Pham Dinh Tien heykelleriyle gülümsemeler saçıyor

Pham Dinh Tien ile ilk tanışmam, bir iş gezisi için Hanoi'ye gittiğinde ve aynı zamanda... idol peşinde koştuğunda oldu. Tien bana pek çok zıt izlenim bıraktı: Bir yandan çok genç, rahat ve espriliydi, diğer yandan yaşından büyük, hatta biraz dalgın görünüyordu. Kim demiş Tien, Ormandaki Sanat'ın 10. yıl dönümü sergisine katılan sanatçılar arasında en genciydi ama çok fazla... kırışığı vardı: gözlerinin köşelerinde kaz ayakları ve alnının ortasında derin, açıkça görülebilen bir çizgi. Bu yüzden, parlak bir şekilde gülümsemesine rağmen, belki de Tien dışarıdan sık sık sergilediği o hihi haha görünüşünden daha ciddiydi.

Sergiye bu sefer getirdiği eserin oldukça sıra dışı bir adı var: "Ok Dostum". 4,5 metre boyunda, uzun ve ince bir bronz heykel. Çarpık bacaklı, tuhaf bir şekilde "ağaç adam" şeklinde tasarlanmış. Petek sandaletler giymiş ve parmakları "Ok" sembolünü oluşturacak şekilde kıvrılmış bir el taşıyor. Tien, heykelin üzerindeki bronz patina renginin ormanla bütünleştiğini ve heykelin renginin, sanki ormanla aynı ritmi soluyan canlı bir yaratıkmış gibi değişmeye devam edeceğini söyledi.

Sohbet ederken, bir grup turist gülerek ve sohbet ederek heykele yaklaştı ve Tien'den kendileri için bir hatıra fotoğrafı çekmesini istedi. Görünüşe göre onlar da hem tanıdık hem de tuhaf görünen bu sanat eserine meraklı ve ilgiliydiler.

Heykeltıraş Pham Dinh Tien'in portresi. Fotoğraf: “NVCC”

Orman Sanatı 2025 sergisine getirdiğiniz çalışmalardan biraz bahsedebilir misiniz?

"Ok Friend" şu anda yaptığım en büyük bronz eser. Heykel büyük ve metalden dökülmüş olduğu için biraz zorlayıcıydı. Önce bilgisayarda çizdim, sonra da sahip olduğum iki beceriyi birleştirmek için kilden kalıpladım.

Bir ağacın görüntüsünden -veya ağaç taklidi yapan birinden- ilham aldım. Biraz tanıdık, biraz tuhaf, komik görünüyor ama yakından bakınca biraz da... ilahi. Bana parmak arası terlik giyen, her zaman neşeli, özensiz çalışan, istendiğinde her şeyin yolunda gittiği ve şansa her zaman güçlü bir inancı olan arkadaşlarımı hatırlatıyor. Böyle arkadaşlarımla birlikteyken modern hayatın varoluşsal sorunlarının hepsi ortadan kalkıyor.

Bu eserde izleyici, son derece esprili, neşeli ve nazik bir üslupla, tam bir "Pham Dinh Tien" ile karşılaşıyor. Bu, izleyicinin sizinle ilgili hatırlamasını istediğiniz bir "imza" mı? Gerçek hayattaki kişiliğinize benziyor mu?

Belki de genellikle komik şeyleri ve şakaları sevdiğimden, işlerimi biraz etkiliyor. "İmza"ya pek dikkat etmem ama her işin bir iz bıraktığını düşünüyorum; ne kadar değişirse değişsin, birileri onu yine de tanıyabilir. İzleyici beni neşeli ve esprili tarzımla hatırlarsa, çok hoşuma gider.

Pham Dinh Tien'in eserlerinde benzersiz mizah ve neşe kolayca fark ediliyor. Fotoğraf: Flamingo

Bu yılki sergiye katılan en genç sanatçı olarak, Vietnam'da heykel alanında tanınmış isimlerle aynı sahnede yer almak nasıl bir duygu?

Çok ama çok gururluyum. Öğrenciyken sizi ve öğretmenlerinizi basın aracılığıyla tanıyor ve hepinize hayranlık duyuyordum. Aynı sergide bulunmak beni hem şanslı hem de baskı altında hissettiriyor.

AIF'in 10. yıldönümünde bulunmak benim için önemli bir dönüm noktası çünkü gerçekten kamusal bir alanda büyük bir esere özlem duyuyordum. AIF'teki bu seferki çalışma, gerçekleşen bir rüya gibi: Görmek, dokunmak, anlamak ve önümüzdeki uzun yolculuk için daha fazla deneyim kazanmak.

Genç sanatçıların Vietnam çağdaş sanatının devam ettirilmesi ve yenilenmesindeki rolü ve kuşak farkındalığı hakkında ne düşünüyorsunuz?

Tüm bir neslin genel bir değerlendirmesini yapmak zordur. Genç sanatçıların Vietnam çağdaş sanatının devam etmesindeki rolü yadsınamaz, ancak bu devamlılığın hâlâ birçok sorunu var. Genç nesil, sistematik disiplinden merkezsiz özgürlüğe geçiş dönemi olarak adlandırılabilecek bir toplumsal değişim döneminde doğdu.

