“สีสันชนบท 4” ดึงดูดนักสะสมและนักท่องเที่ยวต่างชาติโดยเฉพาะ

“Country Colors 4” คือนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สามติดต่อกันภายในระยะเวลาสั้นๆ โดยศิลปิน Quynh Thom นับเป็นการเดินทางสู่ผลงานศิลปะที่มุ่งมั่น จริงจัง และเปี่ยมด้วยอารมณ์ นิทรรศการนี้จัดแสดงผลงาน 72 ชิ้น ตั้งแต่ภาพวาดทิวทัศน์ชนบทและชีวิตประจำวัน ไปจนถึงผลงานเชิงนามธรรมที่มีความหมายภายในอันลึกซึ้ง ถือเป็นการสร้างพื้นที่ทางศิลปะที่เต็มไปด้วยเอกลักษณ์ของเวียดนาม เชื่อมโยงกับผู้ชมอย่างแน่นแฟ้นผ่านความงามแบบชนบทและจิตวิญญาณทางวัฒนธรรมที่ยั่งยืน

ในบริบทของตลาดศิลปะที่มีความหลากหลายมากขึ้น ภาพวาดที่มีสีสันแห่งความทรงจำและเอกลักษณ์ประจำชาติกำลังกลายเป็นกระแสที่นักสะสมหลายๆ คนใฝ่ฝัน โดยเฉพาะในโอกาสครบรอบ 50 ปีการรวมชาติ งานที่สร้างหลังคาเก่า ถนนในหมู่บ้าน บ่อน้ำ แม่น้ำ ทุ่งนา... ขึ้นใหม่สร้างจุดดึงดูดใจเป็นพิเศษ

จิตรกรเลือง ซวน โดอัน ประธานสมาคมวิจิตรศิลป์เวียดนาม (ซ้าย) เยี่ยมชมนิทรรศการ

ในพื้นที่จัดนิทรรศการ ศิลปิน Luong Xuan Doan ประธานสมาคมวิจิตรศิลป์เวียดนาม ได้เข้าร่วมเพื่อแบ่งปันและแสดงความชื่นชมต่อเส้นทางศิลปะที่ไม่หยุดยั้งของศิลปิน Quynh Thom เขาสังเกตภาพวาดแต่ละภาพ จากนั้นหยุดอยู่ตรงหน้าภาพวาดทุ่งนาขนาดใหญ่ในช่วงบ่ายและแบ่งปันว่า Quynh Thom วาดภาพด้วยหัวใจทั้งหมดของเธอ ศิลปินไม่ทำตามกระแส ไม่พยายามทำอะไรใหม่ๆ เพื่อดึงดูดความสนใจ แต่เลือกเส้นทางที่เงียบสงบ มุ่งมั่น และใจดี นั่นคือสิ่งล้ำค่ามากในชีวิตทางศิลปะ

ประธานสมาคมวิจิตรศิลป์เวียดนามยังได้ชื่นชมจิตวิญญาณในการทำงานที่จริงจังและพิถีพิถันของ Quynh Thom และความคิดสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่องในการแสดงออกผ่านนิทรรศการแต่ละครั้ง ความรักต่อบ้านเกิดและวัฒนธรรมของชาติไม่ใช่เรื่องใหม่ในงานศิลปะ แต่หากแสดงออกมาด้วยความจริงใจ จะสามารถกระตุ้นอารมณ์ของผู้ชมได้เสมอ จิตรกร Luong Xuan Doan เน้นย้ำต่อไปว่า ในบริบทของศิลปะร่วมสมัย การที่ศิลปินเลือกที่จะยึดติดกับแนวภาพวาดชนบทแบบโคลงกลอนที่ถ่ายทอดกลิ่นอายของวัฒนธรรมเวียดนามอย่างมั่นคง ถือเป็นสัญญาณที่ดี เพราะช่วยรักษา "จิตวิญญาณ" ของศิลปะแห่งชาติให้คงอยู่ในกระแสสมัยใหม่ นิทรรศการนี้แสดงให้เห็นทั้งทักษะของศิลปิน และที่สำคัญกว่านั้นคือ แสดงให้เห็นถึง “จริยธรรม” ของอาชีพ ดังนั้นเราจึงเชื่อว่าศิลปินยังคงรักษาหัวใจของเขาไว้ในแต่ละภาพวาดและจะก้าวไปได้ไกล

