืนที่นอนไม่หลับ ช่วยผมสร้างฉากภาพยนตร์ให้เสร็จและหาเงินก้อนแรกให้ โต๊ะตัวนี้ดูเรียบง่ายแต่เต็มไปด้วยความฝันอันยิ่งใหญ่ที่จะเป็นนักวาดการ์ตูนมืออาชีพ

- Ảnh 2. — ฉากหนึ่งจากภาพยนตร์เรื่อง The Bigger the Smaller ภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัล Golden Kite Award ประจำปี 2012 กำกับโดย Trinh Lam Tung

จากเด็กชายผู้ชื่นชอบการวาดรูปด้วยชอล์กและอิฐอย่างที่คุณเพิ่งเล่าให้ฟัง จนกระทั่งกลายมาเป็นผู้กำกับแอนิเมชั่น คุณเคยพบกับจุดเปลี่ยนที่น่าจดจำอะไรบ้าง?

ผมทำงานหลายอย่างเพื่อหาเลี้ยงชีพ เช่น รับจ้างลอกเลียนภาพวาด ทำโฆษณา แกะสลักแผ่นหินหลุมศพ เสิร์ฟอาหารในร้านเฝอ... แต่สำหรับผม ความหลงใหลในแอนิเมชันเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์และฝังรากลึกอยู่ในจิตใต้สำนึกของผม สมัยที่เรายังเป็นเพื่อนสนิทกัน ภรรยาของผมมักจะสนับสนุนให้ผมทำตามความฝันนี้เสมอ

การได้เป็นศิลปินที่ Vietnam Animation Studio ถือเป็นความสุขอย่างยิ่งสำหรับผม ที่นั่นผมได้ทำงานและเรียนรู้กับอาจารย์ที่เก่งที่สุดในสายอาชีพนี้ รวมถึงผู้กำกับและศิลปินมากฝีมือมากมาย เพื่อสั่งสมประสบการณ์

อย่างไรก็ตาม ชีวิตไม่ได้ง่ายเลย เมื่อเราแต่งงานกัน และลูกชายของเราเกิดในปี 2550 หลายครั้งที่เราจ่ายค่าเช่าบ้านและมีเงินเหลือพอซื้อนมกล่องให้ลูกเท่านั้น ผมต้องไปทำงานด้วยความหิวโหยอยู่บ่อยครั้ง การเห็นภรรยาและลูกๆ เป็นแบบนี้ทำให้ผมเศร้าและกังวล ผมทำงานพิเศษหลายอย่าง เช่น ติวเตอร์ วาดภาพประกอบหนังสือและหนังสือพิมพ์ วาดภาพจิตรกรรมฝาผนัง... ทำงานทั้งคืนเพื่อหาเงินมาดูแลครอบครัวเล็กๆ ของผม นอกจากนี้ยังมีบางครั้งที่ผมเกือบจะลาออกจากงานเพราะชีวิตยากลำบากเกินไป ความเชื่อที่ว่าผมสามารถเลี้ยงชีพด้วยแอนิเมชันก็เริ่มเปราะบางลงเรื่อยๆ อย่างไรก็ตาม ด้วยความมุ่งมั่นและความพยายาม ผลงานของผมค่อยๆ ได้รับการยอมรับ ผมได้รับสัญญาจ้างมากขึ้นพร้อมเงินเดือนที่เหมาะสมมากขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อผมได้เรียนรู้และค้นคว้าเกี่ยวกับภาพยนตร์หลากหลายประเภทและภาษา ผมพยายามค้นหาเส้นทางของตัวเอง จุดเปลี่ยนที่สำคัญที่สุดน่าจะเป็นตอนที่ผมเลือกหันกลับมาสนใจวัฒนธรรมพื้นบ้าน วัฒนธรรมพื้นบ้านเวียดนามที่เต็มไปด้วยความอุดมสมบูรณ์และความหมายที่หลากหลาย เปิดประตูสู่ความคิดสร้างสรรค์ในตัวผม

- Ảnh 4. — ผู้กำกับ Trinh Lam Tung พร้อมด้วยศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ Chieu Xuan และแขกในงานแอนิเมชั่น 3 มิติ Trang Quynh nhi: Legend of Kim Nguu

หลังจากอยู่ในอาชีพนี้มามากกว่า 20 ปี ความยากลำบากและความท้าทายที่ใหญ่ที่สุดที่คุณต้องเผชิญในอุตสาหกรรมแอนิเมชั่นในเวียดนามคืออะไร?

ความท้าทายที่ใหญ่ที่สุดคือการเชื่อมั่นในคุณค่าที่แท้จริงของแอนิเมชันและวัฒนธรรมเวียดนาม ว่าจะมีที่ยืนในตลาดที่มีการแข่งขันสูงกับสินค้านำเข้าหรือไม่ หลายครั้งที่ฉันต้องพยายามทุกวิถีทางเพื่อโน้มน้าวใจคู่ค้าว่านิทานพื้นบ้านและแอนิเมชันเวียดนาม หากถูกจัดวางในระดับที่เหมาะสม ย่อมดึงดูดใจผู้ชมทั่วโลก ฉันเชื่อว่าทุกเฟรมที่ฉันวาดสามารถรักษาส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมพื้นบ้านเวียดนามเอาไว้ได้

อะไรในวัฒนธรรมพื้นบ้านเวียดนามที่ทำให้คุณเลือกเป็นวัตถุดิบหลักสำหรับผลิตภัณฑ์แอนิเมชั่นของคุณ?

