Halk Sanatçısı Tran Luc, "Yarın gökyüzü yeniden aydınlanacak" öyküsünü duygusal ve deneysel bir dille anlatıyor.

NSND Trần Lực kể chuyện — Soldan sağa: Dinh Thu Hien, Nguyen Khanh Limh, Cao Xuan Hai Long "Yarın gökyüzü tekrar aydınlanacak" oyununda

Luc Team Sahnesi, 21 Kasım sabahı Ninh Binh'in temiz ve sıcak havasında "Yarın gökyüzü yine aydınlanacak" adlı oyununu sahneledi.

Erişilebilir eğlence için pek çok seçenek arasında, 6. Deneysel Tiyatro Festivali - 2025'te sahnelenen "Yarın gökyüzü yine aydınlanacak" adlı oyun, Tran Luc'un sahneleme biçiminde deneysel bir dille ısrarcı, derin ve ciddi bir yönelim sergilemiştir.

Yazar Dinh Xuan Hoa'nın senaryosundan uyarlanan Halk Sanatçısı Tran Luc, 1975 öncesi Saigon'da geçen bir sosyal psikolojik oyunu yeniden canlandırmakla kalmayıp, eseri yeni bir ifade biçimiyle "modernize ederek", o dönemi yansıtan, günümüz izleyicisiyle güçlü bir diyalog kuran sahnelenmiş bir söylem yaratmıştır.

En çok hoşuma giden şey, ışığı düzenleme şekli; bazen loş, bazen parlak tek bir ışık huzmesiyle, izleyici dava avukatının performans katmanlarını son derece zekice ve ilgi çekici bir şekilde iç içe geçirerek anlattığını duyabiliyor. Karakterin hareketleri, suyun çiçek vazosuna dökülme şeklinden, karısının kocasına olan sevgisiyle dolu yemeğe kadar oldukça gerçekçi.

Hepsi sanki sette çekilen sahneleri izliyormuşçasına izleyicinin algısında mevcut.

Tran Luc - Eski senaryo yeni sahne düşüncesiyle buluştuğunda

Konusu itibarıyla "Yarın gökyüzü yine aydınlanacak" yeni bir hikâye değil. Sonuna kadar dürüst, fakir ve dürüst bir adam olan Loc ile eskiden lüks bir hayat yaşayan ve karısı olduğunda yoksulluğu kabullenmeyen Van'ın trajedisi, tiyatrosever izleyicilerin "Kamelyalı Kadın", "Barutun Yarım Ömrü" gibi oyunlarda bir yerlerde gördüğü, Vietnam sosyal psikolojik drama türünün tanıdık bir örneği.

Ama bu aşinalık, yönetmen Tran Luc için çok özel bir "deneme alanı" haline geldi; o, senaryoyu değiştirerek yenilik peşinde koşmadı, ama her duruma, her diyalog satırına bakarak ve duyguları ifade ederek yenilik yaptı.

Hikaye bu nedenle çok yumuşak bir şekilde anlatılıyor, ses çok yüksek değil ama sanki çok gerçekmiş gibi, izleyiciyi hikayenin tanığı haline getiriyor.

Müzikte bile yaklaşımı uzmanlarca saygı görüyor, çünkü doruk noktasında bile dinleyicinin kulağına yumuşak bir akış sağlıyor.

Aslında çok iyi sahnelenmiş ama sesi çok yüksek olan, seyirciyi ürküten birçok deneysel oyun var; çünkü ses yükseltme, sahnede yeni şeyler deneme ve keşfetme kalitesini bozmuş.

Tran Luc - Minimalist alan, genişletilmiş derinlik

Halk Sanatçısı Tran Luc'un sahnelemesindeki en benzersiz özelliklerden biri, tamamen minimalist sahne tasarımıdır: sadece tek bir ahşap platform.

Ama bu sadelik, izleyicinin karaktere acımasını sağlayan ve aynı zamanda Loc'un çözümüne çekmesini sağlayan ve daha sonra çok sinirli davranıp kendi trajedisine yol açtığı için pişmanlık duymasını sağlayan geniş bir çağrışım alanı açıyor.

Oyundaki ahşap platform yalnızca bir performans alanı değil, aynı zamanda vicdan mahkemesinin platformu, hafızanın platformu ve görünmez kamuoyunun önünde kişisel ahlakın teşhirinin platformudur.

