Ninh Binh sahnesinde "Dokuz Kuyruklu Beyaz Tilki"nin Kore versiyonunu izleyin

(NLDO) - Uluslararası sahne prodüksiyonlarından bir tanesi olan ve yeni, deneysel bir izlenim yaratan bu eser, festivalin bu yılki Düzenleme Kurulu'nun başarılı olduğunu gösteriyor.

Beden, dans ve karakterin iç dünyasının karmaşık ifadesi, izleyiciyi büyüleyen performanslar yarattı.

25 Kasım akşamı, Pham Thi Tran Tiyatrosu - Ninh Binh'de , 6. Uluslararası Deneysel Tiyatro Festivali - 2025 izleyicileri, YVUA ARTS (Kore) sanat topluluğunun "Dokuz Kuyruklu Beyaz Tilki'nin Hikayesi" adlı oyunuyla etkileyici performanslardan birine tanık oldu. YVUA ARTS, Bach Ho'yu yalnızca bir halk efsanesini yeniden anlatmakla kalmayıp, efsanelerin, duyguların ve çağdaş düşüncenin kesiştiği gerçeküstü bir tiyatro diliyle "yeniden canlandırdı".

Koreli gruptan eşsiz performans

Dokuz Kuyruklu Beyaz Tilki - Efsaneler zamanın dilinde yeniden anlatıldığında

Dokuz Kuyruklu Beyaz Tilki'nin hikayesi, en popüler Kore halk efsanelerinden biridir: İnsan olmayı özleyen dokuz kuyruklu beyaz tilki, bir prense aşık olur ve ölümlü bir kıza dönüşmek için 100 günlük çileciliği kabul eder. Ancak 99. günde, şaman Mu Pei dilenci kılığına girip kötü ruh GUT'u kovmak için bir tören düzenlediğinde ve gerçek benliğini prense ve dünyaya gösterdiğinde trajedi yaşanır.

Yardımcı oyuncular son derece zekice bir performans sergilediler.

YVUA ARTS'ın güzelliği "yeniden anlatmakta" değil, "yeniden sorgulamakta" yatar. Oyundaki Bach Ho sadece bir canavar değil, aynı zamanda kimliklerini bulma yolculuğundaki insanların bir metaforudur. Umutsuzlukla "Lütfen bekleyin! Bir gün daha! Sadece bir güne ihtiyacım var!" diye haykırdığında, bu sadece kendi kaderi için bir yakarış değil, sürekli eksik olarak yargılanan, kendilerini mükemmelleştirme fırsatından mahrum bırakılan insanların haykırışıdır.

GUT Töreni – manevi ritüelden sanatsal doruk noktasına

Oyunun öne çıkan noktalarından biri, Kore şeytan çıkarma ritüeli GUT'un oyunun ana yapı taşı olarak sahneye taşınması. Davul ritimleri, kkwaenggwari, şamanın çılgın dansı ve lanetli canavarlar, ürkütücü bir ritüel atmosferi yaratıyor.

Orada, "performans" ile "ibadet", "sahne" ile "tapınak", "kültür" ile "sanat" arasındaki sınırlar bulanıklaşmış gibi görünüyor. Seyirci sadece izlemekle kalmıyor, ritüelin ses, ışık, beden hareketleri ve nefes girdabına kapılıyor. Beyaz Tilki'nin gerçek doğası tam da bu kaos ortamında açığa çıkıyor ve ardından insanlık trajedisi patlak veriyor.

Vietnam halk şarkıları da dahil olmak üzere birçok etnik grubun halk danslarını kullanan muhteşem bir performans kombinasyonu.

Salpuri – karanlığa veda eden ve anlayışa götüren bir dans

Bai Hu'nun (Miao Tang) karanlığı dağıtmak ve kızgınlığı serbest bırakmak için geleneksel bir dans olan Salpuri'yi icra ettiği son sahne, oldukça sembolik bir seçim. Artık bir umutsuzluk dansı değil, bir arınma ritüeli, empati ve serbest bırakma alanı açıyor.

YVUA ARTS'ın performansındaki Salpuri, içsel bir yolculuğa dönüşüyor: acıdan, öfkeden, kırıklıktan özgürlüğe. Ve o anda, seyirci Bach Ho'yu artık bir canavar olarak değil, önyargılarla mahkum edilmiş bir insan olarak görüyor.

Karakter tasarımı çok güzel ve oyunun deneyselliğine sadık.

YVUA ARTS Estetik: Sürrealizm ve Multimedya

2014 yılında Seul'de kurulan YVUA ARTS, gerçeküstü ve dışavurumcu tarzlarıyla Kore deneysel tiyatrosunun önde gelen temsilcilerinden biridir. "Dokuz Kuyruklu Beyaz Tilki" şunların bir birleşimidir: Sahnede canlı resim ve çizim; Kuklalar ve büyülü aksesuarlar; Sembolik beden hareketleri; Halk ritüeli sesleri ve çok katmanlı video sanatı ve ışıklandırma.

Yoğun bir tur programıyla: Edinburgh Fringe (İngiltere), Sejong Center (Kore), Louvre - Paris, Fas, Ermenistan, BAE'den Brezilya'ya, ITI'nin 2025 Dünya Tiyatro Günü çerçevesinde... YVUA ARTS, Kore kimliğine sahip ancak küresel düşünceye sahip eserlerinin uluslararası canlılığını kanıtladı.

Vietnam Deneysel Tiyatro Festivali'nde derin bir kültürel dokunuş

"Dokuz Kuyruklu Beyaz Tilki'nin Hikayesi"nin Pham Thi Tran Tiyatrosu - Ninh Binh'de sahnelenmesi, festivalde sıradan bir gösteri değil. Halk masallarının, tarihsel takıntıların ve modern deneysel yöntemlerin buluştuğu iki Asya tiyatrosu arasında kültürel bir diyalog.

Vietnam tiyatrosunun yaratıcı ufuklarını genişletme arayışı bağlamında, YVUA ARTS'ın ortaya çıkışı değerli bir öneri: Geleneksel malzemelere dalıp zamanın dilini nasıl konuşabiliriz? Sadece formda değil, aynı zamanda estetik bir felsefeyle de nasıl deneyler yapabiliriz?

"Dokuz Kuyruklu Beyaz Tilki" oyunundan - kendime dönüp bakıyorum

Belki de oyunun getirdiği en büyük değer, yalnızca tekniğinde veya biçimin yeniliğinde değil, perde kapandıktan sonra seyircinin hissettiği sessizlik hissindedir: cevapsız bir soru: Biz de Bach Ho gibi miyiz? Kendimizin başka bir versiyonu olma yolculuğundayız ama dünya tarafından yarı yolda mı yargılanıyoruz?

Ve tam da o anda deneysel tiyatro misyonunu yerine getirir: Sadece sahnelemek değil, uyandırmak.

Kaynak: https://nld.com.vn/xem-bach-ho-cuu-vi-phien-ban-han-quoc-tren-san-khau-ninh-binh-196251126064053157.htm