วัฒนธรรมพื้นบ้านคือที่ที่ผมได้กลับมาพบกับตัวเองอีกครั้ง เรียบง่าย เปี่ยมด้วยอุปมาอุปไมย และมีชีวิตชีวา ผมไม่ได้นำเอาเนื้อหาในมรดกวัฒนธรรมพื้นบ้านมาใช้เพื่อฟื้นฟูหรือพยายามอธิบายอย่างเฉื่อยชาและน่าเบื่อหน่าย แต่กลับ "สร้างสรรค์" ขึ้นมาใหม่อย่างระมัดระวัง เพราะทุนทางวัฒนธรรมมักมีลักษณะของการแลกเปลี่ยนและการปรับตัว ผมรู้สึกว่ามันมีชีวิตอยู่เพื่อซึมซับทุกลมหายใจ ผ่านผลงานมากมาย และที่สำคัญ ผมพบว่ามันเรียบง่ายและเรียบง่าย ซึ่งแฝงอยู่ในชาติที่เข้มแข็งและรัก สันติ แต่ก็ไม่น้อยหน้าและทันสมัยพอที่จะตามทันกระแสภาพยนตร์โลก

- Ảnh 5. — ฉากหนึ่งจากภาพยนตร์เรื่อง Little Trang Quynh: ตำนานแห่งราศีพฤษภ

คุณคิดว่าอนาคตของการ์ตูนเวียดนามจะมีการพัฒนาอย่างไรบ้าง?

การที่ภาพยนตร์และสตูดิโอในประเทศลงทุนอย่างหนักในคอนเทนต์ดีๆ ที่ยึดหลักค่านิยมหลักและใช้ประโยชน์จากวัฒนธรรมเวียดนาม ถือเป็นสัญญาณที่ดีอย่างยิ่ง ผู้ชมเริ่มกลับมามีความเชื่อมั่นในแอนิเมชันเวียดนามอีกครั้ง นักลงทุนให้ความสนใจมากขึ้น และผู้นำในอุตสาหกรรมก็ให้การสนับสนุนอย่างไม่มากก็น้อย ที่สำคัญที่สุดคือ หลายปีมานี้เราไม่มีผลงานดีๆ ที่จะครองใจผู้ชมได้ แม้จะมีข้อจำกัดมากมาย แต่ผมหวังว่าการพัฒนานี้จะไม่ถูก "ชี้นำ" ด้วยการไล่ตามรสนิยมระยะสั้น การกระจายผู้ชมให้มากขึ้นพร้อมกับความรับผิดชอบของแต่ละคน จะช่วยรักษาและส่งเสริมคุณค่าอันเป็นนิรันดร์ของชาติ

- Ảnh 8. — ผู้กำกับ Trinh Lam Tung รับบทเป็นศิลปิน

เมื่อไม่นานมานี้ ผลิตภัณฑ์บันเทิงและวัฒนธรรมเวียดนามจำนวนมากได้นำเอาวัตถุดิบทางวัฒนธรรมพื้นบ้านและวัฒนธรรมดั้งเดิมมาใช้ แต่หากไม่สร้างสรรค์เอกลักษณ์เฉพาะตัวขึ้นมา ก็คงไม่ประสบความสำเร็จ ดังนั้น ในกระบวนการสร้างสรรค์ คุณจะสร้างสมดุลระหว่างการรักษาจิตวิญญาณดั้งเดิมของวัฒนธรรมพื้นบ้านและการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ ให้เหมาะสมกับผู้ชมยุคใหม่ได้อย่างไร

มันไม่ใช่เรื่องง่ายเลย เราต้องพลิกหน้าบทด้วยความรู้มากมายหลายครั้ง มิฉะนั้นจะตกลงไปในเขาวงกตได้ง่าย การผสมผสานเรื่องราวที่มีสีสันหลากหลาย พร้อมกับยังคงความสอดคล้องของบทภาพยนตร์แอนิเมชันยาวๆ เป็นงานที่ยาก แต่เราก็เอาชนะมันได้และเล่าเรื่องราวที่สมบูรณ์ใน Trang Quynh Nhi: Truyen Thuy Kim Nguu ฉันไม่ได้พยายามเล่ามันแบบเป๊ะๆ เพราะมันจะไม่มีความหมาย และสิ่งพิมพ์แนวอื่นๆ อีกมากมายก็ทำมาแล้ว ฉันกลั่นกรอง เก็บรักษาจิตวิญญาณหลักไว้มากที่สุด เป็นสัญลักษณ์ที่สุด จากนั้นก็ค้นพบวิธีการที่ทันสมัย วิธีการเล่าเรื่องที่เรียบง่าย และใกล้ชิดกับความรู้สึกของผู้ชมในปัจจุบันมากขึ้น เปรียบเสมือนการวาดภาพด้วยลวดลายใหม่ๆ บนพื้นหลังกระดาษโบราณ

- Ảnh 9. — ฉากหนึ่งจากภาพยนตร์เรื่อง Little Trang Quynh: ตำนานแห่งราศีพฤษภ

คุณสามารถบอกเราเพิ่มเติมเกี่ยวกับกระบวนการวิจัยและการใช้ประโยชน์จากองค์ประกอบทางวัฒนธรรมพื้นบ้านในภาพยนตร์เรื่อง Trang Quynh nhi: The Legend of Kim Nguu ได้หรือไม่?

