Müzik eğlencesinin 2025'te patlama yapması bekleniyor

2024 yılı, performans organizasyonu alanında bir atılımla sona erdi: Yaklaşık 200.000 izleyiciye hizmet veren, biletleri tükenen 6 yurt içi konser. Müzik yarışma ve konser piyasası hiç bu kadar heyecan verici olmamıştı. Şimdi sakinleşmenin ve yeni gelişmelere hazırlanmanın zamanı...

Performans organizatörlerinin artan ivmesi ve geniş bir izleyici kitlesinin desteğiyle, bu yıl popüler "kolektif yönetim" türündeki oyun şovlarının da yaygınlaşması muhtemeldir. Kardeşim binlerce engeli aştı veya Brother Say Hi yeniden yayınlanacak. Başarı, katılan sanatçıların kalitesine bağlı olarak geçen yıla eşit veya daha büyük olabilir.

Güç Fanları

Yıllardır gösteriş yapacak bir oyun alanı bulamayan çok sayıda sanatçıyla, yarışma programı organizatörleri daha çekici ve gösterişli oyunlar yapmak için hâlâ bolca alana sahip olacak. Ancak bu aynı zamanda izleyicinin tepkisine de bağlı. Eğlence ihtiyacı ve idollerin çoğunluk tarafından kabul görmesi hâlâ öngörülemeyen bir değişken olsa da, gerçeklik birçok olumlu işaret gösteriyor.

Oyuncu BB Tran, Anh Trai adlı yarışma programına katıldıktan sonra "müzik idolü" oldu. Fotoğraf: BTC

Geçtiğimiz yıl, "süper hayran" (coşkulu hayranlar) kavramı daha sık dile getirildi. Daha önce, bu coşkulu hayran grubu genellikle dışa dönüktü ve Kpop veya Avrupalı ve Amerikalı yıldızların imajını oluşturmaya adanmıştı. 2024, birçok genç hayran topluluğunun güçlü bir "içe dönüklük" yaşadığı bir yıl oldu. Ho Chi Minh City ve Hanoi'deki yüz milyar VND'lik konserlerin başarısına kendileri de önemli ölçüde katkıda bulundular.

Süper hayran gruplarının yerli idoller için para toplaması, oy kullanması veya "görüşlerini paylaşması" uygulaması normalleşti. Aynı sanatçının hayranı olan "kuruluşlar" arasında da küçük çaplı çatışmalar yaşandı, ancak bunlar önemli değil. Ayrıca, Green Wave Ödülleri'nde olduğu gibi, hayran topluluklarının ödüle şüpheyle yaklaşması ve birbirlerine oy vermeyi bırakmaları çağrısında bulunması da bir olgu. Her halükarda, hayranların örgütlü bir şekilde bir araya geldiklerinde giderek daha fazla "güçlerini" gösterdikleri ve vazgeçilmez bir rol oynadıkları görülebilir. inşa etmek Günümüz teknolojik çağında yıldız sanatçı imajı.

Yıldızlar ayrıca hayran topluluklarıyla olan bağlarını güçlendirerek auralarını güçlendirir ve sergilerler. Bazı yıldızların hayran buluşmalarının biletleri de fiyat ve ateş üzerinde Canlı bir gösteriden daha az değil. Sao ayrıca, seyirciyi kaldırımda buzlu çay içmeye veya Batı Gölü çevresinde bisiklet turuna çıkmaya davet etmek gibi görünüşte önemsiz hareketlerle taraftarların coşkusunu test etti. Bu, aynı zamanda büyük yankı uyandıran maç sonrası konseri bağlamında kamuoyunun dikkatini çekmek için etkili bir hamle olarak da düşünülebilir. İlginç bir şekilde, "süper müşteri" Son Tung M-TP'yi elde edecek kadar şanslı olan bisiklet sürücüsü hemen bir teşekkür şarkısı besteleyip sosyal medyada paylaştı. Bu, bisiklet sürücüsünün kişisel markasının bilinirliğini artırmak için yapay zekâ müzisyeninin etkili bir kullanımı olmalı.

Şarkı Patlaması

Eğlenceye hizmet eden büyük müzik sahneleri bu dönemde trend haline gelecek. Fotoğraf: BTC

Yapay zekânın, hem sanatçılar hem de dinleyiciler tarafından (yukarıda bahsedilen bisiklet sürücüsü gibi) eğlence sektöründe giderek daha popüler hale gelmesi bekleniyor. Jorge Brea'ya göre, yapay zekâ alanındaki gelişmeler, sanatçıların ve yapımcıların gelişmiş yapay zekâ araçlarını kullanarak birlikte müzik yaratmalarına olanak tanıyarak insan ve makine yaratıcılığı arasındaki sınırları belirsizleştirecek. Sonuç, popüler şarkılarda bir patlama olacak. Bu da bir sanatçının kişisel markasını oluşturmanın önemini ortaya koyuyor. Çünkü bu marka, yapay zekânın devreye girmesiyle doyma riski altında olan eserin kalitesinin yanı sıra ticari başarıyı da belirleyecek.

