Відчуття часу через малюнки походження

Беручи за центральну тему «походження», виставка «Колір часу» – це художня подорож, де кожен художник обирає окремий потік, щоб повернутися до себе, вести діалог з часом та власними спогадами. Кожна робота – це тонкий зріз емоцій, що відображає точку зору художника через цікаву візуальну мову.

«Колір часу» — це возз’єднання чотирьох художників: Нгуєн Мінь Чінь, Нгуєн Мінь Хай, Ха Хуй Хіп і Нгуен Луонг Гюєн. (Фото: CHIEU ANH)

Виставка «Колір часу», що відкривається ввечері 10 листопада, – це возз'єднання чотирьох талановитих художників: Нгуєн Мінь Чінь, Нгуєн Мінь Хай, Ха Х'юй Хіеп та Нгуєн Луонг Х'юен.

Запозичуючи поетичну ідею Доан Фу Ту: «Колір часу не зелений / Колір часу фіолетовий / Запах часу не сильний / Запах часу легкий» , на цій виставці автори представляють різноманітність кольорів про час. Вони використовують картини, щоб висловити свої роздуми про життя та свої погляди на мистецтво.

Для художника Нгуєна Мінь Хая час зображується через кожен стан лотоса. Лотос вважається символом чистоти, благородства та містить сильну життєву силу. Через кожен штрих зображення лотоса виглядає одночасно знайомим та сюрреалістичним, нагадуючи про чистоту душі та духовне походження в'єтнамського народу.

Робота «Чистий лотос 3» художника Нгуєн Мінь Хая.

Залишивши багато вражень у серцях поціновувачів мистецтва завдяки своїй персональній виставці «Країна пам'яті: Неушкоджене повернення Нгуєн Мінь Хая», на цій груповій виставці «Колір часу» він представляє серію емоційних картин із зображенням лотоса, що додають унікального кольору часу.

«Я запозичив життєвий цикл лотоса, щоб натякнути на реінкарнацію. На тій самій картині глядачі можуть побачити зображення розпускання бутону лотоса, цвітіння квітки лотоса та стручка лотоса, що залишається після зів'янення квітки. Здається, ніби все життя лотоса укладено в оці», – зізнався Нгуєн Мінь Хай.

Однак, дотримуючись звичної теми – пейзажу Ханоя , кожна робота, представлена ​​цього разу Нгуєн Луонг Хуєном, приносить нові емоції. Використовуючи лак для малювання, він перетворює нюанси часу на яскравий художній матеріал. Картини Хуєна не лише несуть візуальну виразність, а й осад емоцій, що містить глибокі роздуми про походження.

Використовуючи олійні фарби, Ха Хюй Хіеп у кожній роботі підкреслює духовні цінності людського життя. Візуальна мова та народні теми виражені конкретно та чітко. Через кожен шар кольору та композиції глядачі можуть відчути його повагу до традиційних культурних цінностей. Для Хіепа це міцна основа для розвитку кожної людини та громади.

Робота «Дагарарський світанок» художника Нгуен Мінь Чіня.

Використовуючи той самий матеріал олійного живопису, картини Нгуєн Мінь Чіня несуть відчуття свободи та незалежності. Він малює небо та землю, срібне море та гори. Він малює звивисті терасовані поля, що змішуються з поетичним туманом.

Прогулюючись виставкою, Нгуєн Мінь Чінь надовго зупинився перед роботою «Світанок Дагарар». Він розповів, що наприкінці 2023 року мав нагоду відвідати Індію.

«Стоячи перед неосяжним ландшафтом Дагарару, спостерігаючи за рибалками, що ловлять рибу, я раптом згадав знайомі, прості образи в'єтнамських рибальських сіл. Обидві сцени – це сцени життя на морі, але різниця в часі та просторі подарувала мені незабутні враження. І з цього народився «Світанок Дагарару», – сказав художник Нгуєн Мінь Чінь.

Від гір і річок до хмар і неба, кожна картина нагадує нам про наше походження. Здається, що і колір, і запах часу у роботах Нгуєн Мінь Чіня залишаються незмінними, незважаючи на злети і падіння. У його картинах простір не лише відтворюється кольором, а й наповнений запахом часу, викликаючи у глядача невиразне, незабутнє відчуття.

Нгуєн Мінь Хай зізнався: «У цій співпраці кожен художник привніс унікальний погляд на час. Я використав лотос, щоб розповісти про цикл реінкарнації життя. Час у картинах Нгуєн Мінь Чіня ніби завмирає в той момент, коли він його зафіксував. У Ха Хюй Хіеп це народне натхнення, відтворене крізь призму живопису. Тим часом Нгуєн Луонг Хуєн привносить глибину простору та часу в типову архітектуру Ханоя».

Виставка «Колір часу» триватиме до 19 листопада на 2-му поверсі у Виставковому будинку за адресою 16 Ngo Quyen (Ханой).

Ш'ЄУ АНГ

Джерело: https://nhandan.vn/cam-thuc-thoi-gian-qua-nhung-net-ve-ve-nguon-coi-post920144.html