จิตรกรเลือง ซวน โดอัน (ขวา) คอยร่วมเดินทางและให้กำลังใจจิตรกรทั่วประเทศอยู่เสมอ

คุณเกียน ตรัน นักสะสมผลงานในนครโฮจิมินห์เป็นเวลานาน ซื้อตั๋วเครื่องบินไป ฮานอย เมื่อกลางเดือนพฤษภาคม เพียงเพื่อเข้าชมนิทรรศการและเลือกภาพวาดที่ถูกใจ เขาเล่าว่า: ภาพวาดของ Quynh Thom เก็บรักษาบรรยากาศและจิตวิญญาณของชนบทเวียดนาม ซึ่งเป็นสถานที่ที่ฉันอยู่ห่างมาหลายสิบปี ฉันเลือกซื้อภาพวาด 2 ภาพ ภาพหนึ่งไว้แขวน และอีกภาพหนึ่งให้กับเพื่อนชาวเวียดนามของฉันที่อาศัยอยู่ในเยอรมนี

แม้ว่าจะเข้าสู่ช่วงสุดท้ายแล้วก็ตาม แต่การแสดง “สีสันชนบท 4” ยังสามารถดึงดูดผู้เข้าชมได้เป็นจำนวนมาก ผลงานหลายชิ้นถูก “ขาย” ทันที ภาพวาดขนาดใหญ่ที่วาดกลางแจ้งซึ่งบันทึกทิวทัศน์ของชนบททางตอนเหนือกำลังดึงดูดความสนใจเนื่องจากมีคุณค่าทางสุนทรียศาสตร์ และยังมีคุณค่าทางสารคดีอีกด้วย เนื่องจากฉากต่างๆ เหล่านี้ค่อยๆ หายไปภายใต้แรงกดดันของการขยายตัวของเมือง

นายฌอง-คล็อด มาร์ติน นักท่องเที่ยวจากฝรั่งเศส ยืนอยู่หน้าภาพวาดทิวทัศน์ "บ่ายในชนบท" เป็นเวลานาน และแบ่งปันความรู้สึกด้วยสายตาอันเงียบสงบ “ครั้งแรกที่ฉันมาเวียดนาม ฉันไม่คิดว่าจะรู้สึกประทับใจกับภาพเพียงภาพเดียว เมื่อฉันมองไปที่หลังคาเก่าๆ ต้นหมากที่เรียงรายกันเป็นแถว ทุ่งนา และเงาของผู้คน ฉันรู้สึกเหมือนกำลังยืนอยู่ท่ามกลางความทรงจำ ไม่ใช่แค่ของคนเวียดนามเท่านั้น แต่ยังเป็นความทรงจำร่วมกันเกี่ยวกับสถานที่อันสงบสุขและเรียบง่ายที่ผู้คนทุกคนเคยมี” คุณฌอง-คล็อดกล่าวเสริมว่าสิ่งที่ประทับใจเขามากที่สุดคืออารมณ์ความรู้สึกในภาพวาด “ภาพวาดของ Quynh Thom ศิลปินคนนี้ทำให้ผมรู้สึกถึงชีวิตได้โดยไม่ต้องอธิบาย ผมมองเห็นธรรมชาติ ผู้คน ลมหายใจ แสงสว่าง และความเสียใจ บางทีคุณค่าที่จริงใจนี้เองที่ทำให้ภาพวาดของเขาสามารถสัมผัสหัวใจของผู้ชมได้ ไม่ว่าพวกเขาจะมาจากที่ใดก็ตาม”

ความสุขของนักสะสมและศิลปิน

นอกจากนักสะสมในประเทศแล้ว นักสะสมและนักท่องเที่ยวต่างชาติจำนวนมากยังแสดงความรักเป็นพิเศษต่อภาพวาดของ Quynh Thom อีกด้วย นางสาวมาร์กาเร็ต วิลสัน นักท่องเที่ยวชาวอเมริกัน เผยความรู้สึกผ่านภาพว่า “ฉันรู้สึกเหมือนกำลังใช้ชีวิตอยู่ท่ามกลางเรื่องราวหลากสีสัน ภาพแต่ละภาพเหล่านี้ช่วยให้ฉันเข้าใจถึงความงามของชีวิตประจำวันและความลึกซึ้งของวัฒนธรรมเวียดนามมากยิ่งขึ้น”