Yapay zeka, müzik yayın platformlarının dinleyicilerin her anına hitap etmesine yardımcı olacak. Müşterinin biyometrik özelliklerine, bağlamına veya anlık ruh haline uygun bir çalma listesi, yapay zekanın erişim alanı içinde. Sanatçılar, dinleyiciye uygun miksler veya müzik deneyimleri oluşturmak için yapay zekayı kullanabilirler.

2024'ün sonunda Ho Chi Minh şehrinde Trong Hieu taraftar topluluğunun bir toplantısının sahnesi. Fotoğraf: NVCC

Nicelik olarak giderek genişleyen ancak nitelik olarak aynı kalan bir müzik veritabanıyla, eski hit parçaları yeniden kullanma, yenileme ve bunları potpurilerde birleştirme eğilimi hızla gelişecek. Anh Trai Vu Ngan Cong Gai gibi yarışma programlarının etkili bir şekilde yaptığı şey de budur. Halk müziğinden devrimci müziğe kadar birçok müzik materyali bu program tarafından başarıyla mikslenerek, her yaştan izleyicide bir sempati dalgası yaratmıştır.

Vietnam Dijital Müzik Endüstrisi Genel Bakış 2024 raporuna göre, COVID-19 sonrası eğlence bütçelerindeki önemli düşüşe rağmen müzik endüstrisi hala iyi bir büyüme oranını koruyor. Y kuşağı müziği videolarla birleştirmeyi tercih ederken, Z kuşağının "oyun alanı" en yüksek dinleme oranına (%42) sahip olan sesli müzik.

"Tartışmalı" olmayın

Bazı izleyiciler yarışma programına katılan tüm sanatçıları eşit derecede sever. Ancak yarışmanın dışında kaldıklarında, pazardaki bölünme artacaktır. Markayla tek bir gösteri için milyarlarca dolar kazanan sanatçılar olacak, ayrıca pazarda yer bulmakta zorlananların sayısı da giderek artacaktır. Şov dünyası. Bunun sebebi şu kuraldır: "Başkalarının patates yediğini gören sen de patates kazmak için çapa alırsın". Ancak esas olarak, müzik işine girmeyi eskisinden çok daha kolay hale getiren günümüz teknolojisi sayesinde, dinleyicilere ücretsiz müzik (örneğin canlı yayın yoluyla) sunma olanağı giderek artıyor.

Dr. Nguyen Van Thang Long (RMIT Vietnam'da öğretim görevlisi) ve araştırma ekibi, müzikte önümüzdeki dönemde popüler olacak bir trendi öne sürdü: "Sanatçı başarılarının değerlendirilmesinde parçalanma". Bazı sanatçıların, ilk ortaya çıktıkları andan "emekli" oldukları ana kadar izleyiciler arasında her zaman tartışma yarattığı görülüyor. Hatta başı dertte olan sanatçılar bile bir grup "çılgın hayran" tarafından korunuyor ve seviliyor. Herkesin seçimlerini haklı çıkarmak için kendine göre nedenleri var.

Ancak, en az tartışmalı sanatçılar genellikle hem yetenekleri hem de kişilikleriyle halk tarafından geniş çapta tanınırlar. Bu, markalar için en uygun tercih olacakları anlamına gelir. Öte yandan, skandal sanatçıların (ve rahatsızlıkları olanların) kendilerini korumak için bir "hayran" grubuna "yatırım" yapmak zorunda kalmaları da ihtimal dışı değildir. Ancak sanatçıların, bugün yaptıkları her hareketin, çalıştıkları sürece hayran topluluğu ve izleyici tarafından sürekli olarak izleneceğinin ve etkileşimde bulunacağının bilincinde olmaları gerekir. Bu nedenle, ön saflardaki sanatçılar tek başlarına faaliyet gösteremeyeceklerdir. Özellikle hedef kitlelerine hızla ulaşmak isteyen genç sanatçılar için menajerlik şirketleri arama eğilimi giderek artmaktadır.

İngiltere merkezli We Are Social şirketinin yaptığı araştırmaya göre, Vietnamlıların %49,2'si müzik dinlemek için interneti kullanıyor. Ortalama dinleme süresi günde 1 saat 12 dakika iken, radyoda ortalama dinleme süresi 45 dakika. İnternet kullanıcılarının %75'i her gün müzik dinliyor ve bu da Vietnam'da en popüler eğlence biçiminin müzik olduğunu gösteriyor.

Müzik, kültür endüstrisinin gelişim sürecinde giderek daha fazla öncü konumunu pekiştiriyor. Performans düzenleyen, sanatçıları eğiten ve yöneten, müzik üreten vb. işletmelerin birbirleriyle ve menajerlik ajanslarıyla giderek daha yakın bir iş birliği içinde olmasını gerektiriyor. Kültürün "para kazanma" yeteneği kanıtlanmış olsa da, kültür endüstrisini derinlemesine ve sürdürülebilir bir şekilde işletmek hâlâ devletin daha fazla desteğine ve yakın rehberliğine ihtiyaç duyan bir süreç.

Kaynak