เราค้นคว้าและผสมผสานเรื่องราวมากมายจากวัฒนธรรมปากเปล่า ตำนาน นิทานปรัมปรา ประวัติศาสตร์ นิทานพื้นบ้าน หรือตำนาน... แท้จริงแล้วเป็นกระบวนการที่ต้องใช้ความพยายามอย่างมากและต้องผ่านการกลั่นกรองอย่างละเอียดถี่ถ้วน ดังนั้น เราจึงจำเป็นต้องใส่ใจในองค์ประกอบทางเทคนิคที่เข้มงวดของการสร้างบทภาพยนตร์ ส่งเสริมองค์ประกอบที่เฉพาะเจาะจงที่สุดของภาพยนตร์แอนิเมชัน 3 มิติ ควบคู่ไปกับการวิจัยตลาด ประชากรศาสตร์... องค์ประกอบทางวัฒนธรรมพื้นบ้านได้รับการคัดสรรอย่างพิถีพิถันในหลากหลายแง่มุม ทั้ง ดนตรี เรื่องราว ภูมิทัศน์ สถาปัตยกรรม เครื่องแต่งกาย อาหาร บทสนทนา ภาษาถิ่น... ทั้งหมดนี้ล้วนผสมผสานกันอย่างเป็นธรรมชาติเพื่อสร้างบรรยากาศให้กับภาพยนตร์ แต่อย่าลืมประเด็นการตอบรับของผู้ชมในปัจจุบัน

แอนิเมชันเวียดนามเป็นสาขาที่ "ยาก" ในแง่ของปัจจัยทางการค้า แต่คุณก็ยังคงทำผลงานในสนามเด็กเล่นที่สร้างรายได้ไม่ได้มากว่า 20 ปี ถ้าบอกว่าทำเพราะความหลงใหล มันก็ดูไม่สมจริงไปหน่อยใช่ไหมครับ

ผมคิดว่าในทุกอาชีพ ความมุ่งมั่นอย่างเดียวไม่พอ มันคือกระบวนการของความพยายามอย่างต่อเนื่องในการเรียนรู้และทำงาน สำหรับแอนิเมชัน บางทีความเพียรพยายามและการทดสอบคนอาจยิ่งจำเป็นกว่า เพราะการเติบโตในสายอาชีพต้องใช้เวลายาวนาน ไม่มีอาชีพใดที่ทำเงินได้ ทุกอาชีพต้องแลกมาด้วยเวลา ความพยายาม หรือเงินทอง แอนิเมชันก็เช่นกัน อย่างไรก็ตาม จากการวิเคราะห์ตลาดล่าสุดพร้อมกับความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี การผลิตแอนิเมชันประสบความสำเร็จไม่น้อย แม้กระทั่งสร้างรายได้มหาศาลให้กับอาชีพที่คนรุ่นใหม่ชื่นชอบ

- Ảnh 11. — ฉากหนึ่งจากภาพยนตร์เรื่อง "Children's Lion Dance" (ภาพยนตร์ชุดเกี่ยวกับ Trang Quynh ในวัยเยาว์ของเขา)

ดูเหมือนว่าแอนิเมชั่นเวียดนามจะดึงดูดคนรุ่นเยาว์จำนวนมากใช่ไหม?

ธรรมชาติของแอนิเมชั่นคือในการสร้างและผลิตนั้นจำเป็นต้องใช้ความรู้ที่หลากหลายและซับซ้อน ผสมผสานกับรูปแบบศิลปะอื่นๆ มากมาย เช่น ภาพวาด ดนตรี ภาพถ่าย กราฟิก ภาพยนตร์... ดังนั้น สภาพแวดล้อมในการทำงาน รวมถึงความคิดสร้างสรรค์จึงได้รับการกระตุ้นอย่างมากและดึงดูดคนรุ่นใหม่เสมอ

คนรุ่นใหม่มีความสามารถสูงมาก พวกเขาสามารถเรียนรู้ซอฟต์แวร์ใหม่ๆ ได้อย่างรวดเร็วและปรับตัวได้ดีกว่าคนรุ่นก่อนๆ พวกเขาสืบทอดอารยธรรมแห่งเทคโนโลยีดิจิทัล โลกที่ราบเรียบ ทำให้สามารถเข้าถึงความรู้ใหม่ๆ ได้อย่างง่ายดาย เต็มที่ และรวดเร็ว