Нан, Мі Ань, Сесе Труонг та Моно, музика F2: Після осені знову приходить осінь

Cece Trương, Nân, Mono, Mỹ Anh — Cece Truong, Nan, Mono, My Anh

Музикант Хон К'єн якось сказав в інтерв'ю, що йому не судилося стати знаменитим.

Він підтримував багатьох артистів і багато програм, але людина, яку глядачі пам'ятають найбільше, це не він – людина, яка стоїть позаду.

Здається, що це уникнення слави передалося його доньці.

Не женіться за тим, що легко.

Нан (сценічний псевдонім Нгуєн Хонг Транг), 23-річна незалежна артистка, щойно випустила свій перший сольний альбом минулого року після періоду роботи головною вокалісткою гурту Windrunner у Ханої .

XT-TX, назва цього альбому, написаний не для широкої аудиторії, з індивідуальністю, яку відмовляється приборкати чи стримувати в межах будь-яких жанрів.

Іноді музика тут звучить так, ніби вона походить з кульмінаційної любовної опери, перемежовуючись незліченними спонтанними та безпосередніми розмовами та монологами, а також використанням слів, які іноді виходять за межі словникового запасу людей, що не належать до покоління Z.

Навіть працюючи в групі Windrunner, Нан показав себе як людину, яка не гналася за легким.

У світі , де люди часто оплакують занепад електрогітари та рок-музики, вона та її друзі займаються найжорсткішим рок-жанром — металом та хардкор-роком.

Ефірний голос Нен ширяє, як листок, на тлі лютої гітарної музики та вибухових синтезаторів альбому TAN 2022 року.

Батько та син явно прагнуть різних жанрів музики, як-от місяць та зірки – якщо музикант Хонг Кієн прагне мейнстрімної музики зі смаком середнього віку, то Нан заходить у вузькі музичні провулки, щоб жонглювати експериментами.

Тут музичний зв'язок між двома поколіннями в родині не є відчутним у самому звучанні: слухати музику бабусі не схоже на музику «сімейного музиканта», а має бешкетність та дослідницьку діяльність аматора, готового порушити правила та умовності.

Однак, якщо згадати контекст музиканта Хон Кієна в 90-х, коли період Дой Мой змінив обличчя популярної музики, то досягнення Хон Кієна та гурту Anh Em зрештою походять від досліджень, а не обов'язково від шкільної освіти.

Те, що вони робили в той час, як-от альбом Toc Ngan 2 або Made in Vietnam, також було музикою, незнайомою більшості в'єтнамської аудиторії на той час.

Жодна версія не краща за іншу, просто часи змінилися. Осінь минає, але попереду ще будуть інші осені.

Подивись, як осінь минає,

Покоління F2 гурту Anh Em має не лише Нан, яка успадковує сімейну музичну традицію, але й Май Ань, народжену у 2022 році, доньку музиканта Ань Цюаня та співачки Мі Лінь, яка прагне більш збалансованого підходу до масової аудиторії та відточує особливу музичну індивідуальність.

Два роки тому Май Ань випустила музичний кліп, у якому вона сиділа в LP Club, знайомому місці для любителів вінілових платівок у Ханої, співаючи "Looking at the Autumns Go", класичну пісню про кохання Чінь Конг Сона.

Моя Ань, одягнена зручно, але водночас дуже модно, взута в білі кросівки, співала пісні Чрін з усією безтурботністю двадцятирічної дівчини, яка щойно починає своє життя.

Розрив між поколіннями робить куплети сповненими спогадів, сумом за плином часу, а також зникають почуття музикантів, як у «сум, що охоплює жаль», або «сум, що наповнює блакитні очі». Сучасна обробка R'n'B робить пісню більш спокійною, хоча й менш ліричною.

Це було повною протилежністю тому, як Мі Лінь співала «Watching the Autumns Go» у програмі під назвою «Time Crossroads», тоді як Хань Лі сидів внизу як глядач.

