วรรณกรรมญี่ปุ่นสิบสองศตวรรษ [ตอนที่ 4]

ในช่วงปลายยุคเมจิ โดยเฉพาะในช่วงทศวรรษ 1905-1915 นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่หลายคนได้ถือกำเนิดขึ้น จำนวนนักเขียนที่โดดเด่นในทศวรรษพิเศษนี้มีจำนวนมากกว่าจำนวนนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ในช่วงทศวรรษ 1920 จนถึงสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สองอย่างมาก

วรรณคดีเมจิ

เมื่อสิ้นสุดยุคเมจิ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในทศวรรษปี 1905-1915 นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่หลายคนก็ปรากฏตัวขึ้น เช่น ทานิซากิ จุนอิจิโระ, อาคุตะงาวะ ริวโนะสุเกะ, ชิงะ นาโอยะ, โยโคมิตสึ ริอิจิ, คาวาบาตะ ยาสุนาริ นักเขียนบางคนที่ติดตาม "ขบวนการวรรณกรรมชนชั้นกรรมาชีพ" มีบทบาท ทางการเมือง เช่น โทคุนากะ ซูนาโอะ ฮายามะ โยชิกิ โคบายาชิ ทากิจิ

จำนวนนักเขียนที่โดดเด่นในทศวรรษพิเศษนี้สูงกว่าจำนวนนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 1920 จนถึงสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่ 2 อย่างมาก ช่วงเวลาดังกล่าวมีกระแสความเคลื่อนไหวมากมาย ได้แก่ สัจนิยมใหม่ สัจนิยมแบบธรรมชาตินิยม สัญลักษณ์นิยม และลัทธิเหนือจริง... แต่ละกระแสความเคลื่อนไหวถูกแบ่งออกเป็นกระแสย่อยและสำนักต่างๆ มากมาย

นักเขียน ทานิซากิ จุนอิจิโร่

ทานิซากิ จุนอิจิโร (1886-1965) เขียนถึงความขัดแย้งภายในระหว่างตะวันออกและตะวันตก เขาแสวงหาความงามมากกว่าศีลธรรมดังที่เคยทำมาก่อนหน้านี้ เขาถ่ายทอดพลวัตของชีวิตครอบครัวอย่างละเอียดอ่อนท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วในสังคมญี่ปุ่นในศตวรรษที่ 20 และเป็นหนึ่งในหกนักเขียนที่ติดโผรายชื่อสุดท้ายเพื่อรับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมในปี 1964 ซึ่งเป็นปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต

นวนิยายของเขาโดดเด่นด้วยเรื่องเพศวิถีผิดปกติและสุนทรียศาสตร์แบบตะวันตก เขาต่อต้านกระแสการเขียนอัตชีวประวัติที่เน้นย้ำอัตตาและหวนคืนสู่หลักการสุนทรียศาสตร์ดั้งเดิม

A Fool's Love (Chijin no Ai, 1925) เล่าถึงสามีวิศวกรผู้เคร่งครัดที่ตกหลุมรักและแต่งงานกับหญิงสาวชาวตะวันตกผู้เอาแต่ใจและชอบร่วมรักกับเขา เขาตกเป็นทาสของเธอ และมีความสุขกับการทรมานเธอ

The Key (Kagi, 1956) เล่าเรื่องราวของศาสตราจารย์มหาวิทยาลัยวัย 56 ปีและภรรยาวัย 55 ปี ทั้งคู่แอบเขียนไดอารี่ โดยรู้ว่าอีกฝ่ายแอบอ่านไดอารี่ของอีกฝ่าย ฝ่ายสามีรู้สึกไร้สมรรถภาพทางเพศและพยายามกระตุ้นตัวเองด้วยการสร้างความหึงหวง ส่วนฝ่ายภรรยาก็เล่นเกมนี้อย่างเงียบๆ และตั้งใจ ทำให้สามีกลับมามีความสุขอีกครั้ง เขากลับรู้สึกหลงใหลจนแทบตาย

ผลงานสำคัญอื่นๆ ของทานิซากิ ได้แก่ Kirin (พ.ศ. 2453), Children (Shōnen พ.ศ. 2454), Demons (Akuma พ.ศ. 2455), Swastika (Manji พ.ศ. 2473), Love in the Dark (Mōmoku Monogatari พ.ศ. 2474), Dream Bridge (Yume no Ukihashi พ.ศ. 2502)...

อะคุตะงาวะ ริวโนะสุเกะ (1892-1927) เป็นนักเขียนสมัยใหม่ที่มีชื่อเสียงโด่งดังในต่างประเทศ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อภาพยนตร์เรื่อง ราโชมอน (Rashōmon - La sou mon, 1915) ซึ่งสร้างจากเรื่องราวของเขาได้รับรางวัลระดับนานาชาติ เขาศึกษาวรรณคดีอังกฤษ สอนภาษาอังกฤษ และเขียนหนังสือ เขาพยายามผสมผสานวัฒนธรรมยุโรปและญี่ปุ่นเข้าด้วยกัน

แม้ว่าเขาจะซึมซับวัฒนธรรมตะวันตก แต่เขาก็มักจะหยิบยกประเด็นที่หลากหลายจากวรรณกรรมญี่ปุ่นและจีนโบราณมาถ่ายทอด เขาได้ทิ้งผลงานไว้มากกว่า 140 ชิ้น (ส่วนใหญ่เป็นเรื่องสั้น) บทความ และบทกวี เขาเลือกเส้นทางที่แตกต่างจากวรรณกรรมญี่ปุ่นช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 โดยไม่ได้ยึดถือแก่นเรื่องแบบตะวันตก รวมถึงแนวโน้มของปัจเจกนิยมแบบธรรมชาตินิยม ชนชั้นกรรมาชีพ และโรแมนติก (วรรณกรรมแห่งอัตตา)

