Епічні сторінки та театральна мова
Опера була адаптована за 3-ю частиною історичного роману «Nuoc non van dam» заступником голови Центральної ради теорії Нгуєн Тхе Кі – монументального літературного твору, що зображує портрет президента Хо Ши Міна крізь багато епох.
Якщо в першій частині – «Борг перед країною» – глядачі познайомилися з юнаком Нгуєн Тат Тханем, який прагнув знайти спосіб врятувати країну, то в третій частині «Від В'єтбаку до Ханоя » Нгуєн Ай Куок – Хошимін був революційним солдатом, який витримав труднощі, проявив мужність і кмітливість після 30 років мандрів п'ятьма континентами.

Дія твору охоплює період від весни 1941 року – повернення дядька Хо до Пак Бо, до перемоги Серпневої революції 1945 року та історичного осіннього дня (2 вересня 1945 року) на площі Бадінь. Це подорож подолання багатьох труднощів, зміцнення сил, просвітництва мас, керівництва Загальним повстанням та читання Декларації незалежності, що дало початок Демократичній Республіці В'єтнам.
У революційному театральному світі з'явилося багато творів, що зображують образ дядька Хо з епічним духом. Однак режисер Народний артист Чьеу Чунг Кьєн та письменник Нгуєн Тхе Кі обрали новий підхід: поєднавши поезію, ліризм та фрагменти його повсякденного життя.

В опері «Від В'єт Баку до Ханоя» глядачі зустрічають дядька Хо не лише в ролі видатного лідера, а й як людину з дитячими спогадами, сімейною ностальгією, моментами сидіння поруч із товаришами, які розмовляють, співають, посміхаються. Саме ці деталі створюють гуманістичну глибину, роблячи образ дядька Хо близьким, живим, але водночас випромінюючим велич.
Адаптований сценарій Хоанг Сон В'єта плавний, зберігаючи історичну вагомість. Музика , написана народним артистом Чонгом Даєм, у поєднанні з мистецтвом народного артиста Доан Банга та художника Хоанг Зуй Донга надала виставі урочистого, але водночас емоційного вигляду.

Багато тематичних пісень, тексти яких написав сам доцент, доктор Нгуєн Тхе Кі, були покладені на музику, стаючи червоною ниткою, що спрямовує потік емоцій від початку до кінця. Не лише тексти, а й фізичні елементи, танець, живопис, візуальні ефекти та звук були делікатно поєднані, створюючи різнокольорову сценічну картину.
Унікальною особливістю є зображення «бамбукових риштувань», що пронизує всю сцену, що символізує процес будівництва країни. Сцени чергуються від Китаю, Тан Чао до Пак Бо... злагоджено та плавно, немов невпинні кроки дядька Хо та його товаришів.
Протягом усієї вистави глядачі були глибоко вражені сценою, де дядько Хо пише на камені для друку в газеті – історичною деталлю, зведеною до символу візуального мистецтва. Або ж сценою, де дядько Хо та солдати співають «vọng cổ» прямо на сцені, стираючи дистанцію між історичною постаттю та глядачами, змушуючи емоції поширюватися природно, щиро, без смутку. Зокрема, сцена читання Декларації незалежності на тлі червоного прапора з жовтою зіркою, що майорить, зворушила багатьох глядачів, ніби вони безпосередньо спостерігали за священним моментом нації.
Режисер Тріу Чунг Кієн розповів, що сценарій містить багато маловідомих історичних деталей, таких як боротьба дядька Хо з організаціями у вигнанні або його вміла співпраця зі США для отримання зброї, ліків та навчання перших збройних сил. Ці документи роблять п'єсу не лише художньою, а й багатою історичною.
Народний артист Доан Чау, колишній директор В'єтнамського драматичного театру, прокоментував: «Нова мета вистави — зобразити лідера в повсякденних моментах — щось, що рідко можна побачити у творах на ту саму тему. Глядачі можуть пережити історичну атмосферу, але все одно відчути близькість і людяність».
Від літератури до театру: виклики та творчість
Адаптація історичного роману для сцени – це завжди виклик: бути вірним історичним фактам і водночас знаходити сценічну мову, яка може захопити глядачів. У виставі «Від В'єт Баку до Ханоя» знімальна група вирішила цю проблему завдяки гармонійній координації між автором, режисером, музикантом, художником та акторами.

Доцент доктор Нгуєн Тхе Кі поділився: «Я сподіваюся, що коли глядачі залишатимуть театр, вони не лише пам’ятатимуть історичні події, а й понесуть із собою відлуння людини – дядька Хо – з усією його простотою, толерантністю та безмежною любов’ю до нації».
«Від В'єт Баку до Ханоя» – це не просто історична п'єса цай лионг. Це свідчення здатності оновлювати революційний театр, поєднуючи епічні та ліричні елементи, історію та мистецтво, ідеали та емоції. П'єса сприяє утвердженню незмінної життєздатності цай лионг у сучасному житті, вміючи торкатися сердець глядачів історіями минулого, але водночас передаючи послання для сьогодення.

Серед соціальних змін революційний театр все ще знаходить своє місце, коли вміє поєднувати історичну вірність з художньою творчістю.
«З В'єт Баку до Ханоя» не лише відтворює історичну подорож із зони бойових дій до столиці, а й наближає глядача до особистості Хо Ши Міна – просто, але чудово. У цьому полягає найбільший успіх вистави, завдяки якому глядачі залишають театр із тихою гордістю, із запитанням: як нам продовжити цей ідеал і любов у сьогоденні та майбутньому?
Джерело: https://baonghean.vn/tu-viet-bac-ve-ha-noi-ban-truong-ca-san-khau-ve-bac-ho-gian-di-ma-vi-dai-10304542.html






Коментар (0)