В'єтнамський реп розділений на «найнапруженішу тетську музику 2025 року»

Багато відомих реперів у в'єтнамській реп-спільноті висловилися одночасно, коли один репер оголосив, що використовує пародійні музичні продукти для комерційної експлуатації.

Протягом останніх кількох місяців, ремікс раптово знову привернула увагу серією продуктів групи реперів. Нещодавно пародійна пісня під назвою «Найбільш інтенсивна музика Tet 2025 року» шалено поширилася, зібравши понад 10 мільйонів прослуховувань/переглядів за 2 тижні на платформі YouTube. Паралельно з поширенням, група реперів, які створюють пародійну музику разом з CCMK, Cau Phat та багатьма іншими особами, викликала суперечки через проблеми з авторським правом.

Зокрема, реперський гурт створював музичні продукти, беручи оригінальні мелодії з хітів, а потім «редагуючи» тексти. Суперечки почали спалахувати, коли KayC, відомий репер у своїй індустрії, висловився про те, чи було правильно чи неправильно для його колеги запозичувати матеріал у інших артистів, але все ж хотів офіційно випустити його для комерційного використання.

З реміксів репери стають реп-феноменами.

Світ репу розділений

Завдяки своїм реміксованим музичним продуктам, YouTube-канал CCMK та реперська група зібрали десятки мільйонів переглядів/прослуховувань лише за кілька місяців. До появи останнього та найвпливовішого продукту, Найнапруженіша музика Tet 2025 року , цей канал не монетизується. До останньої заяви реперів про ввімкнення монетизації для каналу спалахували суперечки.

Відповідно, представник каналу оголосив, що вони увімкнуть монетизацію, оскільки не хочуть витрачати ресурси даремно. Весь дохід буде надіслано на рахунок Вітчизняного фронту В'єтнаму . Ця публікація є формою повідомлення та дозволу для артистів дозволити реперам створювати музику. Якщо хтось із артистів не згоден, він може зв'язатися з реперською групою для приватних переговорів.

Суть суперечки полягає в двох аспектах. По-перше, для пародійних музичних продуктів, які використовують чужі ідеї, власникам каналів заборонено активно вмикати монетизацію. По-друге, репери розглядають цей пост як форму запиту дозволу/угоди про авторські права, замість того, щоб безпосередньо зв’язатися з колегами.

Кілька реперів включилися в дискусію щодо вищезазначеної точки зору. GDucky, який посів друге місце в першому сезоні Rap Viet, вважає, що неможливо використовувати публікацію на особистій сторінці, щоб запитати дозвіл у іншого виконавця. Щодо авторських прав на музику, офіційне оголошення має бути зроблене через Gmail або повідомлення з підтвердженням.

«Це я переробляю творіння іншого художника, тому я маю заздалегідь зв’язатися з ним. Хто дозволить іншому художнику бути незадоволеним, перш ніж звернутися до мене?» — запитав GDucky свого молодшого.

З одного допису інцидент швидко поширився на всі фан-сторінки/форуми репу. Група фанатів напала на KayC, першу людину, яка висловилася щодо проблем авторських прав у пародійних музичних продуктах. Тим часом більшість попросила реперську групу, власників музики, переглянути можливість монетизації пародійної музики.

Раніше канал реперської групи Where Love Wheeled Up опублікував десятки пісень. Репери взяли мелодію з серії хітів, що пройшли на ринку, таких як Вітер і хвилі , Завтра я одружуюсь , навіть класичні пісні, як-от Поїзд проїжджає крізь гору . Написання нових текстів на вже «вірусну» фонову музику є важливим фактором, що робить ці пісні такими привабливими.

Таким чином, пісні, випущені на каналах, які не монетизуються, можуть бути проігноровані іншими виконавцями через проблеми з авторським правом. Репер Wxrdie, один із виконавців, чию музику та тексти пісень було скопійовано, сказав, що він не отримував жодного дозволу.

Ван Лег, Хау Хоанг, колишні явища музичних пародій зникли.

Що якби пародійні пісні монетизували?

Авангард Коли експерт у галузі музичного видавництва поставив йому запитання, він поділився: «В останні роки авторське право на музику на в’єтнамському ринку було дуже суворим. Такі пародії, що беруть точну мелодію, точно будуть захищені авторським правом на YouTube. Оскільки репери не дозволяють монетизацію, їхня продукція все ще безпечна».

«Як тільки репери увімкнуть монетизацію для своїх каналів, хіти самі потраплять до них. Більшість пісень виконавців тепер випускаються через незалежний підрозділ. Без необхідності участі виконавця, самі видавці будуть відповідальні за захист авторських прав на музику на YouTube. Тому, згідно з процедурою, якщо ви хочете зробити ремікс, ви повинні спочатку заздалегідь зв’язатися з виконавцем або видавцем виконавця, щоб отримати дозвіл».

За словами цього експерта, пародійна музика – це те саме, що кавери, ремікси чи пародійні продукти. Щодо похідних продуктів, більшість власників авторських прав додають їх до білого списку з умовою розподілу доходів. Багато виконавців/підрозділів із суворим дотриманням правил вимагатимуть 100% збору доходів за похідні версії. У випадках, коли вони довільно використовують інтелектуальний потенціал інших виконавців, буде важко уникнути критики. Канал YouTube достатньо критики лише 3 рази, щоб миттєво «випаруватися».

Щодо наміру реперів використати всі доходи для підтримки рахунку Вітчизняного фронту у В'єтнамі, експерт зазначив: «По-перше, все ще залежить від того, чи погоджується власник авторських прав ділитися отриманими доходами чи ні. Сторона, яка створює реміксовану музику, має добрі наміри, але немає впевненості, що власник оригінального продукту цього хоче. Зрештою, це все ще історія, яку потрібно активно обговорювати, щоб знайти рішення для виходу згенерованого продукту».

До появи реперської групи в'єтнамська пародійна музика мала процвітаючий період з Vanh Leg, Hau Hoang, Do Duy Nam, Trang TV... Пародійні пісні цієї групи артистів по черзі домінували в "топ-трендах" на YouTube, також дотримуючись тієї ж схеми, черпаючи натхнення з мелодії іншого хіта та переписуючи нові тексти, створюючи кліпи в гумористичному ключі.

Феномен пародійної музики недовго існує на ринку. Найбільшою проблемою для них все ще залишаються авторські права на музику та джерело доходу від їхніх зусиль. З пародійними піснями, натхненними іншими виконавцями, більша частина доходу все одно повертається туди ж. Якщо виконавці пародіюють музику новими мелодіями, характер пародійної музики зменшується, і немає елементу, який би приваблював аудиторію.

В'єтнамська музика колись потрапила в хаотичний період, втративши контроль над пародіями, реміксами, кавер-версіями... З професійним розвитком ринку народилися лейбли та дистриб'юторські підрозділи, які уважно стежать за артистами та підтримують їх. Зараз в'єтнамські артисти отримують підтримку для отримання максимального доходу від музики, що походить з інших країн, за умови, що вони завжди зберігають повні авторські права, самостійно керують своєю продукцією або дозволяють незалежній організації контролювати її.

Джерело