Вона обрала плавний спосіб виконання, створивши атмосферу, насичену глибокими, пристрасними почуттями досвідченої людини, яка знає, що таке ностальгія, змушуючи навіть Кхань Лі слухати з напівзаплющеними очима.

І якщо повернутися в минуле, то хоча її ім'я ніколи не асоціювалося з музикою Чрінь, Май Лінь, як і багато співаків її покоління, також випустила альбом із піснями Чрінь під назвою «Пісні кохання Чрінь Конг Сона».

У той час Май Лінь була приблизно такого ж віку, як зараз Май Ань, але замість пісень про кохання вона обрала пісні, істину яких, можливо, можна зрозуміти все життя, такі як Cat bui, Toi oi dung tuyet vong, Xin tra van nguoi, Mot gioi di ve...

Однак, слухаючи, як Май Лінь, якій за двадцять, співає філософські тексти про життєві труднощі, на кшталт «Скільки років минуло, а тебе все ще немає / Де ти блукаєш, роблячи життя стомленим», «Скільки років бути людиною / Раптом одного дня твоє волосся стає білим, як вапно», ми не бачимо жодної різниці у віці чи браку досвіду.

Її голос старий не по роках.

Мій Лінь та музикант Хон Кієн були молодими людьми у 90-х.

Їхні настрої мають безперервність і тісний зв'язок зі старшими артистами та традиціями в'єтнамської легкої музики, тяжіючи до романтики, ліризму, глибоких думок і прекрасних емоцій, а також інтерпретацій, що «виходять за рамки слів».

Тим часом їхні діти, митці покоління Z, чия юність припала на третє десятиліття 21-го століття, здається, більше не затьмарюються риданнями, метафоричними виразами та лінгвістичними прийомами, що запозичують хмари, щоб вказати на місяць.

Вони висловлювали свої емоції прямо, відверто та сміливо, не боячись використовувати сильні дієслова на початку речень – на що, мабуть, вплинуло поширення англійської мови в епоху, в яку вони виросли, – як це видно з творів Нен:

«Сьогодні я беру ножиці та ріжу / Вирізаю картини / Вирізаю сцени / Вирізаю непотрібні слова, що ллються з моїх губ, гіркі слова з життя» (Сьогодні я ріжу).

Або рядок у композиції My Anh: «Тримай мене за руку, обійми мене, поклич мене на ім'я, поцілуй мене». [Чесно] Навіть коли My Anh вирішує заспівати стару пісню, як-от «Looking at the Autumns Go», вона вирішить заспівати її без сумних нюансів пісні.

Чиста версія My Anh, ви можете слухати її під час роботи, кави чи спілкування з друзями, не відволікаючись.

Це популярна музика цифрової ери, мобільної ери, ери багатозадачності, ери, коли люди постійно слухають музику, займаючись іншими справами, і популярна музика має бути достатньо захопливою, але не обов'язково тягнути слухача в емоційну прірву.

Це дуже відрізняється від традиційних виконань музики Чінь Конг Сона, які часто настільки сповнені емоцій, що діють як чорна діра, що засмоктує нас у свій світ.

Жодна версія не краща за іншу, просто часи змінилися. Осінь минає, але попереду ще будуть інші осені.

Сесе Труонг

Прогалини заповнені

Музика Трінь – це місце, де часто відбуваються музичні сімейні «зустрічі». Не лише Май Лінь та Май Ань співають разом музику Трінь, але й ще одна пара матері та доньки – це досвідчена співачка Кам Ван та її донька Сесе Труонг, яка народилася в 1998 році.

У програмі перед виходом фільму «Em va Trinh» мати та син також виконали дуетом пісню Чінь Конг Сона «Tuoi da buon».

Можливо, тому що це був живий дует, Сесе Труонг обрала не таку вже й незвичайну обробку, щоб відповідати гучному голосу її матері, який ніби повертав у минуле.

Здається, Сесі Труонг не боїться бути затіненою або називатися "дочкою Кам Вана та Хак Трієу".

Вона не намагалася уникнути впливу батьків. Багато разів вона та її батьки співали разом як пісні епохи її батьків, так і пісні її епохи, від «Слухаючи весну, що йде» до «Тато, розкажи мені» чи «Незнайомець».