Her genç sanatçı kendi çalışma ortamını öğrenir ve yaratır. Kimisi deneysel, kimisi teknik, kimisi duygusaldır; yani ana akım bir trend neredeyse yoktur. Adeta büyük ölçekli bir laboratuvar gibidir. Deneyin başarılı olup olmaması büyük ölçüde kişinin kendi yeteneğine, finansal kaynaklara ve uygun bir çalışma ortamına erişmesine bağlıdır.

Çevremle uyum içinde yaşamak benim için yeni bir şeyler yaratmanın bir yolu. Her gün mutlu bir ruhla çalışmak, işime karşı dürüst olmak, zihnimi sakinleştirmeme, bana uygun sanat ve teknikleri daha iyi anlamama yardımcı olacak.

Gençlik genellikle özgürlük, deneysellik ve bazen de pervasızlıkla ilişkilendirilir. Bu niteliklerin eserlerinizi oluşturma ve oluşturma biçiminize yansıdığını düşünüyor musunuz?

Özgürlük, yaratımlarımda en çok değer verdiğim unsurlardan biri. Bazen çok özgürce düşünüyorum ama tekniğim ve bilgim buna ayak uyduramıyor, bu yüzden... pervasızlaşıyorum. Bununla birlikte, savrulan bulutlar ve akan su gibi, pervasızca davranmadan, yeterli bilgi ve deneyimle yaratma özgürlüğünü seviyorum.

İnsanlar çalışmalarınıza baktığında gülümsemelerini, merak duymalarını ya da başka bir şey düşünmelerini mi umuyorsunuz?

Seyirci gülümsediğinde çok keyif alır, hatta düşündüklerinde daha da keyiflenir. Bir heykel ne kadar güzel olursa olsun, izleyicinin duygu ve düşüncelerini etkilemiyorsa mutlu olmak zordur. Çalışmalarım genellikle bilinçaltı düşüncelerde kalır, ani duyguların ifadesiyle ifade edilir ve bir düzyazının sözcükleri kadar net değildir. Bunu ifade etmenin en iyi yolu, izleyicinin doğrudan gördüğü eserdir.

Flamingo Çağdaş Sanat Müzesi'nin bir köşesi. Fotoğraf: Flamingo

Eserleriniz Flamingo Çağdaş Sanat Müzesi'nin arazisinde gerçekleşecek Art In The Forest 2025 sergisinde sergilenecek. Sizce AIF gibi "uzun vadeli" bir sanat programı, Vietnam'da heykel sanatının gelişimi açısından ne ifade ediyor?

Heykel sanatının gelişmesi için bana göre şu temel unsurlara ihtiyaç var: yetenekli sanatçılar, sanata ve onun doğasına saygılı bilgili organizatörler, uygun sergi alanı, garantili finansal kaynaklar ve sanatsever bir izleyici kitlesi. Vietnam'da bu unsurlar nadiren aynı anda bir araya geliyor.

Ormandaki Sanat, yukarıda belirtilen tüm gerekli unsurları bünyesinde barındıran gördüğüm ilk ve şu anda tek program. Bana göre AIF, Vietnam'da heykel sanatının gelişimi için ideal bir model. AIF 10 yıl önce ilk açıldığında, hem organizasyon biçimine hem de eserlerin kalitesine gerçekten şaşırmıştım. Çok mutluyum çünkü bu, çağdaş Vietnam heykelinin gelişim tarihinde önemli bir dönüm noktası. Bu, ülke heykel sanatı için gerçek bir umut ışığı, çünkü dünyada bir sponsorun varlığından yoksun güçlü bir sanat yok.

Paylaşımınız için teşekkürler! Kariyerinizde daha da büyük başarılar dilerim!

Ormanda Sanat (AIF), Flamingo Holdings tarafından 2015 yılında başlatılan ve sanatı geleneksel sergi alanlarından çıkarıp doğayla bütünleştirip halka daha yakın hale getirmeyi amaçlayan bir görsel sanat programıdır. Proje, Kültür, Spor ve Turizm Bakanlığı tarafından en iyi 5 ulusal sanat etkinliği arasında defalarca ödüle layık görülmüş ve Flamingo Dai Lai Resort'un Vietnam Rekorlar Kitabı tarafından "Vietnam'ın en büyük göl kenarı sanat alanına sahip tesisi" olarak tanınmasına katkıda bulunmuştur.

2020 yılında AIF yeni bir döneme girdi ve Vietnam'ın ilk çağdaş sanat müzesi olan Flamingo Çağdaş Sanat Müzesi (FCAM) açıldı. Müze, birçok farklı türde 120'den fazla esere ev sahipliği yaptı. Yolculuğun 10. yıldönümü (2015-2025) vesilesiyle, 29 Kasım'da FCAM, 8 temsili sanatçının 8 büyük heykelinden oluşan yeni bir koleksiyonu tanıtan özel bir sergi düzenleyerek, Flamingo Holdings'in Vietnam'da çağdaş sanatın gelişimindeki öncü rolünü pekiştirmeye devam edecek.

Kaynak: https://tienphong.vn/pham-dinh-tien-gioo-nu-cuoi-qua-dieu-khac-post1797932.tpo