นอกจากจะเป็นจิตรกรแล้ว ศิลปิน Quynh Thom ยังได้รับการยกย่องให้เป็น “ทูตวัฒนธรรม” ของชนบท เนื่องจากเขาแสดงออกถึงความผูกพันอันลึกซึ้งต่อบ้านเกิดของเขาผ่านฝีแปรงแต่ละนิ้ว ความจริงใจ ความซื่อสัตย์ และความเป็นมิตรของเขายังทำให้ผู้ที่รักศิลปะไว้วางใจและผูกพันกับผลงานของเขามากขึ้นอีกด้วย

จิตรกร Quynh Thom (ขวา) เป็นคนมีจิตใจเปิดกว้างและทำงานศิลปะอย่างเงียบๆ

นักวิจารณ์ศิลปะ Mai Thi Ngoc Oanh รองประธานถาวรของสมาคมวิจิตรศิลป์เวียดนาม ให้ความเห็นว่า "Quynh Thom เป็นผู้ผสมผสานเทคนิค อารมณ์ และจิตวิญญาณในการสืบสานประเพณีได้อย่างลงตัวมาก เขาเป็นหนึ่งในศิลปินรุ่นใหม่ไม่กี่คนที่สืบสานแนวคิดของบ้านเกิดของเขาอย่างต่อเนื่องและลึกซึ้ง"

แม้ว่าจะเข้าสู่ช่วงสุดท้ายแล้วก็ตาม แต่การแสดง “สีสันชนบท 4” ยังสามารถดึงดูดผู้เข้าชมได้เป็นจำนวนมาก ผลงานหลายชิ้นถูก “ขาย” ทันที ภาพวาดขนาดใหญ่ที่วาดกลางแจ้งซึ่งบันทึกทิวทัศน์ของชนบททางตอนเหนือกำลังดึงดูดความสนใจเนื่องจากมีคุณค่าทางสุนทรียศาสตร์ และยังมีคุณค่าทางสารคดีอีกด้วย เนื่องจากฉากต่างๆ เหล่านี้ค่อยๆ หายไปภายใต้แรงกดดันของการขยายตัวของเมือง

“ฉันวาดภาพเพื่อรักษาสิ่งที่สูญหายไป ภาพวาดแต่ละภาพคือส่วนหนึ่งของความทรงจำ เป็นบรรณาการอันเงียบงันต่อบ้านเกิดของฉัน” ศิลปิน Quynh Thom กล่าว

ภาพวาดได้รับการอนุรักษ์อย่างดีเพื่อให้ผู้มาเยี่ยมชมต่างชาตินำกลับบ้าน

นิทรรศการนี้ยังเป็นจุดนัดพบของคนหลายรุ่น ตั้งแต่ผู้สูงอายุที่ต้องการค้นพบความทรงจำในวัยเด็ก ไปจนถึงคนหนุ่มสาวที่ชื่นชอบศิลปะร่วมสมัยของเวียดนาม และแม้แต่เพื่อนต่างชาติที่ชื่นชอบวัฒนธรรมเวียดนาม ชั้น 1 และ 2 ของห้องจัดแสดงนิทรรศการที่ 16 Ngo Quyen ยังคงคึกคักไปด้วยเรื่องราวต่างๆ เกี่ยวกับภาพวาด เกี่ยวกับชนบท เกี่ยวกับเวียดนามที่เรียบง่ายและลึกซึ้ง

ในพื้นที่จัดนิทรรศการที่ไม่ซับซ้อนมากนัก ผลงานขนาดกลางและขนาดใหญ่ของ Quynh Thom โดดเด่นด้วยสีสันสดใส ฝีแปรงที่เข้มข้น ขณะที่ยังคงความเรียบง่ายเอาไว้ ผลงานแต่ละชิ้นเปรียบเสมือนชิ้นงานที่มีจิตวิญญาณแบบชนบท เรียบง่ายแต่กินใจ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ “Sac Que 4” เกิดขึ้นในช่วงเวลาที่ทั้งประเทศกำลังเฉลิมฉลองครบรอบ 50 ปีแห่งการรวมชาติ ในบริบทพิเศษนี้ ภาพวาดชนบทดูมีอารมณ์มากขึ้น ไม่เพียงแต่เป็นศิลปะภาพเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงความกตัญญูต่ออดีต การยกย่องคุณค่าทางวัฒนธรรม และความปรารถนา เพื่อสันติภาพ อีกด้วย