Зображення щасливої родини, яка подорожує та співає разом, стало довгоочікуваною частиною їхнього YouTube-каналу.

Але це не означає, що Сесе Труонг не має власного незалежного музичного світу, поза тінню батьків та їхніх друзів (наприклад, співака Туана Нгока).

Сесі Труонг використовувала густий голос своєї матері для створення R'n'B поп-пісень, таких як «Phan tam mot hich» або «Doi mat biet lie» (Брехливі очі), напрямок дещо схожий на My Anh.

Сингли Сесе Труонг чи дебютний альбом My Anh Em у 2023 році, хоча й не змогли по-справжньому вибухнути, можливо, через свою чистоту та відсутність необхідного «безладу» як родзинки, але вони також були першими цеглинами, які започаткували народження покоління F2 у музиці.

Все ще треба нагадати Моно

Окрім буквального покоління F2, тобто дітей артистів середнього віку, сучасна молодіжна музика також є свідком наступних поколінь з меншими відстанями одне від одного, таких як Моно, молодший брат Сон Тунг М-ТП.

Зі своєю «візуальністю», харизмою та виконавськими здібностями, які не сильно поступаються його братові, Моно успадковує велику спільноту Sky від Сон Тунга, колись близького продюсера Сон Тунга Onionn і навіть музичний стиль Сон Тунга – стиль, який, коли тобі за 30, якщо ти все ще ним займаєшся, здається трохи порожнім, але коли ти займаєшся ним у свої 20, він цілком підходить.

І вже понад рік, поки Сон Тунг бореться та застоюється, випускаючи спорадичні продукти, стоячи на місці з точки зору ідей, не демонструючи особливого прогресу та зрілості в музиці, Моно дедалі більше доводить, що є новою силою в поколінні Z, випустивши два міні-альбоми поспіль за два роки, – довівши продуктивність, якої ніколи не мав навіть сам Сон Тунг.

Куди б ви не пішли, ви можете почути хіти Mono, такі як «Em xinh», «Em là», «Waiting for you».

«Em xinh» та «Em là» виглядають як ідеальні поп-пісні — незалежно від того, чи вважаєте ви мелодію гарною чи поганою, не можна заперечувати, що вона надзвичайно запам'ятовується, змушує вас погойдуватися в такт ритму, змушує вас запам'ятовувати тексти пісень, не усвідомлюючи цього, а після прослуховування її прості, навіть трохи дитячі, речення затримуються у вашій свідомості та відмовляються зникати, змушуючи вас наспівувати їх разом.

Звичайно, Mono ще далеко до досягнення унікального становища, яке колись мав Сон Тунг, враховуючи, що покоління Z — це покоління з надто великою кількістю розбіжностей у музичних смаках, що полегшує становлення зіркою середнього рівня, ніж раніше, але стати великою зіркою набагато складніше.

Подолання когось не є метою Формули-2.

Однак, бути другим поколінням у родині художників ніколи не буває легко. Скільки ж можна нарахувати представників другого покоління, які справді перевершили своїх батьків? Навіть у світовому масштабі їх не так багато.

Хоча є Майлі Сайрус, яка не менш відома, можливо, навіть більш відома, ніж її батько Біллі Рей Сайрус, або Нора Джонс, яка ширше відома публіці, ніж її батько, легендарний ситарист Раві Шанкар, але погляньте на синів Джона Леннона, Пола Маккартні чи дочок Елвіса Преслі, Джонні Кеша... майже ніхто з них не може досягти зросту своїх батьків.

Але, можливо, вони прийшли до музики, бо це було природно для життя в музичній родині, як розповіла Нен у своєму інтерв'ю причину, чому вона прийшла до музики, хоча вивчала іншу спеціальність:

«Мій тато займається музикою, моя мама любить мого тата і любить музику, тому з дитинства я слухав усі жанри». Мабуть, ніколи не було метою тих, хто приходить до музики з любові, перевершити когось.

Джерело