Oyuncular karakterlerle ve dekorla yaşadılar çünkü her şey o kadar gerçekti, o kadar yakındı ki, eserin sanatsal öğeleri oyunun mekanını canlandırdı.

Bu akıllıca kullanım, Tran Luc'un tutarlı düşüncesini ortaya koyuyor: Sahneyi özüne geri getiriyor - insanların yaşadığı bir alan, hikayeyi resmetmek için bir yer değil, hikayenin gerçekleştiği ve izleyicinin zihnine nazikçe ama tutkuyla girdiği bir yer.

Görüntü, ses, ışık: sembollerle dolu bir bütün

Yönetmen oyunda teknik öğeleri çok az kullanmış, ancak her efektin belirgin bir ifade değeri varmış.

Ses, yalnızca atmosferin değil, psikolojik ritmin de bir parçasıdır. Sessizlikler, önemli anlara yerleştirilerek izleyicinin karakterin boşluğunu yalnızca "görmesini" değil, aynı zamanda "duymasını" da sağlar.

Aydınlatmanın amacı mekanı tasvir etmek değil, duygu yaratmaktır: karakterleri bölmek, katmanlamak ve parçalamak. Işığın vücudun yalnızca bir bölümüne odaklandığı ve oyuncuları bütünsel insanlar yerine hareketli "ruh hali göstergelerine" dönüştürdüğü anlar vardır.

Bu, Tran Luc'un yıllardır ısrarla uyguladığı görsel psikolojik sahne yaratma tekniğidir. Yaklaşan konferansta, halkın daha iyi anlayabilmesi ve uluslararası dostların Tran Luc'un iş yapma biçimine daha fazla sempati duyabilmesi için bu teknik incelenecektir.

Gerçeklikten geleneğe – kalıcı deneylerin yolu

Halk Sanatçısı Tran Luc'un gerçeği inkar etmediği, aksine gerçeklik ile gelenek arasında el ele gittiği dikkat çekicidir.

1975 öncesi Saigon'da geçen aile öyküsü orijinal ruhunu koruyor, ancak anlatılış biçimi alışılmış gerçekçi çerçevenin ötesine geçiyor.

Bugünün izleyicileri hikayeyi gördüklerinde kendi aileleri üzerinde düşünmenin çok yakın ve pratik olduğunu düşünüyorlar.

Van karakteri, sapkın maddi arzuların simgesidir; Mai ise bilişsel yeniden doğuşun simgesidir. Loc ise, yaşanan birçok olayın ardından Mai'nin babası olmaya layık bir yaşam için bir değişim, bir yenilenmedir.

Dolayısıyla Tran Luc'un deneyi, "normdan sapma" değil, çağdaş sahnede eski hikâye anlatıcılığı için yeni bir standart arayışıdır. Sahnenin ihtiyaç duyduğu şeyi, bu uluslararası festival de hedefliyor.

Tran Luc - Taahhütsüz, bağlılık seçimi

Kariyerinde birçok zirve ve zorlukla karşılaştığı bir yaşta, Halk Sanatçısı Tran Luc hâlâ zorlu yolu seçiyor: deneysel tiyatro. Trendleri takip etmiyor, kolayca yenilik yapmıyor; izleyiciyi izlerken düşünmek, eserle diyalog kurmak ve "birlikte yaratmak" zorunda bırakıyor.

"Yarın Yeniden Aydınlık", bu nedenle hem geçmişteki insanların hikâyesini hem de günümüze dair bir hatırlatma niteliğinde. Sahne, doğasının özüne kadar deney yapmaya cesaret ederse, yine de insan kaderini keskin ve insani bir şekilde düşünmek için bir yer haline gelebilir.

Ancak karakterlerin konuşurken daha gerçekçi olmaları gerekiyor, tıpkı avukat karakterinin hiçbir vurgu yapmadan, sanki bir senaryoyu ezberlemiş ve kuru kuruya okuyormuş gibi, hikayeyi monoton bir şekilde anlatması gibi.

Ve bu sessiz adanmışlık bir şeyi teyit ediyor: Halk Sanatçısı Tran Luc sadece eski metinleri yenileyen bir kişi değil, aynı zamanda çağdaş Vietnam tiyatrosunun sınırlarını ısrarla genişleten bir kişidir.

Source: https://nld.com.vn/nsnd-tran-luc-ke-chuyen-ngay-mai-troi-lai-sang-bang-ngon-ngu-thu-nghiem-giau-cam-xuc-196251121170220851.htm