ผลงานของเขาหวนคืนสู่รากฐานของเรื่องราวดั้งเดิม แต่กลับวิเคราะห์จิตวิทยาสมัยใหม่ พรรณนาอย่างเป็นกลาง ผสมผสานความเป็นจริงและจินตนาการ นำเสนอวรรณกรรมที่สวยหรูแต่กระชับ และมีโครงสร้างที่แน่นหนา เขาโจมตีความโง่เขลา ความเท็จ และความโลภของชนชั้นกลางในผลงาน Mori Sensei (1919) และ The Land (Tochi no Ichibu, 1924)...

ในช่วงบั้นปลายชีวิต ผลงานของเขาสะท้อนให้เห็นถึงความกลัวในสิ่งที่ไม่รู้จัก เพราะเขาถูกหลอกหลอนด้วยความบ้าคลั่งของมารดา เขากลัวว่าจะสูญเสียความสามารถในการประพันธ์เพลง นอกจากนี้ ยังมีวิกฤตการณ์ของปัญญาชนชนชั้นกลางเมื่อเผชิญกับการผงาดขึ้นของลัทธิทหารฟาสซิสต์ เขาฆ่าตัวตายด้วยการกินยาพิษเมื่ออายุ 35 ปี ทิ้งภรรยาและลูกสามคนไว้เบื้องหลัง

ผลงานสำคัญอื่นๆ ของเขาได้แก่ Old Age (Ronen, 1914), The Nose (Hana, 1916), The Screen of Hell (Jigokuhen, 1918), The Spider's Thread (Kumo no Ito, 1918), Autumn Mountain Scenery (Shuzanzu, 1921), In the Bamboo Forest (Yabu no Naka, 1922), Genkaku Villa (Genkaku Sanbo, 1927)...

ในปี 1935 คิคุจิ คัน (1888-1948) เพื่อนของอะคุตะกาวะ ริวโนะสุเกะ นักเขียนและผู้จัดพิมพ์นิตยสารชินชิโช ได้ก่อตั้งรางวัลวรรณกรรมอะคุตะกาวะ ริวโนะสุเกะ ประจำปี ซึ่งมอบให้กับนักเขียนรุ่นเยาว์ รางวัลนี้ยังคงเป็นเกียรติยศสูงสุดสำหรับนักเขียนชาวญี่ปุ่นมาเกือบ 90 ปีแล้ว

ชิงะ นาโอยะ (1883-1971) เป็นนักเขียนผู้มีอิทธิพลอย่างมากต่อวรรณกรรมญี่ปุ่นสมัยใหม่ ได้รับการยกย่องว่าเป็นปรมาจารย์ด้านสัจนิยม สไตล์การเขียนของเขาผสมผสานความงามเข้ากับอารมณ์อันลึกซึ้งและการวิเคราะห์เชิงจิตวิทยา ผลงานของเขาส่วนใหญ่เป็นนวนิยายอัตชีวประวัติ (I) ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากเหตุการณ์จริงในชีวิตประจำวัน พร้อมรายละเอียดอันประณีต เป็นที่นิยมอย่างมากในวรรณกรรมญี่ปุ่นสมัยใหม่

ตัวอย่างเช่นในเรื่องสั้นเรื่อง At Kinosaki (Kinosaki de, 1917) คนไข้หนุ่มที่เพิ่งรอดชีวิตจากอุบัติเหตุรถไฟมารักษาตัวที่สถานพยาบาลบนภูเขา คิดถึงความตายและชะตากรรมของมนุษย์เมื่อเขาเห็นผึ้งตาย หนูถูกโยนทิ้งขณะว่ายน้ำใต้น้ำ และจิ้งจกถูกโยนทิ้งจนตายโดยไม่ได้ตั้งใจ

ในปี พ.ศ. 2438 มารดาของเขาเสียชีวิต และในฤดูใบไม้ร่วงของปีนั้น บิดาของเขาได้แต่งงานใหม่ เหตุการณ์และฉากในนวนิยายอัตชีวประวัติเรื่อง The Death of a Mother and a New Mother (Haha no Shi to Atarashī Haha, พ.ศ. 2455)

เขาได้รับอิทธิพลจากนิทานของแอนเดอร์เซน และเขียนเรื่อง Rapeseed and the Lady (Nanohana to Komusume, พ.ศ. 2456) และเรียงความเรื่อง A Drop of Water on the Nile (Nairu no Mizu no Hitoshizuku, พ.ศ. 2512) ซึ่งถือเป็นจุดสิ้นสุดอาชีพนักเขียนของเขา

ผลงานเด่นอื่นๆ ของเขา ได้แก่ At the Cape of the Fortress (Ki no Saki Nite, พ.ศ. 2463), Reconciliation (Wakai, พ.ศ. 2460), The God of the Apprentice (Kozou no Kami-Sama, พ.ศ. 2463), The Road of the Dark Night (Anyakouro, พ.ศ. 2464 และ พ.ศ. 2480), The Gray Moonlight (Hai'iro no Tsuki, พ.ศ. 2489)...

(โปรดติดตามตอนต่อไป)

แหล่งที่มา