นักสะสมต่างชาติชื่นชอบภาพวาดของ Quynh Thom ที่เต็มไปด้วยสีสันของชนบท

อีกเหตุผลหนึ่งที่ทำให้ภาพวาดของ Quynh Thom “ขายหมด” ในนิทรรศการนี้ก็คือบุคลิกภาพและสไตล์ของผู้แต่ง นักสะสมหลายๆ คนแสดงความคิดเห็นว่า: ภาพวาดนั้นสวยงามมาก แน่นอนว่าจิตรกรหลายๆ คนก็มีภาพวาดที่สวยงามมาก แต่บุคลิกที่จริงใจและเข้าถึงได้ เรื่องราวเกี่ยวกับผู้คนและชนบทที่เต็มไปด้วยความคิดถึงและความทรงจำต่างหากที่ทำให้พวกเขาไว้วางใจและรักเขา

ในฐานะผู้ที่ติดตามผลงานของเขามาตั้งแต่การจัดนิทรรศการครั้งแรก นักสะสมผลงาน Le Phuong ได้แสดงความคิดเห็นว่า "Quynh Thom ไม่ได้วาดภาพชีวิต แต่วาดภาพราวกับว่าเขากำลังหายใจ ราวกับว่ากำลังเล่าเรื่องราวด้วยหัวใจ แม้ว่าภาพวาดของเขาจะเรียบง่ายในชีวิตจริง แต่ความจริงใจก็เช่นกัน"

ภาพวาดแต่ละภาพถูกแยกชิ้นส่วนออกเพื่อส่งไปให้นักสะสม

ภายในพื้นที่ห้องจัดแสดงนิทรรศการเลขที่ 16 Ngo Quyen ภาพของจิตรกร Quynh Thom ยังคงปรากฏอยู่เสมอในฐานะเพื่อนที่จริงใจของผู้เยี่ยมชมทุกคนที่มารับชมนิทรรศการ เขาสนทนาอย่างนุ่มนวล ฟังและแนะนำผู้ชมให้ชมผลงานแต่ละชิ้นด้วยน้ำเสียงที่อบอุ่น ดวงตาของเขาเป็นประกายด้วยความตื่นเต้นและความหลงใหล โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับนักท่องเที่ยวต่างชาติ เขาได้นำภาพวาดเป็นภาษาอังกฤษง่ายๆ ที่เขาเรียนรู้ด้วยตนเองมาใช้ และยังใช้ภาพวาดเพื่อบอกเล่าเรื่องราวต่างๆ เกี่ยวกับประเพณี ความทรงจำ และชีวิตในหมู่บ้านชาวเวียดนามมากมาย ซึ่งดูราวกับว่าเป็นสิ่งเล็กน้อย แต่กลับสามารถกระตุ้นอารมณ์ของผู้คนมากมายได้อย่างน่าประหลาดใจ

หลายๆคนถามฉันว่าฉันเสียใจไหมที่เห็นภาพวาดหายไปทีละภาพ ใช่! แต่ก็เป็นความเสียใจที่อยู่ในความสุข ฉันไม่ได้เก็บภาพวาดไว้เอง ฉันเป็นเพียงผู้บรรยายความทรงจำอันห่างไกล ภาพวาดแต่ละภาพมีการเดินทางเป็นของตัวเอง เหมือนกับเด็กๆ ที่เติบโตและก้าวเข้าสู่โลก กว้าง

ศิลปิน Quynh Thom

เมื่อนายฌอง-คล็อด มาร์ตินแสดงความตั้งใจที่จะซื้อภาพวาดทุ่งนาสุกยามพระอาทิตย์ตกดิน ศิลปินก็ถอดภาพวาดออกจากกรอบ เช็ดฝุ่นออกให้หมด ม้วนภาพวาดอย่างระมัดระวัง และบรรจุหีบห่ออย่างระมัดระวัง เขายังให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการรักษาและป้องกันความชื้นเมื่อนำกลับมายังยุโรปและไม่ลืมเขียนข้อความเล็ก ๆ ด้วยลายมือไปพร้อมกับมันด้วย นักท่องเที่ยวชาวญี่ปุ่นที่ได้เห็นเหตุการณ์ดังกล่าวเล่าให้เจ้าหน้าที่นิทรรศการฟังว่า "ศิลปินผู้นี้ดูแลภาพวาดราวกับว่ามันเป็นส่วนหนึ่งของหัวใจของเขา" ความใส่ใจตั้งแต่การต้อนรับและแนะนำผู้คนให้ชมภาพวาดไปจนถึงทุกขั้นตอนเล็กๆ น้อยๆ ในการเตรียมส่งภาพวาดสร้างเอกลักษณ์เฉพาะตัวให้กับจิตรกร Quynh Thom ซึ่งเป็นศิลปินที่นำจิตวิญญาณแห่งชนบทมาใส่ไว้ในภาพวาดของเธอ นำความเป็นมนุษย์เข้ามาในทุกช่วงเวลาที่สัมผัสกับสาธารณชน

สีสันของบ้านเกิดภาคเหนือดึงดูดสายตาผู้พบเห็น

ในช่วงบ่ายแก่ๆ ขณะพบปะกับแขกต่างชาติที่กลับจากนิทรรศการพร้อมกับภาพวาดบ้านเกิดของพวกเขา ศิลปิน Quynh Thom ได้กล่าวอย่างช้าๆ ว่า “ผมรู้สึกขอบคุณที่ภาพวาดได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี แต่สำหรับผม สิ่งที่มีค่ายิ่งกว่าคือความรู้สึกที่ผู้คนถ่ายทอดออกมาหลังจากวาดภาพแต่ละภาพ การขายภาพวาดไม่ใช่การขายความทรงจำ แต่เป็นการเผยแพร่ความทรงจำเหล่านั้น ยิ่งผู้คนต้องการเก็บช่วงเวลาแห่งบ้านเกิดเอาไว้ ไม่ว่าจะแขวนไว้ที่ห้องนั่งเล่นใจกลางเมืองหรือไปที่ต่างแดน ผมก็ยิ่งเชื่อว่าสิ่งเรียบง่ายยังคงมีที่ในใจของผู้คน”

จิตรกร Quynh Thom ยังมีความหลงใหลต่อหลายภูมิภาคทั่วประเทศอีกด้วย

เขาหยุดมองไปรอบๆ พื้นที่จัดนิทรรศการซึ่งภาพวาดค่อยๆ หายไป เหลือเพียงผนังที่ว่างเปล่า จากนั้นก็พูดด้วยอารมณ์ในดวงตาของเขาว่า “หลายคนถามผมว่าผมเสียใจไหมที่เห็นภาพวาดค่อยๆ หายไป ใช่! แต่มันเป็นความเสียใจในความสุข ผมไม่ได้เก็บภาพวาดไว้กับตัวเอง ผมเป็นเพียงคนๆ หนึ่งที่เล่าถึงความทรงจำที่กำลังเลือนหายไป ภาพวาดแต่ละภาพมีเส้นทางของตัวเอง เหมือนกับเด็กๆ ที่เติบโตขึ้นและก้าวเข้าสู่โลกที่ใหญ่กว่า ผมมีความสุขที่พวกเขาไปถึงสถานที่ที่พวกเขาต้องการไป ซึ่งมีผู้คนที่หวงแหนความงามของความสงบสุข”

นั่นก็เป็นเหตุผลว่าทำไม "ซักเกว 4" ถึงไม่ได้รับการประชาสัมพันธ์อย่างแพร่หลาย แต่ยังคงแพร่หลายและเข้าถึงใจผู้คนมากมาย แม้แต่ผู้ที่ไม่เคยอาศัยอยู่ในชนบทของเวียดนามก็ตาม ท่ามกลางกระแสศิลปะร่วมสมัยที่ผันผวน นิทรรศการของ Quynh Thom แสดงให้เห็นถึงจิตวิญญาณแบบชนบท: ศิลปะที่แท้จริงที่เปี่ยมไปด้วยวัฒนธรรมของชาติมักจะมีจุดยืนที่มั่นคงอยู่เสมอ และเมื่อศิลปินดำรงจิตวิญญาณที่บริสุทธิ์และความรักต่อบ้านเกิด ภาพวาดของพวกเขาก็จะคงอยู่ต่อไปในประเทศและในเวลาเดียวกันก็จะแผ่ขยายออกไปสู่โลกด้วย

ที่มา: https://nhandan.vn/sac-que-4-dac-biet-thu-hut-nha-suu-tap-va-du-khach-quoc-te-post880951.html